Street fashion alebo street style? Je pouličná móda a štýl ulice rovnaká? Alebo hovoríme o úplne iných javoch? A prečo je dnes také módne dávať na Instagram fotografie zo streetwearu? Čo je to street style fotografia a o čom sa píše v blogoch pouličného štýlu? A vôbec, ako sa to všetko prekladá do ruštiny? Máte zmätok? Skúsme na to prísť spoločne.





Kategórie venované pouličnej móde existujú na webových stránkach známych módnych časopisov ako Vogue, Elle, Harper's Bazaar a ďalších publikácií. Hlavnú úlohu v týchto článkoch majú fotografie. Ako fotoalbumy vyšli napríklad fotografie pouličnej módy z blogov The Sartorialist a Face Hunter. Mimochodom, toto sú jedny z najznámejších pouličných módnych blogov na svete.

Ďalším špičkovým blogom o pouličnej móde je helsinský pouličný blog Hel-Looks. Mestské publikácie tiež zohrávajú dôležitú úlohu v šírení pouličnej módy. Na webe denníka The New York Times je napríklad časť o pouličnom štýle. Alebo napríklad na stránkach online časopisu The Village Moscow.

Je to teda pouličný štýl alebo pouličná móda?

V angličtine možno na označenie fenoménu pouličnej módy použiť také pojmy ako street style (street style) a street fashion (street fashion). Stránka vogue.com napríklad používa štýl ulice. Novinári a blogeri však vo všeobecnosti môžu používať označenie pouličného štýlu aj pouličnej módy. Napríklad na tokyofashion.com (stránka pre tokijskú pouličnú módu) nájdete v článkoch a fotografiách rozhovorov o pouličnom štýle a pouličnej móde.

Články v ruštine môžu tiež využívať dve možnosti - pouličný štýl a pouličnú módu. Napríklad kniha o pouličnej móde od Trenta Sophie Woodwarda, výskumného pracovníka a lektora na Škole umenia a dizajnu na univerzite v Nottinghame, nesie pôvodne názov Mýtus pouličného štýlu a v preklade do ruštiny názov knihy znie ako Mýtus pouličnej módy.

Mimochodom, stránka Look At Me, prvá ruská internetová publikácia, na stránkach ktorej sa objavili články a fotografie módnych obrazov obyvateľov mesta, vo svojich článkoch používala koncept pouličnej módy. Ale nie všetko je také jednoduché, ako by sa mohlo zdať. Koniec koncov, existuje aj streetwear. V blogoch a časopisoch v ruskom jazyku sa však označenie streetwear používa oveľa menej často ako street style alebo street fashion.





V praxi je najčastejšie synonymom streetwear, street style a street fashion. Ale medzi antropologickými vedcami, ktorí skúmajú fenomén pouličnej módy, boli urobené pokusy o vybudovanie hierarchie týchto pojmov.

Anglický antropológ T. Polimus teda píše, že v dvadsiatom storočí bola pouličná móda skôr pouličným štýlom, pretože mala kmeňový charakter a bola spojená s mládežníckymi subkultúrami. Ale v 21. storočí sa štýl ulice stáva individuálnym a stráca svoj kmeňový charakter (spojenie s mládežníckymi subkultúrami), čo znamená, že sa objavuje pouličná móda.

To znamená, že v XX storočí - pouličný štýl (pouličný štýl), a od XXI. Storočia - pouličná móda (pouličná móda). Pokiaľ ide o streetwear, toto je výraz pre všetky oblečenie mešťanov vo všeobecnosti. A preto streetwear (streetwear) existuje od objavenia sa prvých miest.



Mimochodom, slávny americký fotograf pouličnej módy (spolupracoval s The New York Times) Bill Cunningham poznamenal, že pouličný štýl alebo pouličná móda je katalóg bežných ľudových odevov.Bill Cunningham zároveň povedal, že každý deň sa v uliciach mesta koná najlepšia módna prehliadka.



Bill Cunningham publikoval svoju prvú zbierku pouličnej módy pre denník The New York Times v roku 1978. Predtým fotografoval Gretu Garbo, ktorá sa prechádzala po New Yorku. A vo všeobecnosti sa história pouličnej módnej fotografie začína fotografiami Billa Cunninghama.

Neskôr, v deväťdesiatych rokoch minulého storočia, ovplyvnil pravidlá fotografovania pouličnej módy japonský fotograf Seichi Aoki. V Tokiu založil časopis Fruits, kde publikoval zábery japonských pouličných fashionistov na pozadí mesta pomocou techník streľby, ako je napríklad vzpriamenie. Táto technika strieľania vznikla v 80. rokoch minulého storočia a fotografie používajúce túto techniku ​​boli prvýkrát uverejnené na stránkach britského časopisu o alternatívnej móde „i-D“.



Rovinka je celovečerná fotografia zhotovená vonku, najčastejšie pri bielej stene, s textom titulku, ktorý poskytuje súhrn oblečenia danej osoby a v prípade časopisu i-D popisuje hudobné preferencie.

Japonský fotograf Seichi Aoki vykonal na týchto fotografiách niekoľko zmien - biele pozadie nahradil pozadím v podobe mestských ulíc. Rovná fotografia sa stala jedným z charakteristických znakov pouličnej módnej fotografie na blogoch, sociálnych sieťach (rovnaké fotografie na Instagrame) aj v médiách.


Londýn je považovaný za rodisko pouličnej módy. Ale nie je to úplne tak. Tokio je tiež považované za rodisko pouličnej módy. Podľa jednej verzie má pouličná móda ako túžba obyvateľov miest, väčšinou mladých, vyčnievať zo sivej masy, pôvod v päťdesiatych rokoch minulého storočia v Londýne.



Podľa inej verzie sa pouličná móda objavila v Tokiu v 80. rokoch minulého storočia. A tam a tam bola pouličná móda úzko spojená s mládežníckymi subkultúrami. Ak ste nezabudli na antropológov, potom to pravdepodobne nebola ani pouličná móda, ale pouličný štýl, ktorého účelom bolo ukázať príslušnosť ku kmeňu, to znamená demonštrovať prostredníctvom oblečenia, aby sa preukázalo vaše spojenie s určitou skupinou. z ľudí.

Napríklad s pankáčmi v Londýne v sedemdesiatych rokoch minulého storočia. Alebo s subkultúrou „fruts“, ktorej rozdielom bolo množstvo svetlých odevov a doplnkov, ktoré sa navzájom prakticky nezhodujú, v Tokiu v 90. rokoch minulého storočia.

V povojnovom Londýne v 50. rokoch 20. storočia sa zrodenie pouličnej módy začalo adaptáciou starých vecí. A to kvôli nedostatku látky a nového oblečenia.

V päťdesiatych rokoch minulého storočia sa medzi londýnskou mládežou stalo módou vyrábať oblečenie vlastnými rukami, opravovať použité oblečenie alebo prerábať nové, v závislosti od štýlu ich „stretávania sa“ a jeho hudobných, politických a iných názorov. Napríklad sa tak rodia Teddy Boys - jedna z prvých subkultúr mládeže, ktorá v Británii existovala v päťdesiatych rokoch minulého storočia.

Samotný názov Teddy Boys sa objavil v roku 1953 ako označenie pre mladých ľudí z robotníckej triedy, ktorí sa snažili napodobniť „zlatú mládež“ a boli oblečení v ére kráľa Eduarda VII. (Alebo, ako sa mu hovorilo, „Teddy“) .

V Tokiu v 80. rokoch minulého storočia existoval trochu iný príbeh - japonská mládež chcela napodobniť západnú módu. A predovšetkým sa medzi mladými ľuďmi - fanúšikmi určitých hudobných štýlov, objavili nové kombinácie japonských tradícií a západnej módy v kostýmoch. V 80. rokoch sa teda objavil odevný štýl Visual kei založený na zmesi japonského rocku a niekoľkých štýlov západného rocku.

Sieťová spoločnosť a šírenie módy zdola nahor

A potom sa objavila sieťová spoločnosť. Jeho piata etapa je skôr druhou časťou. V istom zmysle je piata etapa vývoja zosieťovanej spoločnosti, jej druhá polovica, podľa Jana van Dycka, ktorý nie je výtvarníkom, ale sociológom. No, alebo jednoduchšie, objavil sa internet.

Predtým prebehla prvá etapa rozvoja zosieťovanej spoločnosti, keď si ľudia v časoch lovcov a zberačov vymieňali informácie pomocou kultúrnych tradícií - piesní, tancov, rozprávok a pod. Druhou etapou je vznik miest a ciest, ktoré ich spájajú. Treťou fázou je vznik abecedného písania.

Štvrtou fázou je objavenie Ameriky, nástup tlače, rozmach miest, vynález telegrafu a parného stroja, pričom informácie sa šíria stále rýchlejšie. Objavila sa piata etapa, prvá časť - dvadsiate storočie a masová spoločnosť a druhá časť - sieťová spoločnosť alebo internet.



Od polovice roku 2000 sa začali objavovať prvé blogy venované pouličnej móde, ako aj články a fotografie pouličnej módy na rôznych webových stránkach. módne časopisy a mestské publikácie. A potom dokonca začali počas týždňov módy fotografovať nielen oblečenie na mólach, ale aj oblečenie hostí módnych prehliadok.

Tak sa objavila myšlienka, že v modernom svete sa móda šíri nielen zhora nadol, to znamená napríklad od návrhárov k kupujúcim oblečenia, ale aj zdola nahor. To znamená, že spôsob, akým sa bežní občania kombinujú a nosia oblečenie na ulici, vďaka webovým stránkam, blogom, stránkam sociálnych sietí, sa stáva módnym a čoskoro končí na mólach.

Teoreticky teda dnes môže každý obyvateľ mesta ovplyvniť vývoj módy. Ale to je teoreticky. V praxi sa pouličná móda šíri prostredníctvom mediálnych stránok, blogov, stránok sociálnych médií a sú to novinári a blogeri, ktorí si vyberajú, kto a kde bude fotografovať. A čím väčší a slávnejší časopis bude, tým obľúbenejším bloggerom, tým viac ľudí uvidí štýl toho či onoho mesta. Súčasne existujú aj veľké mestské centrá pouličnej módy, napríklad Londýn, Tokio, New York. V iných mestách sa častejšie pokúšajú napodobniť pouličnú módu v tomto smere známejších miest.



Ukazuje sa, že hierarchia je vo svete módy stále zachovaná. Ale zároveň každý z nás, teoreticky, má šancu predviesť svetu svoj štýl a stať sa udávateľom trendov. Preto ich označenie fotka na instagrame s hashtagmi #streetstyle, #streetfashion alebo #streetwear sa každý z nás rozhodne môže na pár okamihov a niekoľko desiatok lajkov cítiť ako ikona štýlu.