Више од два века је прошло од портрета М.И. Лопукхина. Генерације, уметнички стилови и укуси су се променили, али портрет који је створио В. Боровиковски и даље остаје привлачан и мистериозан.
Пожурите у Третјаковску галерију, и дуго ћете стајати крај овог ремек -дела сликарства. Портрет привлачи смеђе очи девојчице погледом, усмереним негде, највероватније у себе. У њему има туге и разочарања, она је замишљена, чини се да су јој мисли претворене у далеки, али она већ зна, сан о безначајним сновима. Покушава да се насмеши, али не успева. Чисто лице девојке, нежна порцеланска кожа, глатко држање тела и све спољно благостање не могу сакрити од тако бриљантног уметника као што је Боровиковски, дубоку унутрашњу тугу.
А Владимир Лукицх је знао да осети туђе расположење и карактер, посебно у тако младој особи (МИ Лопукхина је тада напунила 18 година). Марија Ивановна је била ћерка грофа Ивана Андрејевича Толстоја, генерал -мајора Семеновског пука, вође хологривског племства и Ане Федоровне Маикове.
Машенка се удала за јаегермеистера С.А. Лопукхина, и како су рекли, била је несрећна у браку, није било емоционалног јединства са њеним мужем. Ни у породици није било деце, а шест година након удаје умрла је од конзумирања, врло честе болести тог доба. Сахранили су Марију Ивановну у гробници предака Лопукхинових, у манастиру Спасо-Андронниковски у Москви, који је сада Музеј старе руске уметности Андреја Рубљова.
Портрет има шарм младости, шарм женствености, али садржи и комплексност сукобљених осећања девојке која му је позирала. Боровиковски је насликао портрет онако како се осећала његова манекенка. Као да из девојке избија сјај чистоте. Бела хаљина са нежном сиво-плавом бојом подсећа на грчки хитон. Тамноплави појас који обухвата витко девојачко тело, прозрачна измаглица ублажава јасне линије - цела палета ствара нежност и прозрачност, наглашавајући шарм младости.
На портрету се лако осећа тишина и хладноћа парка, а чини се и да су кретње манекенке тог дана биле глатке, па чак и мало успорене. Слика је изашла не бестелесна, али ни телесна, у њој се осећа идеја узвишености. Да ли је Боровиковски насликао ону Машенку коју је видео и осетио, или је портрету рекао нешто од својих осећања? Можда је уметник испред себе видео прелепи идеал жене своје душе и приближио га моделу, тешко је рећи.
Лопукхина је приказана на позадини руског националног пејзажа, наравно да постоји много конвенционалних и украсних - класови ражи, кукуруза, дебла брезе, висећи пупољци ружа. Нагнути шиљаци одјекују глатким завојем Лопукхине фигуре, плавим кукурузима - са свиленим појасом, беле брезе меко се одражавају у хаљини, а стање духа - са висећим пупољцима ружа. Можда увенула ружа поред прелепе слике девојке, уметник нас тера на размишљање о крхкости и лепоти и животу.
Читав свет природе, као део девојачке душе, спајање контура, палета природе и женска слика ствара јединствену складну слику. Овај портрет дивили су се уметниковим савременицима, а затим и потомцима следећих генерација. Управо зато што ми, уз извесну унутрашњу помутњу душе, стојимо дуго и ћутке, дивећи се слици девојке, можемо рећи да стојимо пред великим уметничким делом.
Боровиковски, Владимир Лукицх
В.Л.Боровиковски у руској уметности 18. века био је један од бриљантних уметника. У децембру 1788. године из Миргорода је стигао у Санкт Петербург. Ово је, као и све оне који су у то време дошли, известила и сама Катарина, која је била изузетно забринута због предстојеће револуције у Француској, а осим тога, често се присећала Пугачовске буне која ју је толико уплашила.
Али пре доласка Боровиковски је био само способан иконописац и радио је као и његов отац - сликао је иконе. Повремено су му становници Миргорода наредили да наслика њихове портрете, украшавајући њихове куће својим ликовима. За ово занимање песник В.В. Капнист, вођа кијевског племства.
Владимир Лукицх је био укључен у пројектовање зграде за пријем царице током њеног јужног путовања. Када се савршено снашао у необичној теми за њега, у којој је морао насликати огромне плоче са алегоријским заплетом како би прославио царицу, В.В. Капнист и његов зет Н.А. Лвову је понуђено да оде у главни град ради усавршавања у уметности.
Овде је имао срећу да је и сам био студент Левитског, али само неколико месеци. Затим је добио неколико часова сликања од портретисте Лампија, који је дошао из Беча на позив Потемкина. Очигледно, страни уметник успео је да види сликарски таленат у младом Боровиковском, пошто је касније много учинио за службено признање свог ученика.
Лумпи је сликао портрете, дајући својим моделима спољни сјај, не марећи за пренос лика на портрету, јер је знао да је то често најбоље сакрити, а и сами модели би били срећни ако њихова похлепа или суровост, таштина или агресивност није примећен.
В. Боровиковски 1795. године добио је титулу академика, 1802. постао је саветник Академије, и без студирања тамо. А све зато што је у време његове младости, па чак и зрелости, Академија била прихваћена тек у детињству. Тек 1798. године одрасли студенти добили су приступ Академији, за коју су, захваљујући инсистирању архитекте Баженова, отворени бесплатни часови цртања.
Један испод другог портрети су излазили испод четке Боровиковског. И у сваком од њих видљива је људска душа. Међу њима је много портрета мушкараца, укључујући и оне цара Павла. Сви су они сложене и контрадикторне природе, као и сами модели. У женским портретима има више текстова, шарма, нежности. У овим портретима уметник је успео да складно споји особу, тачније његову душу, са природом. Уметник је слике својих модела испунио дубином осећања и изванредном поезијом.
Али током година, уметник је осећао да му постаје све теже да пише. В. Боровиковски, религиозан и по природи плашљив и повучен, на крају свог живота враћа се ономе чиме је започео - религиозном сликарству и иконопису.
Две деценије уметник је насликао велики број дворских портрета, али је остао „мала“ и усамљена особа, није савладао ни изглед ни навике дворског уметника. Крајем 1810 -их, један од његових ученика насликао је портрет Боровиковског, на коме је, као и његов учитељ, успео да погледа у душу. Портрет приказује човека кога мучи нерешива загонетка која га је притискала и угњетава целог живота ...
Непосредно пре смрти, радио је на украшавању цркве на Смоленском гробљу у Санкт Петербургу, где је касније сахрањен у 67. години.
А портрет М.И. Лопукхину је дуго чувала њена нећака, Прасковиа Толстои - ћерка, брат Марије Ивановне, Фјодор Толстој. За целу породицу то је било породично наслеђе. Када је Прасковиа постала супруга московског гувернера Перфилиева, Павел Михајлович Третјаков, творац националне уметничке галерије и колекционар, видео је овај портрет у својој кући. Портрет је купио он, а касније је постао прави бисер Третјаковске галерије.