Мода као ревија

Мало теорије

Упркос имену (шта фали речима "мода" и "перформанс"? - ништа), чланак ће говорити о моди као чудовишту, о моди као моћи, о моди као принуди. О моди као о нечему што нас лишава могућности да будемо сами. О моди као облику контроле над друштвом.

Страшна мода
Емисија Тома Брауна. Нев Иорк, 2024. Ковчези за жртве моде.

Два Француза ће нам причати о „страшној моди“. Па, ко други може рећи о моди ако не Французи. Имена наших стручњака су Гуи Деборд и Мицхел Фоуцаулт. Њихов живот пао је у двадесети век. Нису писали о моди директно, али су писали о друштву. И, као што знате, друштво без моде, па чак и у двадесетом веку (време Цоцо Цханел, Цхристиан Диор) на било који начин.

Двадесети век - отприлике од 1910 -их до 1970 -их - генерално је прилично мрачно време. Са становишта филозофа. Ово је време чудовишта. Чудовиште је било масовно друштво које се појавило у двадесетом веку. Масовно друштво смо сви ми, просечни, лишени сопственог „ја“. Свако од нас губи личност, постајући део сиве гомиле без лица. Ми смо контролисани како они желе, ми смо контролисани, они се посматрају. Посматрање је још једно чудовиште 20. века. Сви нас посматрају. Сада ћете бити одушевљени - време маса је прошло, данас је друштво другачије - умрежено. Али о томе сада не говоримо.

Још из филма "Равнотежа"

Култура такође постаје чудовиште у двадесетом веку. Култура (биоскоп, књижевност, уметност) је само забава, која нас у просеку чини масом. И сви ми клизимо у варварство, почињемо да верујемо у митове и, о, ужас, обожавамо добра.

Уопште, није изненађујуће што је мода у двадесетом веку постала чудовиште.

Дакле, на ствар. Друштво спектакла назив је за књигу коју је 1967. године објавио Гуи Деборд, француски филозоф, историчар и писац.

"Друштво спектакла" говори о капитализму (још једно чудовиште које је мигрирало, међутим, од 19. до 20. века). На крају крајева, сви се сећају старог Маркса - робе, производних снага, буржоазије и пролетаријата које је она експлоатисала. Деборд претпоставља да је пролетаријат изгубио. Пролетаријат никада није успео да победи капитал, који и даље влада свима нама. Главни циљ је продаја производа. Масе, пролетаријат, који сада није само у фабрикама, већ и у услужном сектору, и у интелектуалним професијама (да, пролетаријат је сада са високим образовањем), морају куповати робу. Производ који им можда уопште неће требати.

Јеан Еффел. Карикатура. Буржоаски и пролетерски.

Какве везе мода има с тим? Мода је роба. На крају крајева, нико неће сумњати да је дизајнер, брендиран, међутим, као и свака друга одећа, роба. Али производ није само одећа. Производ је сав мода, заједно са идејама и стандардима лепоте, заједно са именима дизајнера, заједно са оним што мода обећава - успех, поверење, лепота.

Само са торба из Цханела бићете заиста успешни, обећава нам оглашавање, а без кесе сте наивчина. Мода је роба, не само материјал, већ и ваш имиџ. И само име успешног дизајнера на вашој блузи, и само боја и стил сезоне даће вам прилику да се осећате најбоље.

Ервин Олаф. Фотографија из серије "Жртве моде". 2000.

„Представа је трајни рат опијума [рат опијума је када су Британци натерали Кинезе на дрогу, опијум и натерали их да тргују са Енглеском - Кинези су већ били зависни од дроге, морали су да је купе] , спроведено ради постизања усвајања идентитета робе са робом и задовољства прагом опстанка, који расте према сопственим законима “, написао је Деборд 1960 -их.

Верујемо у „муст хаве“ - тренди ствар, која је главни хит и шкрипа моде. У свакој сезони "муст хаве" најављују стручњаци модне индустрије (дизајнери, уредници сјајних часописа, стилисти, купци, модни блогери). „Мора имати“ у преводу са енглеског значи „мора имати“.Требало би, то јест, бити обавезно, односно ова ствар, на пример, ципеле боје Марсала су вам једноставно виталне у овој сезони. Наведени смо да верујемо да нам Марсала ципеле не требају за задовољство, не само за њега, већ и за опстанак.

Бити замењен имати, изгледа имати. У "друштву спектакла" главна ствар је појавити се, главна ствар је имати праву слику. А мода га ствара. Мода је производ који купујемо да бисмо створили слику. Али сама мода је само слика, представа која се ствара тако да купујемо производ, односно моду.

Мода је најтоталитарнији спектакл и највише размишљања. Дају нам се слике - врхунски модели, звезде, дизајнери. Недеље моде, модни часописи, рекламирање диктирају слике и радње (кажу само у одређеној слици, постићи ћете успех).

Руслана Корсхунова у реклами за Нину Рицци.

Гај Деборд често повлачи аналогије између религије и култа робе. "Представа је материјална реконструкција религиозне илузије." А мода као представа је такође религија. Постоје адепти - они који фанатично прате моду, постоје свете књиге - модни часописи, постоје култисти - дизајнери, фризери, стилисти, постоје објекти обожавања - модели, стандарди лепоте, модерне ствари. У исто време, саме ствари се претварају у фетише, у објекте обожавања.

Руслана Корсхунова.

Гај Деборд такође пише о „звездама“, карактеришући их као спектакуларну представу живе особе (другим речима, оне, „звезде“, не представљају саму особу, већ само њену слику). Односно, „звезда“ је врхунски модел, модни дизајнер, о коме пишу и који се приказује, звезда естраде која рекламира одређени бренд, сви су они само имиџ.

Сви су они само „ликови у представи“, али не и личности саме по себи. А сврха перформанса је да нам прода производ. "Звезде" демонстрирају ову или ону слику путем штампе, преко телевизије, кроз филмове, путем интернета - исти Инстаграм. У „друштву спектакла“ производ постоји ради производа, односно мода постоји ради моде.

Фотограф Милес Алдридге.
Савршена светла слика у духу моде.

Истовремено, не треба заборавити да „друштво, носилац перформанса, доминира неразвијеним регионима не само кроз економску хегемонију. Такође доминира њима као друштвом спектакла “, тврдио је Гуи Деборд. Пример је азијско тржиште. Мода у Азији блиско је везана за Европу, не само зато што многи брендови своју одећу производе у Азији, већ и зато што „европски спектакл“ продире у Азију - азијско тржиште за европске моделе, модни часописи европског порекла који излазе у Азији.

Насловница часописа Вогуе Јапан. Април 2024.

Још једна интересантна тачка је такође занимљива, што такође понавља оно што је написао Гуи Деборд. Такође, француски мислилац средином двадесетог века Мишел Фуко веровао је да не живимо у друштву спектакла, већ у друштву надзора. Прате нас. Али онда настаје још један концепт - у „друштву спектакла“ гледају не само нас, већ и оне који нас прате. Међутим, ово више није застрашујуће, већ чак и пожељно. Пример су друштвене мреже, или Инстаграм, ако говоримо о моди - приказивање сопствених слика у оквиру модних трендова (живот као појава).

Ово је тако "ужасна мода". Мода у служби капитала. Мода која нас тера да купујемо и купујемо непотребне ствари по прескупој цени, обожавајући их. Мода која нас тера да обогатимо буржоазију и останемо експлоатисани пролетаријат. Мода због које губимо сопствени идентитет. Мода као чудовиште долази из двадесетог века. Век у коме је било страшно живети.

Још из филма "Блооди Лади Батхори".

Данас су идеје другачије, али овде није реч о њима. Овде само о "застрашујућој моди". О моди, која има два лица. Једна је плавоока плавуша са ружичастом машном, друга је наборана старица која носи огромне наочаре и пије вам крв. Погледајте другу особу. Можда бисте желели да заборавите на то.