Биографија и хаљине мадам Гре

Алик Гре је вајарка и цоутуриер ... Хаљине које је стварала са грчким наборима претвориле су сваку жену у богињу. Мадам Гре је рођена 30. новембра 1903. под именом Гермаине Емили Кребс. Али касније је променила име и постала Алик Бартон.

Њена цоутуриер каријера започела је 1930. године усред економске кризе и политичких преокрета. Ратна опасност била је на помолу. Многима је постало очигледно да се Хитлеровим гаранцијама мира не може веровати. Али у овим тешким временима пробудила се чежња за лепотом и луксузом.

Тридесетих година многи модни дизајнери напустили су дечачки имиџ са кратком фризуром, равним грудима, имиџом слаткице 20 -их, која је дан и ноћ плесала у хаљини кошуље. Даме 30 -их година тежиле су женствености, носиле су дуге хаљине, свакако од свиле. И Алик је створила своја прва ремек -дела ... Желела је да постане вајарка, али породица је није подржала. Затим се бавила шивењем и свој сан оличила у јединственим уметничким делима. То су биле њене хаљине. Девојка је покушала да продре у тајну тканина, да створи слике у којима би тканина текла у меким наборима, попут воде преко камена. Убрзо је отворена Модна кућа под именом Алик Бартон.

Цханел и Сцхиапарелли 30 -их година толико су заблистали да их, изгледа, нико није могао засјенити. Међутим, не само захваљујући њима, настала су ремек -дела у моди тих година, која су касније постала извор инспирације за модне дизајнере у наредним деценијама. На пример, кројење које је измислила Вионне, романтичне хаљине Нине Рицци са извезеним цвећем и нежним бојама, мала уметничка дела од дугмади и перја Марцела Роцхеа, скулптуралне драперије мадам Гре.

Мадам је радила са изузетним смислом за материјал. Њене античке драперије и данас утичу на идеје дизајнера. Обратите пажњу на драперије Алберта Елбаза, Хаидера Ацкермана или Азеддине Алаиа, који су радове госпође Гре од 1934. до 1942. године куповали за музеј моде у Марсеју.

Она је, попут Нине Рицци, хаљине облачила директно на тканину без шара на фигурама клијената.

Алик је отворила своју прву модну кућу 1931. Алик је постала позната модна дизајнерка заједно са Коко Шанел и Елса Сцхиапарелли... Али по својој природи била је затворена особа, више је волела свој посао него изласке. Забаве и дружење са познатим личностима нису је привлачили. Године 1937. Алице се удала за руског уметника Сергеја Черевкова, познатог у Паризу под псеудонимом Серге Гре. И сада се није појавила Алик Бартон, већ Алик Гре. Заједнички живот је био кратак, али је касније увек покушавала да финансијски подржи Сержа до његове смрти.

Убрзо отвара нову модну кућу - Хоусе оф Гре ("Гр? С"). Њене хаљине су често биле беле, што је подсећало на скулптуру грчких каријатида. Драперија текућих набора који су обавијали тело била је фантастичан призор, у којем није било хаоса, напротив, све је било јасно смишљено тако да је тканина наглашавала заводљиве обрисе фигуре.

Хаљине госпође Гре су попут оживљених грчко-римских скулптура. У једном немачком часопису 1940. године написали су: „Набори у одећи сами по себи нису добри, већ само када формирају неку врсту узорка, на пример, иду под углом једно према другом, савијају се, преплићу ... да је, драпирани су. " Почела је да користи свилени дрес, а тканина у Аликсиним рукама послушно је лежала на строго одређеном месту за њу. Мајстори ткања за њу су производили тканине које су биле шире него иначе, како би се замишљена идеја могла отелотворити у стварности. Није било лако копирати Мадамине моделе, јер су за неке њене креације било потребно и до 20 метара свиленог дреса.Њене хаљине су се појављивале у модним часописима, а говорило се и о њеном скулптуралном руковању тканином.

Током рата многе жене нису могле сањати о лепој одећи, шеширима, ципелама, па су стога свака имале своје идеје, изуме и фантазије како би се украсиле. Мараме и шалови почели су да се везују у облику турбана. Турбан Алик постао је њен заштитни знак, а овај украс за главу био је савршено савршенство.

Рат је почео, догађаји су се развили на такав начин да је Алик одлучила да напусти Француску. Када је председник Синдиката високе моде Луциен Лелонг сазнао за ово, рекао је: "Не смемо дозволити Алик да оде ... Морамо задржати високу моду." Ово је било време војног пораза Француске. Али, упркос свим напорима немачких модних дизајнера, утицај француске моде наставио је да надмашује победничку земљу, и остао, иако не на истом нивоу, али ипак на високом нивоу. И руководство Рајха је било одлучно да уклони овај утицај. План немачке стране био је следећи - спровођење централизације европске моде. С тим у вези, Беч и Берлин су требали постати нови модни центри, док је француска мода могла остати аутономна.

Француски модни дизајнери одлучили су да предузму акцију. Покренули су кампању за привлачење пажње јавности на своје производе. Француски модели били су толико савршени да многи часописи нису могли а да не поставе фотографије колекција одеће француских модних дизајнера. Један од часописа имао је наслов: „Нове пролећне хаљине показују да су Французи живи“, други су величали пролећну колекцију 1941.

И Алик Гре се вратила. 1944. објавила је колекцију у националним бојама Француске. Био је то протест против утицаја нациста на моду. Одликована је Орденом Легије части 1947. године. Ускоро је на међународној изложби "Позориште моде" представљено 228 модела које су створили француски кутуријери, међу којима су Пиерре Балмаин, Цристобал Баленциага, Нина Рицци, Луциен Лелонг и Алик Гре.

Затим друга изложба - „Воз захвалности“ у САД 1949. године. Луксузне хаљине мадам Гре учествовале су на овим изложбама. Париз је задржао титулу престонице светске моде. Али времена су захтевала велике промене у модној индустрији. Појединачни рад је смањен, мода је почела да ради са широм публиком, где та софистицираност и јединственост производа нису били потребни. Могућности дизајнера су се промениле. Сада им је постало много теже да промовишу своје креативне идеје. За мадам Гре, креативну особу, али осредњу у послу, то је једноставно било немогуће. Морала је да смањи производњу. Покушала је да се бори, али у смислу вођства, грешила је за грешком.

1981. године ипак се окренула правцу прет-а-портер, само што је нестанак њене модне куће већ почео.

А 70 -их година прошлог века, мадам Гре је била председница Синдиката високе моде. Међутим, тријумф је уступио место поразу.

1984. Бернард Тапи је купио њену модну кућу како би је потом препродао у своју корист. Не више млада, али и даље наивна мадам Гре, веровала је у чиста осећања Тапија, који је признао не само њој, већ и новинарима, своју љубав према госпођи. Била је фасцинирана њиме. До веридбе је дошло. Тапи је отворено говорио о својој жељи да помогне госпођи: "... даћу јој средства да се посвети креативности, не размишљајући о новцу." Али ... изгубила је све. Кћерка Анна сместила ју је у клинику у Прованси, где је мадам Гре умрла 1993.

Модна кућа "Гре" производила је колекције још неколико сезона, али је потом потпуно прешла на свакодневну линију. Продаја компаније је нагло пала. Данас је модна кућа готово непозната и стално се препродаје новим власницима. Линија парфема такође доноси мали приход ...

Мадам је волела да каже да је сањала да постане вајарка, па јој нема никакве везе - да ради са тканином или каменом. У својим интервјуима често је наглашавала да је лепота људског тела постала извор инспирације. Скоро све познате личности биле су њени клијенти: Марлене Диетрицх, Вивиен Леигх, Грета Гарбо, Граце Келли, принцеза де Боурбон, Барбара Стреисанд, војвоткиња од Виндсора, Јацкуелине Кеннеди.Чисте и строге линије антике мадаминих хаљина могу се видети на многим фотографијама које су снимили готово сви велики фотографи тог времена.