O estilo classicismo surgiu no final do século XVIII. Ele se manifestou imediatamente e de forma muito clara. Foi então, como resultado das escavações das antigas cidades de Pompéia e Herculano, que surgiu o interesse pela estética grega. O antigo classicismo em trajes é chamado de diretório e cai no final do século 18 - início do século 19.

Esse estilo pode ser observado na pintura nas obras de mestres como J.-L. David, na arquitetura - a Coluna Vendome, o Arco do Triunfo em Paris, nos palcos teatrais em performances com temas antigos, nos quais os atores se vestiam com túnicas e chitons gregos antigos, com penteados em forma de nós gregos erguidos no alto de seus cabeças.

O mesmo podia ser observado nas silhuetas das roupas da moda: formas contidas e decorativas surgiam. Logo, as fashionistas seculares em Paris colocaram vestidos shemiz feitos de musselina fina, quase ajustados ao corpo, com um decote largo que expõe um lindo pescoço e um corpo branco como a neve. A cintura do vestido era alta, quase sob o busto, as mangas muitas vezes eram muito pequenas, como lanternas, ou sem elas. Shemiza deu às moças leveza e leveza, principalmente às belezinhas.



As senhoras se esforçavam para se assemelhar às deusas gregas, a quem admiravam pela contemplação da pintura e da escultura, bem como pela imaginação ao ler poesia. As belezas de Paris buscavam uma alvura extraordinária de sua pele, dando-lhes uma semelhança com estátuas gregas de mármore. Naquela época, Madame Recamier, Madame Talien e Josephine Beauharnais se tornaram a personificação ideal do padrão de beleza.

Surgiram retratos de senhoras seculares que posaram para artistas descalças em shemiz branco como a neve, não esquecendo de se enfeitar com joias em forma de tiaras, camafeus, pulseiras, broches. Especialmente magníficos são os retratos de jovens belezas em forma de ninfas, deixados a nós pelos artistas da época. O vestido shemiz se tornou o vestido favorito da era do Diretório.

Têxteis Shemiz - musselina e cambraia brancas, gaze e crepe com bordados em ponto de cetim branco. Esses vestidos eram leves, seu peso chegava a 200 - 300g. Eles se encaixam lindamente no corpo das beldades, deixando pescoço, ombros e braços nus. Às vezes, fugindo do frio com um vestido tão leve, as damas jogavam um lenço de renda sobre os ombros.



Napoleão, que deu à esposa o xale mais fino feito de lã de crianças da Caxemira, por muito tempo definiu a moda feminina para essa peça de vestido. Todas as senhoras rapidamente aproveitaram a beleza do xale, e Josephine Beauharnais posteriormente montou a produção de xales franceses, que se espalharam por toda a Europa.


Os penteados também se assemelham aos tempos antigos. A moda da era do diretório era chamada de "nude" ou "nude". Este é realmente o caso. Era difícil se sentir protegida naquelas roupas arejadas e leves, a menos que o xale cobrisse o corpo da beldade no frio. Portanto, muitas mulheres da moda daquela época costumavam pegar resfriados, e às vezes a doença terminava tragicamente.

Os sapatos eram tão leves quanto o vestido. Eram sandálias gregas ou sapatos fechados de sola plana, como as sapatilhas modernas.

Turbantes e turbantes eram populares como adereços para a cabeça e bonés em casa. Tudo, ao que parecia, era extraordinariamente simples, mas as joias da senhora eram abundantes. Foi uma adição luxuosa ao "humilde" shemiz. Claro, a cabeça das belezas era adornada com tiaras, como deveria ser o caso das deusas gregas.



Cameos, pulseiras, broches e vários grampos de cabelo eram populares. O cabelo brilhava com fios de pérolas que combinavam perfeitamente com a brancura da pele. Ela gostava especialmente das joias de Madame Talien. Dizem que ela tinha uma pele linda e olhos negros aveludados. Outra beleza da época era Madame Recamier. Tinha poucos adornos, o que lhe conferia naturalidade e encanto.




Muitas mulheres aspiravam à beleza natural, mas, como você sabe, a natureza nos apresenta de maneiras diferentes, o que significa que isso precisa ser corrigido. Portanto, as mulheres pulverizavam todas as áreas expostas do corpo e usavam fragrâncias. Os homens dessa época, ao contrário, deixaram de usar perucas empoadas e desistiram da maquiagem. Ou seja, as mulheres se tornaram ainda mais femininas e charmosas, e os homens - mais masculinos. (Em nosso tempo, infelizmente, o oposto é verdadeiro).



A roupa masculina consistia em camisa, colete, fraque e calças justas, sapatos de salto baixo. Todo o conjunto terminou com um chapéu armado, depois com um chapéu bicorne. Lã e broadcloth eram populares para esta roupa, bem como cambraia (para camisetas).

Essa era a moda da aristocracia. Mas apareceram outros representantes dos círculos burgueses, que fugiram para o exílio durante a revolução junto com a aristocracia. Os jovens dessa classe se apresentavam como vítimas da revolução. Eles criaram seus próprios clubes, tentaram se destacar do mainstream. A eles se juntaram os novos ricos (das classes mais baixas), que rapidamente enriqueceram durante a revolução. Eles foram chamados de riquezas Nouveau (do francês nouveau riche - nouveau riche - novo homem rico).

Como costuma acontecer durante as revoluções e golpes no país, surgem novos representantes da classe rica. A maioria deles adquiriu as economias e riquezas que lhes foram atribuídas graças ao seu domínio, destreza e recursos.

A palavra nouveau riche inicialmente tinha algum desprezo da aristocracia por esses representantes intrometidos da nova juventude. Na verdade, eles não diferiam em um nível cultural especial e modos aristocráticos e, portanto, suas representações estéticas no campo da moda eram um tanto desafiadoras.

Os filhos dos novos ricos criaram seu próprio estilo. Na história do traje, esse estilo é considerado uma manifestação da "antimoda". (Você não acha que algo semelhante está acontecendo na moda hoje). Então, naquela época, os trajes originais e desafiadores desses jovens eram chamados de "incrujáveis" (incríveis). Estes eram fraques largos, às vezes mal passados, coletes abotoados com um botão, etc.

Havia também outros representantes da moda - "muscaden" (dândi). Eles usavam uma gravata simbolizando o laço em volta do pescoço da forca, em vez de uma gravata, poderia haver uma fita vermelha ou um torniquete simbolizando o sangue da guilhotina. Alguns usavam um colar vermelho com o mesmo propósito.

As namoradas dos jovens "incrujáveis" e "muscaden" também se vestiam de maneira extravagante. Eles foram chamados de "merviez" - milagres. Eles ousaram usar penteados juvenis - vítimas da revolução, e às vezes seus cabelos estavam simplesmente espalhados sobre os ombros e costas. Os vestidos "merviez" se assemelhavam vagamente a shemiz, mas eram costurados de musselina fina com cintura alta.



Na era da diretoria, surgiram muitas direções diferentes na moda, que duraram pouco tempo. Alguns eventos foram rapidamente substituídos por outros, ocorreu a democratização do vestuário de todas as camadas da sociedade.

A Revolução Francesa (1789-1799) foi um momento decisivo na história do figurino. Os acontecimentos daquela época tornaram-se um poderoso acelerador dos processos de mudança da moda europeia em direção à democratização e à abolição das diferenças sociais.