Dziewczyna oświetlona słońcem

Lato 1888. Domotkanowo. Valentin Serov postanowił spędzić tego lata ze swoimi krewnymi Simonovich - w Domotkanowie. Miał 23 lata, ale już wtedy wytyczył drogę w sztuce - była to jego własna droga, znana tylko jemu samemu.

Obraz Valentin Serov zaczął się uczyć odpowiednio wcześnie, jeśli weźmiemy pod uwagę właśnie zajęcia ze znanymi artystami – w wieku ośmiu lat pobierał lekcje u Keppeninga, a w wieku dziewięciu lat został uczniem I.E. Powtórz. Valentin Serov urodził się w rodzinie kompozytora Aleksandra Nikołajewicza Serowa. Matka Sierowa była wspaniałym muzykiem i działaczką społeczną.

Mały Tosha, jak nazywała go rodzina, był niezwykle pracowitym dzieckiem, kiedy oddawał się ulubionemu biznesowi - rysowaniu. Oprócz zdolności, które ujawniły się we wczesnym dzieciństwie, miał wszystkie te możliwości, których nie mieli inni rosyjscy artyści - jako dziecko podróżował z matką do Niemiec, mieszkał przez jakiś czas w Paryżu, od dziesięciu lat spędził dużo czasu czas w Abramtsevo, gdzie zgromadzili się najlepsi rosyjscy artyści i aktorzy. Dzięki temu mógł wykorzystać tak sprzyjające środowisko i rozwinąć swój artystyczny gust, który później został uznany za absolutny.

TJ. Repin był zdumiony odwagą i zdecydowaniem swoich rysunków - "Podziwiałem rodzącego się Herkulesa w sztuce" - powiedział. W czasie ich komunikacji, jako nauczyciel, Repin nigdy nie żądał, aby Serow naśladował samego siebie, ale potajemnie podziwiał jego talent. Następnie, stając się sławnym artystą, Sierow dążył do prostoty i naturalności w sztuce, uważał, że prawdziwego piękna należy szukać w zwyczajności, nienawidził wulgarności i banału.

Valentin Serov - autoportret

Następnie w Domotkanowie, latem 1888 roku, zgromadziło się wielu młodych ludzi. I oczywiście panowała tu atmosfera poezji i miłości. A sam Valentin Serov był zakochany w Lyolechce Trubnikova, uczennicy Simonovichów, która rok później została jego żoną i wierną towarzyszką na całe życie.

Tego lata Serow napisał „Dziewczynę oświetloną słońcem”, w swoich obrazach uwielbiał malować światło, grę słońca i wiatru, i udało mu się jak nikt inny. Modelką była jego kuzynka Masza, która wcale nie była pięknością, była zwykłą atrakcyjną dziewczyną, którą ozdobiła młodość.

Masza miała okrągłą twarz, duże oczy i jasny rumieniec na delikatnej skórze, którego można nie zauważyć w tłumie. Ale to było zwyczajne, że Sierow szukał prawdziwego piękna. Chciał uchwycić ukryty, niewidoczny dla wszystkich urok tego, co najzwyklejsze. Dlatego wybrał Maszę, wierząc, że jest do tego najbardziej odpowiednim modelem. Masza rozumiała wagę pozowania, aspirowała też do sztuki, przygotowywała się do wstąpienia do szkoły artystycznej (później została rzeźbiarką).

Sierow napisał do Maszy w ogrodzie, lekki wiatr cicho poruszył liście, a od tego światło ciągle się zmieniało, a wraz z nim odcienie skóry, włosów, ubrań. A Sierow chciał uchwycić wszystkie te zmiany na zdjęciu. Mówisz - czy to możliwe? I zobaczysz odpowiedź na zdjęciu - przed nami jest żywe życie, żywa Masza i wydaje się, że jesteśmy w tym samym ogrodzie, tylko oglądamy z boku, jak we śnie.

Dziewczyna oświetlona słońcem

Światło, słońce i wiatr są ze sobą powiązane, Sierow widział, że cień rzucany przez drzewo na trawę, który ma być zielony, w rzeczywistości wydaje się ciemnoniebieski, a liście drzew, również zielone, wydają się jasnosrebrne. I dlatego biała bluzka dziewczyny mieni się żółtymi, zielonymi i perłowymi odcieniami... i zamyślona Masza z rumieńcem na policzkach, prześwitującym przez cienką skórę.

Wydaje się, że cała ta gra odcieni jest nie do oddania. Jednak patrząc na to arcydzieło czujemy, jakbyśmy przenieśli się w kosmos, już tam jesteśmy, w tym ogrodzie.Valentin Serov nigdy nie mieszał kolorów na palecie, zawsze pracował z czystymi kolorami, co stworzyło specjalny efekt wizualny. Malował w manierze impresjonistów, choć ich twórczość nie znała jeszcze w tym czasie. Jego droga, jak już powiedziano, jest całkowicie niezależna.

Później, kiedy w 1911 roku obrazy zostały wymienione w Galerii Trietiakowskiej, Igor Grabar poprosił Sierowa, aby przyszedł zobaczyć, jak jego obrazy wyglądają w nowym miejscu. Sierow stał długo przed obrazem „Dziewczyna oświetlona słońcem”, a potem nagle powiedział: „Napisałem to, a potem przez całe życie, bez względu na to, jak nadęty, nic z tego nie wyszło ... .". A tak o sobie mówił wielki artysta, uznany mistrz portretu.

... Ale potem w Domotkanowie każdy dzień był nowy, wiele uczuć było stłoczonych w sercu, a z każdym uderzeniem w obraz dokonywano coraz więcej odkryć, pojmowano piękno świata, przeżywano chwile prawdziwego szczęścia .