Мода је, као и сваки друштвени феномен, нераскидиво повезана са свим аспектима нашег свакодневног живота. Ова веза је двосмерна, утицај је обостран и, можда, нигде се не може тако јасно и тако природно пратити као на пољу филмске индустрије.
На сликама јунака било ког филма не раде само костимографи - људи који су одговорни за доступност и радно стање костима, већ и костимографи, чије дужности укључују стварање слика које одговарају времену, месту и радњи филма . А неке од филмова такође производе светски познати дизајнери и дизајнери, што их чини естетски угодним и корисним за софистициране модне сладокусце.
Можете пуно причати и писати о модерној одећи јунака филмова и ТВ серија, данас бих се задржао на шармантном стилу новог изгледа, који је хвалио Цхристиан Диор и који је највећи развој добио 50 -их - 60 -их година. То је било послератно доба, женама је досадило да буду оштре, снажне и мужевне (а мушкарцима је досадило да их гледају такве) и очајнички су жуделе да буду крхке и секси. Њихове жеље биле су саслушане и оличене у одећи која је наглашавала осин струк и бујно попрсје и бокове (познату као силуета пешчаног сата), у летећим раширеним сукњама, кокетном прибору - дугим рукавицама, шеширима од таблета, танким каишевима, чарапама и ципелама.
Овај стил изазива дивљење међу нашим савременицима: сликовито речено, живимо у ери рата - рату полова, у свету у којем има превише јаких жена и инфантилних мушкараца, у свету у коме су сви одевени у унисекс и лежерне ствари . А жеђ да будемо крхке, слабе, „цветне“, наивне и лепе младе даме и даље живи у нашим срцима. Зато је филмове у којима су јунакиње обучене у одговарајућу одећу тако пријатно гледати и поново погледати.
Ови филмови, наравно, укључују филм „Смешно лице“ из 1957. са Аудреи Хепбурн у насловној улози. Између осталих филмских награда, овај филм је добио и Оскара за најбољу костимографију. Захваљујући Едитх Хеад (костимографкињи) и неупоредивом маестру Хуберту де Гивенцхију - хаљине и костими који гледаоцу пролазе кроз очи током целог мјузикла једноставно вас не могу оставити равнодушним.
Још један позитиван мјузикл, овог пута модеран, али прича о истој ери - "Дођавола с љубављу!" са Ренее Зеллвегер и Еван МцГрегор у главним улогама. Чак и узимајући здраво за готово чињеницу да је овај филм у извесној мери исмејан над наивним сликаним „луткарством“ 60 -их, не може а да не изазове симпатије. Лаган и позитиван филм, у којем главну улогу не играју чак ни глумци, већ костими, украси и прибор - светли, шарени, позитивни и смењују се, попут свечаног ватромета.
Циљ исмијавања неке неприродности и "разгледнице" слика о којима разговарамо постављен је у филму "Тхе Степфорд Вивес". Али - то је лоша срећа! - постиже супротан циљ, а слике створене за хероине Ницоле Кидман, Гленн Цлосе и других житеља буржоаске провинције изазивају нескривено дивљење и необуздану жељу да имитирају читаву женску половину публике.
Овај кратки осврт желим да закључим ТВ серијом Пан Ам, која говори о радном веку стјуардеса елитне авио -компаније Пан Америцан. По мом мишљењу, Ани Црабтрее, костимографкиња, заслужује највише оцене за аутентичну, историјски тачну, али невероватно атрактивну одећу хероина.У масовној свести, стјуардесе, заједно са конобарицама, медицинским сестрама и учитељицама, већ предводе листу најсексуално најатрактивнијих женских професија, а употпуњене су беспрекорним оделима, припијеним хаљинама и кокетним додацима у стилу 60-их, не остављајте шансу чак ни најстрожим критичарима ...
Уживајте у гледању и инспирацији за стварање омиљених слика!
Зулфија Абисхова за магазин style.techinfus.com/sr/