Štýl Eugenie - Francúzska cisárovná

Francúzski panovníci vždy venovali móde veľkú pozornosť. Francúzsko určovalo trendy v celej Európe vrátane Ruska. Spisovatelia a politickí myslitelia, najmä v 18. storočí, prispeli k tomu, že francúzska kultúra získala spoločný európsky význam.

V roku 1852 sa k moci dostal Napoleon III., Začala sa éra Druhej ríše. Cisár Napoleon III. Bol synom Louisa Bonaparta, holandského kráľa (1806-1810) a Hortense de Beauharnais. Po niekoľkých neúspešných pokusoch o prevzatie moci bol v roku 1848 zvolený za prezidenta republiky a v roku 1852 sa stal francúzskym cisárom. Lesk a nádhera sa vracia do módy - druhá rokoko alebo móda cisárovnej Eugenie.

Cisársky dvor žil podľa prísnej dvorskej etikety podľa vzoru Prvej ríše, s početnými dvoranmi a cisárskou strážou. Napoleon III., Podobne ako jeho strýko, cisár Napoleon, sa snažil oslniť Európu okázalosťou, nádherou a bohatstvom. Paríž sa stal centrom módy. V tejto dobe rastie výroba luxusného tovaru, ktorý sa stáva jedným z najdôležitejších exportných artiklov.

Napoleon III

Cisár sám pozorne sledoval jeho vzhľad, mal vlastného anglického krajčíra - Henryho Creeda. Práve vtedy uviedol do módy dlhé pomádované fúzy a bradu španielskej kozej bradky.

Cisárovná Eugenie (Eugenia de Montijo, grófka de Teba) sa narodila 5. mája 1826 v rodine grófa a grófky Teby v Grenade.

Eugenia, španielska krv, bola vychovaná vo francúzskej literatúre. Jej učiteľom francúzštiny bol Stendhal a rodinným priateľom bol dlhé roky Prosper Mérimée. Evgenia získala vynikajúce vzdelanie. Bola preslávená nielen vzdelaním, ale aj krásou. Ako 27 -ročná v roku 1853 sa vydala za cisára Napoleona III.

Cisárovná Eugenie

Napoleon III. A jeho manželka boli obaja zanietení pre štýl 18. storočia a snažili sa ho oživiť.

Cisárovná Eugénia sa po svadbe stala určujúcim trendom pre celú Európu. Osobný vkus cisárovnej a jej sprievodu formoval módu 50. - 60. rokov. XIX storočie.

Na súde založila akýsi kult Marie Antoinetta... Cisárovná obdivovala štýl kráľovnej, ktorá tragicky ukončila svoj život na gilotíne. Hľadala svoj nábytok, zobrala a objednala si kópie predmetov, ktoré kráľovná milovala do svojich príbytkov. Bol obnovený Malý Trianon vo Versailles, kde Eugenia zbierala veci popravenej kráľovnej.

Na Winterhalterovom obraze je cisárovná rok po svadbe zobrazená v plesových šatách - šaty na veľkej krinolíne, potiahnuté bielym a šafranovým hodvábom, zdobené čiernymi mašľami, šnúrkami a strapcami, účes s púdrovými vlasmi.

Charles Frederick Worth sa stal tvorcom šiat pre cisársky dvor ako Guerlain - slávny parfum ... Mal nevšedný dar umelca a vo svojom, spočiatku malom ateliéri, bol Worth módnym návrhárom aj strihačom. . Novinkou v House of Worth bola krinolína, ktorá bola vzadu širšia ako vpredu. Prvou zákazníčkou vo vyššej spoločnosti bola princezná Metternich, na odporúčanie ktorej cisárovná Eugenie urobila z Wortu dvorného krajčíra, čo znamenalo začiatok jeho prosperity.

Prvý módny dom, House of Worth, bol založený v Paríži. Worth sa stal hlavným trendom v Paríži a nazhromaždil obrovské bohatstvo. Jeho podniky prekvitali natoľko, že upútali pozornosť nielen módnych tvorcov, ale aj známych spisovateľov tej doby, ako napríklad Emile Zola, ktorý Worth zvečnil vo svojich románoch Dámske šťastie a pasca.Stojí za to šikovne využiť udalosti, ktoré vzbudili záujem všetkých - napríklad sympatie k oslobodeneckému boju Talianska, k jeho národnému hrdinovi - Giuseppe Garibaldimu, krátkemu zamatovému vrchnému oblečeniu pre ženy a nízkemu zamatovému klobúku - „a la Garibaldi“.

Za vlády Napoleona III zaviedla cisárovná Eugénia v Európe módu pre pohodlie, cestovanie, parfumy, veľké hotely a odpočinok na pobreží. Práve pre svoju manželku postavil Napoleon III v Biarritzi slávny hotel du Palais - Villa Eugenie. Paríž prilákal množstvo turistov z celého sveta. A dokonca vzniklo odvetvie cestovných suvenírov. Cisársky pár miloval zo všetkého najviac predmestie Paríža - Tuileries.

Paris sa stala dodávateľom všetkých druhov luxusných noviniek na módny trh. A jeho vplyv v Európe sa ešte zvýšil, dokonca aj v Londýne, najmä po roku 1861, kedy Kráľovná Viktória stratila svojho milovaného manžela, princa Alberta, a ponorila sa do hlbokého smútku. V tomto období sa Francúzsko stalo najväčším výrobcom parfumov. Pierre-François Pascal Guerlain vytvoril Eau de Cologne Imperial, ktorá cisárovnú potešila a stala sa dvornou parfumérkou. Nasledovali nádherné arómy: Parfum Imperial, Parfum De France, Parfum d 'Imperatrice, Bouquet Napoleon.

Cisárovná milovala maľovanie a spomedzi mnohých umelcov vyzdvihla nemeckého portrétistu Winterhaltera, ktorý namaľoval väčšinu jej portrétov. Umelec sa stal populárnym medzi šľachtou a preslávil sa veľkým počtom portrétov svetských krás.

Estetické ideály Francúzska boli formované vplyvom samotnej cisárovnej Eugenie. Štýl cisárovnej Eugenie sa nazýva rokokový, ktorý je založený na napodobňovaní umeleckých foriem francúzskeho umenia polovice 18. storočia. V kostýme aj v interiéri možno sledovať túžbu oživiť charakter výtvarného umenia minulého storočia svojou sofistikovanosťou a eleganciou. Objavujú sa samostatné prvky požičané z rokokového štýlu, vracia sa krinolína, ktorá má tvar kupoly a potom zvona a pozostáva z kovových tyčí.

Šaty na krinolínach v ére druhého rokoka boli ľahšie ako predchádzajúce, ktorých objem bol vytvorený z niekoľkých spodničiek na vlasoch. Títo majitelia takýchto šiat však boli tiež veľmi nepohodlní. Nebolo napríklad jednoduché sadnúť si alebo si ľahnúť na zelený trávnik, pretože v 50. - 60. rokoch 19. storočia sa stalo módou vychádzať z mesta na vtipné pikniky - dámy vyzerali jednoducho smiešne a niekedy sa obruče zlomili. .

Obrazy éry cisárovnej Eugenie na obrazoch výtvarníka Winterhaltera

Silueta je postavená na vytvorení dobre definovaného trojuholníka so širokou základňou. Výzdoba kostýmu je vytvorená horizontálne, vďaka čomu celý vzhľad pôsobí trochu preťažene a prízemne. Živôtik šiat bol strihaný hlbokými šípkami, aby dobre priliehal a vpredu sa zakončil dlhou pelerínou. Ramená boli spustené, pás úzky. Živôtik mal niekedy peplum, ktorý vyzeral ako sako. Rukávy sa zvončekom rozširovali nadol a vytvárali hladkú líniu od šikmého úzkeho ramena k širokej, objemnej sukni.

Rozšírené rukávy, preťažený dekor spôsobili, že spodná časť postavy bola ťažšia, takže ramená sa zdali užšie a pás - tenší. Obyčajné živôtiky boli vyrobené aj so zvonovými rukávmi, ktoré boli zakončené čipkou alebo hladkými manžetami. Plesové šaty mali hlboký výstrih a krátke rukávy, ale zároveň boli nafúkané, ktoré boli zakončené riasením, šnúrkami a stužkami. Niekedy rukávy úplne chýbali, odhalené ramená boli pokryté širokým golierom - „berta“.

V spoločenských šatách boli vždy obrovské krinolíny. Na sukne boli zavesené také ľahké látky ako tyl, gáza, na ktorých boli girlandy z kvetov alebo čipky, stuhy, satén, taft. Látky na takéto outfity boli obrovské, niekedy až 15 metrov. Potlač tkanín bola s kvetinovými vzormi, pásikom, klietkou, na hladkých tkaninách boli aj reliéfne vzory, ktoré vytvárali mimoriadny efekt.

Obrazy éry cisárovnej Eugenie na obrazoch výtvarníka Winterhaltera

Pre flounces boli vydané kupóny so vzormi umiestnenými pozdĺž okraja. Ako výzdoba boli použité volániky, strapce, vrkoče, všetky druhy šnúr a šnúrok. Dekor je stále rozmanitejší a sofistikovanejší. Dámy okrem všetkého zdobili šperky - veľké náhrdelníky, náramky. Na plátnach umelcov tých rokov nemôžete vidieť jeden veľký náramok na rukách krások, ale niekoľko. Práve v tomto desaťročí, v 50. rokoch, sa objavuje fotografia, ktorá nám dáva možnosť priblížiť sa k skutočnému historickému kostýmu.

Vlasy sú prešľahané a natočené, vložené do nadýchaného valčeka, celá hmota vlasov je zopnutá do drdola, ktorý je umiestnený nízko na krku. Spolu s týmto účesom sa nosili aj ťažké kudrlinky umiestnené pozdĺž tváre. Účes zdobia čipkované čelenky, umelé kvety, stužky.

Klobúky vo forme kapucne s malou korunou sa nosili bližšie k zadnej časti hlavy. Zimné čiapky boli vyrobené z plyšového, zamatového, hustého hodvábu. A v lete dámy nosili okrúhle florentské ploché klobúky vyrobené z talianskej slamy s vysokou alebo nízkou korunou, so širokým okrajom, s mierne zníženým predným dielom a previsnutým vzadu, ako aj anglické slamené klobúky so širokým okrajom.

Worth vynašiel malý klobúk, ktorý ako prvá nosila jeho manželka Maria Worth, bavorský klobúk.

Vrchný odev je mantilla, peleríny s veľkým množstvom dekorov, veľké šály. V dámskych šatách zaujíma prominentné miesto sako-široké a voľné, priliehavé a polopriliehavé, letné s krátkym rukávom a zimné s kožušinou. „Kozácka“ bunda tesne priliehala k postave, mala zapínanie vysoko po krk a široký peplum. A táto položka dámskych šiat bola ozdobená množstvom dekorácií - mala vrkoče, vrkoč, výšivky, veľa gombíkov, šnúry. Mohlo by to však byť hladké bez veľkého množstva dekorov.

Práve v tejto dobe možno uvažovať o vzniku obleku - saka a sukne, ktoré nadobudli význam návštevného pouličného WC. V rovnakých rokoch sa začal rozvoj železničnej a vodnej dopravy, čo si vyžadovalo špeciálne oblečenie na cesty - objavili sa beduínske a burnusové plášte, ktoré boli orientálne vyšívané, kapucňa, pléd, župan a ďalšie cestovné plášte sa stali obľúbené.

V 50. rokoch sa krátke a dlhé kabáty objavili ako vrchné oblečenie pre ženy. Ale forma vrchného oblečenia bola vždy diktovaná objemom šiat, takže potom všetky druhy pelerín získali veľkú popularitu. Ale najobľúbenejším vrchným oblečením boli šály.

V roku 1867 predstavil House of Worth sukne bez krinolíny. Šaty na obraze „Jar“ od Alfreda Stevensa predstavujú presne to, čo bolo v tomto období, keď bola krinolína vyradená z módy a ruch ešte nemal čas prevziať svoju dominantnú úlohu v ženskom outfite.

Farebná schéma 50. - 60. rokov bola pestrá, všetko záviselo od veku - dievčatá a mladé ženy nosili šaty svetlých farieb - biele, krémové, slonovinové, ružové, modré, žlté rôznych odtieňov, staršie dámy volili zelené farby rôznych odtieňov, hnedý ... Staršie dámy si ako elegantné šaty mohli vybrať šaty svetlošedej, lila alebo lila farby.

Čierne šaty sa nosili ako smútok. Z čierneho zamatu bolo možné ušiť večerné šaty alebo vrchné oblečenie, napríklad šály. V 60. rokoch bola v súvislosti s výstavbou Suezského prieplavu rozšírená farba - „farba nílskej vody“ - tyrkysová. V 50 -tych rokoch sa objavili anilínové farbivá, ktoré umožnili zafarbiť textílie v tých bezprecedentnejších odtieňoch.

Jedným z najmódnejších doplnkov boli dáždniky. Boli vyrobené z hodvábu alebo chintzu, ozdobené nášivkou, kvetmi, čipkou, ozdobené stužkami a strapcami.

Po páde ríše v dôsledku francúzsko-pruskej vojny cisár a jeho rodina utiekli do Anglicka, kde v roku 1873 zomrel Napoleon III. Cisárovná Eugenie prežila dlhý život v exile a v roku 1920 zomrela v Madride.

Možno slovo „móda“ pre niektorých ľudí znie trochu frivolne alebo dokonca bláznivo, ale v skutočnosti móda vyjadruje životný štýl spoločnosti a každá zmena strihu, detailov oblečenia je túžbou po zmene. A každý človek, či sa mu to páči alebo nie, je nútený podrobiť sa týmto zmenám.