Elena Alexandrovna Polevitskaya. I början av 1900-talet var detta namn känt för alla teaterbesökare. Det fläktades med berömmelse och beundran, och bland den tidens många skådespelarnamn var det den ryska scenens stolthet. Elena Polevitskaya förhärligade den ryska kvinnan med sin skådespelartalang, temat för skådespelerskan har alltid varit en ädel kvinna med pliktkänsla och högt medborgarmedvetande.
Hennes liv fylldes inte bara av kreativitetsglädje, utan ibland ersattes glädjen av dagar och år av ett liv med ångest och till och med sorg. Elena föddes i familjen till en blygsam tjänsteman vid Tashkent -kontoret i statsbanken den 3 juni (16), 1881 i Tasjkent. Det var inte utan svårigheter som hon blev antagen till Alexanderinstitutet i Sankt Petersburg, vars elever, förutom många olika ämnen, studerade konstens grunder.
Det var till konsten som unga Elenas själ drogs. Hon målade vackert och hade en vacker röst. Dessutom var flickan vacker, ovanligt smal och plastig. Allt detta gjorde det möjligt att inte bara drömma om scenen, utan att se din dröm i verkligheten. Och hon såg sig själv som en operasångare. Kanske hade detta hänt, och hon skulle ha fått chansen att sjunga med idolen från hennes ungdom Fyodor Chaliapin, men Elena fick ett hårt slag. Med den som hon förberedde sig på att gifta sig med blev det ett uppehåll.
Inte alla tål förlusten av sina ungdomsdrömmar utan att lämna spår. Mental tomhet, störtad kärlek - allt detta ledde till ett nervöst sammanbrott, vilket resulterade i att hon tappade rösten. Sångarens karriär kollapsade, det hon såg i verkligheten var för alltid borta ... Efter att ha återhämtat sig efter ett hårt slag avslutade Elena tvååriga pedagogiska kurser i S: t Petersburg med en stor silvermedalj och började undervisa i teckning vid Alexandrovskaya flickgymnasium .
Elena Polevitskaya hade en talang i måleri och fortsatte sina studier, nu inom detta område. Hon gick in på konstskolan. Efter att ha studerat i fyra år befann sig Elena, efter att ha tilldelats det "högsta priset" för de bästa akvarellverken, plötsligt utvisad "för akademiskt misslyckande". Vad hände den här gången? Det var 1905.
Stämningen bland ungdomarna var revolutionerande och när hon sökte rättvisa alltid och överallt hamnade Elena i den olagliga lärarförbundet, som deltog i spridning av politiska överklaganden, deltog i demonstrationer och organiserade strejker. Polevitskaya avskedades från kvinnors gymnasium och förbjöds att bedriva pedagogiskt arbete. En annan kreativ väg, vägen till måleri blev kort. Och igen kom svåra dagar för Elena.
Det var vid den här tiden som hon träffade konsten i Vera Komissarzhevskaya, och detta bestämde för alltid hennes ytterligare väg - en dramatisk skådespelers väg. Hon gick in i musik- och dramaskolan. Och redan här, i hennes scenarbete, manifesterade sig en annan talang, en dramatisk skådespelers talang. Det var här, för första gången, hon spelade Katerina i The Thunderstorm, Larissa i The Dowry, Mary Stuart. Alla dessa roller kommer att ge henne berömmelse i framtiden.
En ivrig beundrare av hennes talang var konstnären Boris Mikhailovich Kustodiev, som var en subtil porträttpsykolog. Han kunde otroligt nog känna en persons själ, se hans skönhet - ansikte, kropp, ande. Han noterade omedelbart Elenas ovanliga natur. Det var då han målade ett porträtt av en ung skådespelerska. En stor kreativ vänskap uppstod mellan dem. Senare poserade Polevitskaya för honom för skulpturen "Salome". Elena vände sig mer än en gång till honom för att få råd på jakt efter scendräkter för den eller den där karaktären, och Kustodievs skisser hjälpte henne alltid i detta.
För första gången, som en professionell skådespelerska, uppträdde Elena Polevitskaya på scenen i Pskov. Här spelade hon olika roller - dramatisk, tragisk och komisk.Vid den tiden började många, senare kända och kända skådespelare, sitt yrkesliv på scenerna på provinsiella teatrar. V. Komissarzhevskaya, M. Savina, V. Davydova, N. Radin, E. Shatrova och många andra började på detta sätt.
I början av sin skådespelarkarriär hade Elena tur, hon hamnade i truppen, där den berömda N. Sinelnikov var regissör, tack vare vilken talangerna hos de bästa mästarna på den ryska scenen upptäcktes. Elena Polevitskaya spelade på scenerna i Kharkov och Kiev, hon chockade teater Moskva med sin prestation. Under hennes turné i Moskva, bland teaterbesökare, talade de om henne som en lysande talang.
Polevitskaya spelade många vackra bilder av ryska kvinnor. Hon fick all-rysk berömmelse som förkroppsligandet av kvinnliga bilder från ryska klassiker: Katerina ("The Thunderstorm" av A. Ostrovsky), Liza ("The Noble Nest" av I. Turgenev), Nastasya Filippovna ("The Idiot" av F . Dostojevskij), Vera ("Avbrottet" av I. Goncharova), Julia ("Det sista offret" av A. Ostrovsky). Regissören Sinelnikov noterade hennes talang, adel i rörelser, vackra röst.
Hon blev inbjuden av de bästa Moskva -teatrarna, men hon uppskattade mycket den kreativa och moraliska atmosfär som N. Sinelnikov skapade. Den här regissörens arbete präglades också av den nya bolsjevikiska regeringen. Lunacharsky bjöd honom att leda Alexandrinsky -teatern i Petrograd. E. Polevitskaya var också inskriven i antalet skådespelare i truppen som skapades. Men detta var inte avsett att hända, eftersom Kharkov, där skådespelartruppen då låg, gick från hand till hand - nu en makt, sedan en annan, kallad "vit" och "röd".
Slutligen, med en av de "vita" församlingarna på Sinelnikov, började förföljelser för påstås ha samarbetat med "de röda". Regissören blev allvarligt sjuk och truppen skingrades omedelbart - åt alla håll. Polevitskaya och hennes man I. Schmitt vid den tiden, också en teaterchef, som hon gifte sig med under perioden 1914-1916, accepterade en inbjudan att turnera i Bulgarien. De trodde att de skulle åka i flera månader, men det visade sig ... Det visade sig att de inte kunde återvända.
Polevitskayas turer hölls med triumf i Bulgarien, Rumänien, Tyskland. I Bulgarien belönades hon med landets högsta nationella ordning. Men de var ivriga att åka till Ryssland av hela sitt hjärta. Elena skrev till sina vänner, bad dem att hjälpa dem att återvända till sitt hemland, men inbjudningar kom bara på turné. Det hände två gånger - 1923 och 1924-1925. Skådespelerskan fortsatte att spela på scenerna i europeiska teatrar, spelade i filmer, ägnade sig åt pedagogiskt arbete och längtan efter Ryssland stärkte henne ständigt, men det fanns inget visum för att komma in i hennes hemland.
Med stor framgång uppträdde skådespelerskan på teatrar i Tyskland, Österrike, Tjeckoslovakien, i de baltiska länderna på ryska och tyska.
År 1934 utvisades hennes man, som misstänks av nazisterna av hans "icke-ariska" ursprung, från teatern i Berlin. De åkte till Estland. Efter hennes mans död, medan Polevitskaya arresterades i det tysk-ockuperade territoriet i de baltiska staterna, skickades hon till ett koncentrationsläger, från vilket hon snart släpptes, tack vare ingripanden från vänner. Sedan 1943 har hon bott i Wien, Österrike. Här, tillsammans med sina elever, hjälpte Polevitskaya de skadade. Efter krigsslutet försöker Elena återvända till Ryssland.
Slutligen, 1955, får hon tillstånd att återvända till Sovjetunionen. Hon var då 74 år gammal. Men den glada, glada skådespelerskan var redo att ge sin talang, kunskap och erfarenhet till älskade Ryssland. Elena Polevitskaya hälsades hjärtligt, hennes kreativa kvällar hölls i Moskva, Leningrad, Kiev, Kharkov. Hon var inskriven i Vakhtangov -teatern. Muscovites såg henne i föreställningarna "Living Corpse", "Guilty Without Guilt" och många andra.
Hon medverkade i filmerna Mumu, The Queen of Spades. Sedan 1961 undervisade Polevitskaya vid teaterskolan. B. Shchukina, där en av hennes studenter var L. Chursina. Uppväxten av unga skådespelare var hennes huvudsakliga verksamhet.
Hennes glädje över att återvända, hennes kreativa aktivitet för Rysslands bästa gav henne en andra vind. Bråttom att ge konst allt hon är rik på började hon skriva en memoarbok 1963, som hon tog med till 1914.Boken förblev oavslutad ... Den 4 november 1973, vid 92 års ålder i Moskva, dog Elena Aleksandrovna Polevitskaya.
En ljus och ädel personlighet, en ovanligt begåvad, ovanlig natur, som B. Kustodiev så subtilt noterade i porträttet, hon var alltid trogen sitt kall och sitt älskade Ryssland.