Flicka upplyst av solen

Sommaren 1888. Domotkanovo. Valentin Serov bestämde sig för att tillbringa den här sommaren med sina Simonovich -släktingar - i Domotkanovo. Han var 23 år gammal, men redan då skisserade han en väg inom konsten - det var hans egen väg, som bara var känd för honom ensam.

Målning Valentin Serov han började studera tillräckligt tidigt, om vi just tänker på klasser med kända artister - vid åtta års ålder tog han lektioner från Keppening, och vid nio års ålder blev han student av I.E. Repin. Valentin Serov föddes i familjen till kompositören Alexander Nikolaevich Serov. Serovs mamma var en underbar musiker och social aktivist.

Lilla Tosha, som familjen kallade honom, var ett otroligt flitigt barn när han ägnade sig åt sin favoritverksamhet - teckning. Förutom de förmågor som avslöjades i tidig barndom, hade han alla de möjligheter som andra ryska konstnärer inte hade - som barn reste han med sin mamma i Tyskland, bodde en tid i Paris, från tio år tillbringade han länge tid i Abramtsevo, där de bästa ryska artisterna och skådespelarna samlades. Därför kunde han dra nytta av en så gynnsam miljö och utveckla sin konstnärliga smak, som senare erkändes som absolut.

I.E. Repin var förvånad över modet och beslutsamheten i sina teckningar - "Jag beundrade den begynnande Herkules i konsten" - sa han. Vid deras kommunikation, som lärare, krävde Repin aldrig att Serov skulle efterlikna sig själv, men i hemlighet beundrade hans talang. Senare, efter att bli en berömd konstnär, strävade Serov efter enkelhet och naturlighet i konsten, menade att sann skönhet borde sökas i det vanliga, han hatade vulgaritet och banalitet.

Valentin Serov - självporträtt

Sedan i Domotkanovo, sommaren 1888, samlades många unga människor. Och naturligtvis härskade atmosfären av poesi och kärlek här. Och Valentin Serov själv var kär i Lyolechka Trubnikova, en elev av Simonovichs, som ett år senare blev hans fru och trogen följeslagare för livet.

Den sommaren skrev Serov "En tjej upplyst av solen", i sina målningar älskade han att måla ljus, solens och vindens lek, och han lyckades som ingen annan. Modellen var hans kusin Masha, som inte alls var en skönhet, hon var en vanlig attraktiv tjej som pryddes av sin ungdom.

Masha hade ett runt ansikte, stora ögon och en ljus rodnad på sin känsliga hud, en som du kanske inte märker i en folkmassa. Men det var i det vanliga att Serov letade efter äkta skönhet. Han ville fånga det dolda, osynliga för alla, charmen hos det vanligaste. Därför valde han Masha och trodde att för detta är hon den mest lämpliga modellen. Masha förstod vikten av att posera, hon strävade också efter konst, förberedde sig på att gå in på en konstskola (senare blev hon skulptör).

Serov skrev till Masha i trädgården, en lätt bris rörde tyst om lövverket, och från detta förändrades belysningen ständigt och med det nyanser av hud, hår, kläder. Och Serov ville fånga alla dessa förändringar i bilden. Du säger - är det möjligt? Och du kommer att se svaret på bilden - framför oss är ett levande liv, ett levande Masha, och vi verkar vara i samma trädgård, bara titta från sidan, som i en dröm.

Flicka upplyst av solen

Ljus, sol och vind hänger ihop, Serov kunde se att skuggan som kastades av ett träd på gräset, som ska vara grön, faktiskt verkar mörkblå och trädens löv, också gröna, verkar ljusa silver. Och det är därför flickans vita blus lyser med gula, gröna och pärlnyanser, ... och Masha, fundersam med en rodnad på kinderna, som visar sig genom hennes tunna hud.

Det verkar som om hela detta nyansspel är omöjligt att förmedla. Men när vi tittar på detta mästerverk känner vi att vi, när vi har flyttat i rymden, redan är där i denna trädgård.Valentin Serov blandade aldrig färger på paletten, han arbetade alltid med rena färger, och detta skapade en speciell visuell effekt. Han målade på impressionisternas sätt, även om han ännu inte var bekant med deras arbete. Hans väg är, som sagt, helt oberoende.

Senare, när målningarna 1911 byttes i Tretyakov -galleriet, bad Igor Grabar Serov att komma in för att se hur hans målningar såg ut på det nya stället. Serov stod länge framför målningen "Flicka upplyst av solen" och sa plötsligt: ​​"Jag skrev den här saken, och sedan, hela mitt liv, hur uppblåst som helst, blev det ingenting ... ". Och detta sades om sig själv av en stor konstnär, en erkänd porträttmästare.

... Men sedan i Domotkanovo var varje dag ny, många känslor trängdes i hjärtat, och för varje slag på bilden gjordes fler och fler nya upptäckter, världens skönhet förstås, stunder av verklig lycka var erfaren.