Alena Sazonova to moskiewska fotografka mody znana z wielu projektów kreatywnych i reklamowych. Alena współpracuje z wieloma projektantami mody, utalentowanymi stylistami i wizażystami, a także znanymi moskiewskimi agencjami modelek. Prace Aleny są regularnie publikowane w rosyjskich, europejskich i amerykańskich publikacjach poświęconych modzie i urodzie.
1. Alena, powiedz nam, dlaczego zaczęłaś robić zdjęcia? Co do tego skłoniło i kiedy zdecydowałeś się zmienić fotografię z hobby w działalność zawodową?
Wszystko zaczęło się banalnie, wraz z zakupem lustrzanki. I, jak mi się wtedy wydawało, powinno to stać się gwarancją pojawienia się arcydzieł fotograficznych ... Jednak nie stało się to automatycznie i zacząłem zastanawiać się, jak to możliwe !!! Odkrycie wielu aspektów technicznych i artystycznych wymagało czasu i wysiłku. Jednak niemal od razu dokonałam wyboru na rzecz fotografowania ludzi, to było dla mnie najgłębsze i najbardziej interesujące! W tym czasie pracowałem w branży reklamowej, a fotografia była tylko aktywnym hobby! Ale w pewnym momencie zdałem sobie sprawę, że to jest dokładnie to, co chcę żyć na stałe i już nie można było rozdzierać na różne części! Kluczową decyzją w tym momencie było rozpoczęcie pracy na własny rachunek, a nie zatrudnienie w trybie życia biurowego!
2. Od dzieciństwa lubiłam pokazy mody i modele, zawsze były ulubione modele, które były dla mnie pewnym ideałem. Ciekawe, czy masz obraz idealnego modelu? Czy możesz wymienić słynny model, który jest bliski Twojemu ideałowi?
Oh, pewnie! Naprawdę cię w tym rozumiem)) Ponieważ moją działalność w dziedzinie fotografii poprzedziła długa kariera modelki, to oczywiście istniał ścisły związek z branżą modową! I do dziś podziwiam supermodelki lat 90., to taka oszałamiająca era piękna i osobowości! Idealnym modelem dla mnie jest chyba ta sama Nadia Auerman. Dzieje się tak, jeśli potrzebujesz wybrać tylko jedną osobę! Z moich ulubionych modelek mogę również wymienić Tatianę Patits, Lindę Evangelista ... Spośród obecnych gwiazd również lubię wiele osób, ale teraz kanony piękna przesunęły się nieco w innym kierunku.
3. Wszyscy kreatywni ludzie mają marzenia, chcą zrealizować coś na dużą skalę, wielkiego lub niezwykłego. Masz w planach sfotografowanie marzenia, które bardzo chciałbyś zrealizować, ale na razie nie ma na to sposobu?
Oczywiście są marzenia, plany i pragnienia! Chciałbym robić projekty na dużą skalę z poważnymi dekoracjami, stylistycznymi obrazami, fantastycznymi lokalizacjami! Mam całą kolekcję pomysłów na marzenia i stopniowo je urzeczywistniam! Jeśli jednak spojrzysz wstecz, trend globalizacji jest obecny w mojej pracy!)))
Kocham się też do szaleństwa, gdy moje prace nabierają rzeczywistego życia, czyli na papierze, w druku. To dla mnie zawsze bardzo ekscytujące i emocjonalne!
4. Najbardziej nietypowe strzelanie, może w ekstremalnych warunkach?
Jeśli mówimy o ekstremalnych warunkach, najbardziej uderzające w tym sensie było strzelanie do projektu Naked in the City, kiedy kręciliśmy nagie modelki w centrum Moskwy - na Placu Czerwonym, na Tverskaya, w GUM i wielu innych ruchliwych miejscach ! Projekt był kręcony zimą, przez 1,5 miesiąca, a w niektóre dni na ulicy było -15! A cała ekipa filmowa zaryzykowała nie tylko przeziębienie, ale także oskarżenie za zakłócanie porządku publicznego!
5. Jeśli trochę marzysz, z kim z dzisiejszych i dawnych celebrytów chciałbyś pracować?
Oczywiście często inspiruje mnie piękno wewnętrzne i zewnętrzne! Jednego bez drugiego jakoś nie mogę dostrzec.Oznacza to, że połączenie silnej osobowości i jasnego wyglądu przyciąga przede wszystkim! Z pewnością numerem jeden z celebrytów będzie dla mnie Madonna. Pod względem siły i energii to absolutnie niesamowita kobieta!
6. Jakich fotografów lubisz? Może są ulubieni fotografowie, których chcesz śledzić?
Być może moja namiętna miłość do fotografii zaczęła się od zamiłowania do pracy Helmuta Newtona. Ten fotograf zawsze będzie dla mnie niezwykle ważny, magnetyczny, pobudzający wyobraźnię! Ulubieni fotografowie to Steven Klein, Steven Meisel, Erwin Olaf, Mert and Marcus, Marc Lagrange, Inez & Vinoodh, Julia Fullerton-Batten i wielu innych!))
7. Jakie są Twoje najbliższe plany zawodowe i cele?
Wewnętrznie zawsze staram się strzelać lepiej jutro niż dzisiaj! To znaczy ulepszaj swoje pomysły, umiejętności, zdolności z każdym nowym projektem, rób coś nowego, czasami wykraczaj poza własne możliwości! Na szczęście fotografia daje możliwości nieustannego rozwoju i posuwania się do przodu… I tak naprawdę nie lubię planowania! Zasadniczo! W moim życiu często wszystko dzieje się w tak fantastyczny sposób, że nie mam pojęcia, dokąd mnie to zabierze np. za tydzień! Dlatego staram się nie myśleć z wyprzedzeniem większym niż 2-3 tygodnie (w końcu harmonogram zdjęć często wymaga organizacji)))
8. Czy fotografię można uznać za prawdziwą sztukę, czy jest to rzemiosło z elementami sztuki?
W niektórych przypadkach jest to nawet rzemiosło bez sztuki))))) Podobnie jak w innych dziedzinach kreatywności !!! Ale prawdopodobnie w fotografii, podobnie jak w malarstwie, w rzeźbie, w muzyce i literaturze ważny jest punkt wyjścia, impuls, który zrodził to czy tamto dzieło! A źródłem tego impulsu jest przede wszystkim dusza, moim zdaniem! Talent… może też! Umiejętności i wiedza są oczywiście również ważne, ale raczej jako okazja do urzeczywistnienia swojego pomysłu! Znam wiele przykładów bardzo kompetentnych technicznie fotografów, ale sztuki nie ma! I jest wiele absolutnie przeciwstawnych przykładów, kiedy dana osoba fotografuje rzeczy niesamowite w kompozycji lub emocjach na iPhonie!
9. Niektóre dziewczyny nie lubią być fotografowane ze względu na to, że nie są fotogeniczne. Osobiście nie mogę narzekać na swój wygląd, ale prawie nigdy nie jestem zadowolony ze zdjęcia, zawsze widzę wiele wad, których nie ma w lustrze. Dlatego od razu otwieram Photoshopa i zaczynam szlifować zdjęcie, usuwać defekty, poprawiać kolory i kształty…
Alena, jaką radę dałabyś tym, którzy uważają się za niefotogenicznych? Może po prostu nie mamy szczęścia do fotografów? A może jest to w każdym razie niemożliwe bez Photoshopa?
Jestem też bardzo kapryśną i wybredną modelką i rzadko jestem w 100% zadowolona ze swoich zdjęć))) ALE jako fotograf mogę powiedzieć, że efekt końcowy to zawsze wspólna odpowiedzialność fotografa i modelki! Oznacza to, że gdy jeden z uczestników obwinia drugiego, nie jest to do końca sprawiedliwe. Prawie zawsze używam Photoshopa do korekcji kolorów oraz do retuszu skóry i niedoskonałości, ale są też takie rzeczy jak plastyka ciała, wyraz twarzy, stan wewnętrzny, emocje, w końcu! Czego nie da się poprawić w Photoshopie)) Przede wszystkim radziłbym wszystkim dziewczynom (niezależnie od tego, czy zrobią zdjęcie) poświęcić kilka godzin i popracować przed lustrem, znaleźć dogodne kąty, pozy, głowę pozycje, spojrzenia, uśmiechy! Każda kobieta je ma !!! Obejrzyj klipy wideo z kręcenia i obejrzyj modelki, co i jak robią! Oznacza to, że te umiejętności są przydatne nie tylko dla modeli, ale w życiu często są również istotne! Cóż, fotograf ma już swoje własne sposoby i sekrety, jak znaleźć zwycięskie kąty tej lub innej osoby!
10. Warto poznać swoje preferencje w doborze sprzętu fotograficznego, jakiego aparatu i zestawu optyki?
Dla nikogo nie jest tajemnicą, że przytłaczająca większość fotografów jest podzielona na 2 przeciwstawne obozy - Canon i Nikon!))) Jestem z Nikonem od samego początku i nie zamierzam zdradzić tej marki! Teraz w moim arsenale jest nowy aparat Nikon D810, obiektywy Nikkor 24-70mm f 2.8, Nikkor 70-200 mm f 2.8, Nikkor 50 mm f1.4.Mam nadzieję, że kiedyś dostanę w swoje ręce mój stary aparat Zenit E i zrobimy nim zdjęcia piękna!
11. Ostatnio w Rosji rozwinęła się niezwykła sytuacja, kurs dolara i euro wzrósł, więc teraz jest rzadka okazja, aby kupić wiele towarów taniej niż w USA i Europie. W świetle tych wydarzeń wielu może z zyskiem kupić swój pierwszy aparat.
Który aparat polecasz początkującym fotografom? Czy warto kupić dziś lustrzankę cyfrową, czy lepiej kupić bezlusterkowiec z wymiennymi obiektywami?
Teraz chyba ten moment okazyjnego zakupu ze względu na różnicę w kursach minął... Ale zdecydowanie polecam zakup lustrzanki! Ponieważ da osobie możliwość rozwoju w razie potrzeby! Oznacza to, że jeśli zajdzie taka potrzeba, taki aparat zawsze można uzupełnić różnymi obiektywami, co pozwala wykonywać różne rodzaje strzelania!
12. Większość kreatywnych ludzi w pewnym momencie swojego życia staje w obliczu twórczego kryzysu. Czy miałeś takie okresy? Jeśli byłeś, skąd czerpałeś inspirację i siłę do dalszej pracy?
Oczywiście ludzie kreatywni są szczególnie wrażliwi na środowisko zewnętrzne, a wewnętrzne burze mogą być bardzo silne! A poza tym nie można być stałym generatorem pomysłów, częściej jest to proces falowy! Po wzroście często następuje spadek, taka amplituda aktywności twórczej. Wydaje mi się, że w takich momentach recesji ważne jest przede wszystkim to, aby zaakceptować je w sobie, a nie próbować walczyć czy zmuszać się do tworzenia! Nawet w takich momentach wsparcie i zrozumienie ze strony bliskich jest bardzo ważne, to bardzo uzdrawia! I jak mi się wydaje, twórcze „kryzysy” czy recesje zawsze można wykorzystać dla własnej korzyści – wrażenia wizualne niezmiennie mi pomagają w takich momentach! Zabieram się na wystawy, dużo oglądam - malarstwo, fotografia, "poprawne" kino, czasem nawet niektóre formy architektoniczne potrafią wiele! Najważniejsze to poczuć i wsłuchać się w swój wewnętrzny głos! Po recesji niezmiennie nastąpi ożywienie i kto wie, jakie nowe osiągnięcia przyniesie!