Историја моде

Француски модни илустратор Рене Груау

Париски Гранд Палаис домаћин је изложбе посвећене мирису Цхристиан Диор - Мисс Диор. 15 савремених уметника који живе у различитим земљама и раде у различитим техникама показују своје поштовање према мирису. Свако од њих на свој начин изражава поштовање према мирису. И где је све почело, ко је био први уметник који је служио госпођици Диор?

Прва уметница која је делила део славе и профита са госпођицом Диор била је француска модна илустраторка Рене Груау. Хајде да сазнамо нешто више о њему, његов живот је савршен пример.

Рене Груау је највећи илустратор француске моде, геније лаконизма, који је створио прелепе слике рекламних компанија за Диор, Баленциага, Ивес Саинт Лаурент и друге модне куће. Модне илустрације Ренеа Груауа, не само цртежи, већ уметничка дела, врхунац елеганције у модној илустрацији и права химна жени.

Данас се цртежи Ренеа Груауа продају на аукцијама за 2.000, 5.000, 10.000, а понекад и више.

Биографија и рад илустратора Рене Груау

Читаоцу који говори руски веома је тешко запамтити његово право име, пуно име уметника звучало је овако - Ренато де Завагли Рицциарделли Цаминате гроф Делла Цаминате.

Груау је име његове мајке, Марие. Уметник се тим презименом потписао на хиљадама листова цртежа и скица, елегантно изведених црним мастилом и црвеним гвашом, поред гламурозног друштвењака и господе у смокингу које је насликао, који су рекламирали модерну робу и луксузан начин живота. Цртежи Ренеа Груауа одисали су скупим квартовима и гламуром, а његове хероине у вечерњим хаљинама и елегантним оделима одисале су успехом и богатством.

Уметник је рођен у породици италијанског аристократа и француске грофице, па му је детињство било срећно и безбрижно, али је тада његову срећу засјенио развод родитеља. А када је Рене Груау имао 15 година, он и његова мајка су дошли у Париз и одмах се заљубили у овај град. Било му је пријатно у атмосфери у којој модне куће дају тон. Са двадесет година већ је радио као модни дизајнер, а затим је одлучио да се посвети модној илустрацији, где је брзо постигао успех.

Часопис Л’Оффициел први је објавио модне цртеже Ренеа Груауа и од тог тренутка му није недостајало наруџби. Али прави успех је уметнику дошао након предлога великог Кристијана Диора, који му је поверио стварање модних илустрација за рекламну кампању Мисс Диор.

Овај уговор је уметнику донео још већу славу и значајан приход. Од сада је парфем Мисс Диор симболизовао лабуд са две бисерне огрлице на дугачком врату и лепезом у руци прекривеној рукавицом ... Затим је огласни плакат за руж Роуге Баисер ударио у светлост са незаборавним осмехом жена у маски ...

[медиа = хттпс: //ввв.иоутубе.цом/ватцх? в = тАр9хл6хкБУ]

Видео историја Мисс Диор

У том периоду ниједна фотографија није могла бити толико симболична као цртежи Ренеа Груауа. Његови модели били су најлепше жене на свету - баршунасте очи Аудреи Хепбурн изгледале су импресивно из рекламе за кабаницу Близзанд. Уметник се играо асоцијацијама и наговештајима. Ципела са оштрим врховима, провиривши кроз отворена врата, наговестила је уско припијено одело Диора, црна сукња на црвеном степеништу означавала је доње рубље Сцандале ... На његовим живим цртежима узлетели су волани, дрхтали набори, коса се вијорила .. .

Девојке које је створио Груеау носиле су модерне рукавице и шешире са широким ободом који су бацали мистериозну сенку на њихове очи. Ове даме су биле веома добре у одећи Пиерреа Балмаина, Хуберт де Гивенцхи, Цхристиан Диор, Јацкуес Фата и други успешни цоутуриерс.

Груауов стил обликовао се у суровим условима које је уметнику диктирала рекламна илустрација света моде - строгост, једноставност, маштовито решење, па природи није место у његовим композицијама.Можете чак рећи да је природа потпуно одсутна на његовим цртежима, тамо нећете видети ни једно дрво, ни један грм, чак ни поток. Само цвеће, али цвеће није једноставно, његово цвеће „цвета“ само на модерним тканинама.

У својим радовима уметник тежи графичкој једноставности - флексибилности линије, плус одређени скуп употребљених боја - бела, црвена, црна, златножута, понекад зелена.

Због особености цртежа, где су природа и унутрашњост готово потпуно одсутни, са изузетком неких детаља (полуотворена врата, наслон столице, наслон за руку, сјај огледала), уметник је успео да истакне особу или рекламирани објекат.

Удубљен у оно што је волео, уметник је радио у Паризу све док хипи покрет није захватио Европу 1960 -их. Следбеници субкултуре одбацили су гламур, елеганцију, па чак и лепоту! У овом тренутку Рене Груау одлучује да напусти Париз и сели се у Италију, где почиње да ради са дизајнером Валентином, познатим по љубави према лепоти и луксузу.

Седамдесетих и осамдесетих година прошлог века модне илустрације Ренеа Груауа поново су биле на врхунцу. Уметник плодно ради за познате модне куће, накит и парфемске компаније. Успут, Рене Груау активно сарађује са америчком издавачком кућом и не заборавља сјајне часописе - Вогуе, Л’Оффициел, Марие Цлаире, Интернатионал Тектилес.

Овако је Рене Груау током свог живота радио оно што је волео, стварајући лепоту и гламур кроз своје модне илустрације, али последњих година мода га престаје инспирирати. Уместо тога, није му се допала мода последњих година. Уметник је био тужан и рекао - "А зашто се жене тако сакате?"

У овом тренутку пронашао је утеху у сликању и насликао дворац Лауре Биагиотти, са којом је био пријатељ преко тридесет година.

Рене Груау је умро убрзо након тога, у 95. години. Према последњој уметниковој жељи, његова смрт објављена је тек након сахране.