I modeförslagen från designers från 2000 -talet möts ofta stilen på 20 -talet av förra seklet och får nytt liv. En enkel lakonisk silhuett med låg midja har återvänt och återkommer mer än en gång. Varför händer det här?

I början av 1920 -talet började konsekvenserna av kriget snabbt glömmas bort i Europa, vilket inte kan sägas om Ryssland (här lämnade inte bara kriget sina blodiga spår, utan också revolutionen, som alla var ambivalenta till). Hur som helst, utvecklingen av industrin, transporter började, ekonomiska band upprättades mellan länderna.

Människor som tröttnat på tragedier, som inte visste att den svarta randen av den stora depressionen snart skulle komma igen, ville njuta av livet, ha kul, komma ikapp och njuta idag. Nya människor reser sig till lyx, rikedom och makt i stället för konkurs aristokrati, som i nästan varje land måste befrias eller flyttas någonstans, så att en varm plats i solen intogs av andra, vilket dikterar deras livsstil och behov.

Allt detta leder till förändringar i mode och stil, eftersom mode alltid känner tidens puls, och ibland sker förändringar i det, går i samma hastighet som händelserna som äger rum i världen. Särskilt slående förändringar är alltid märkbara på kvinnors sätt. I detta avseende reagerar kvinnor snabbare, förmodligen för att de är föranledda av kvinnlig intuition.

Tillsammans med män behärskar kvinnor på 1920 -talet nya typer av yrken, gör ansvarsfullt arbete, visar sig i nya typer av fritid, och detta gäller framför allt sport. Förutom skridskoåkning och ridning, som tidigare var tillgängliga för kvinnor, läggs cykling och tennis till. Och även, dans, dans och dans. Bara dessa är inte alls desamma, i stora salar där män dekorativt leder sina damer, beundrar dem och böjer sig för dem.

Nu är det dags för restauranger och barer, där publiken samlas på kvällarna - män och kvinnor, Charlestons rytmiska musik och sötnosarna i korta klänningar dansar tills de släpper. Det nya idealet är en kvinna-pojke med kort frisyr, en smal, smal "plankkvinna".

Kläder har blivit enklare, men mycket mer funktionella. Tyst bio har blivit en riktig passion. Allt hittades i det, det gjorde det lättare att välja, leva, tänka. Jazzens era började, foxtrot, slowfox, shimmy dök upp. Tango, tidigare en obscen dans, har släppts in i de vackraste hemmen. En grammofon dök upp. Dansen nådde sin höjdpunkt, alla dansade, när som helst på dagen. Och de nya kläderna var i harmoni med dansens snabba rytmer. Daglig dans har raderat gränserna mellan avslappnad och festlig klädsel. Söndagspromenader ut ur staden krävde också nya kläder.

1920 -talets silhuetter

20 -talets silhuett är rak, något långsträckt, med en låg midja. Denna silhuett var för nästan alla typer av kläder. Enkelheten i silhuetten tvingade modedesigners att komma med de snyggaste dekorativa elementen för sina modeller för att dekorera outfiten. Kanske på grund av en sofistikerad fantasi inom dekorationsområdet har stilen på 20 -talet alltid förtjänat uppmärksamhet och har upprepats många gånger. Förutom den unika inredningen levandegjorde den enkla silhuetten av damen den komplexa snittet på outfitsna - underskärningar, snitt och andra designers fantasier.

Den mest populära klädsorten på 1920 -talet var klänningar. Strukturella detaljer, som gav kjolarna originalitet, blev en speciell accent i modellerna. Kjolarna var dubbelskiktade och flerskiktade, med snitt och knappstängningar, med veck och veck, med invecklade draperier och volanger. Livstycket, till skillnad från kjolen, var ganska enkelt, ofta med en djup urringning. Långa halsdukar, rosetter och andra långsträckta bandband fungerade som dekoration här.

Ärm - inställd eller "japansk", klänningar var ofta ärmlösa eller på tunna remmar (skjortklänningar). Helhetens enkelhet kompletterades med skönheten i smycken eller kostymsmycken. Paraden med smycken och inredning leddes av pärlor och fransar. Lång sträng av pärlor var den ultimata perfektionen för en kvinna-pojke.

Klänningar på 20 -talet skilde sig i en ganska lakonisk silhuettdärför försökte 20 -talets designers att göra dem attraktiva med en mängd olika inredningar och en kombination av ovanliga tyger. Eleganta klänningar från 1920 -talet kännetecknas av samma enkla och lakoniska silhuett som för vardagsklänningar, och därför var det dessa kläder som fick lysa med ett överflöd av inredning och vackra tyger.

De vanligaste modellerna av kvällsversionen var med spetsar. Trivdes relativt nyligen före 20 -talet modern tid... Därför fanns det fortfarande modeller som dekorerats med broderi och spetsar, speciellt modeller från den första och andra perioden - från 1890 till 1900, till minne av både bärare av kläder och modedesigners.

Och inte bara jugendstilen kunde skryta med spetsar, hela tiden spetsades med särskild uppskattning, såvida de inte kom ihåg det om det bara var på 60 -talet av 1900 -talet. På 1920 -talet användes spetsar för att dekorera produktens kant, på dess enskilda delar, och även det fanns helt spetsiga kjolar, jackor och ärmar.

Broderiet blomstrade på den tiden... Hantverkare på 1920 -talet använde dyra tyger dekorerade med kupongbroderier för kvällsklänningar. Framför allt hade formgivarna handbroderade kläder - omfattande applikationer, broderier i snitt, utsökta spetsprodukter. Bland de olika typerna av broderi fanns originalkompositioner gjorda av sladd, fläta och fläta. Samma år var det mest utbredda broderiet med pärlor. Outfits där pärlor kombinerades med siden tråd var särskilt bra.

Fransade kläder var inte sämre i sin lyx. Fringe var älskad, i garderoben hos varje fashionist som respekterade sig själv fanns det alltid en outfit, och ibland mer än en, med en frans. Den livliga, raffinerade karaktären hos luggen, som gungade i takt med kvinnans rörelser, var ett uttrycksfullt element av kläder som inte bara prydde fashionistan, utan också visste hur man skulle säga mycket istället för hennes ord. Kanten var gjord av tjockt siden eller pärltrådar.

Tygernas mönster innehöll också många element i jugendstilen. Tygerna var tryckta och monokroma, matta och blanka, med en ovanlig texturerad yta. Genomskinliga kläder dekorerades med päls eller fjädrar, ibland var kanterna gjorda av chiffong. Mängden tyger användes av modedesigners i sofistikerade outfits. De behärskade komplexa tekniska tekniker.

På 1920 -talet övervägde designers djärvt kombinationer av olika tyger. Kvällsklänningar var särskilt eleganta. Vikningar, krusiduller, volanger, volanger, draperier, fjädrar, fransar, pärlor, strass och ... diamanter härskade här. Kvällsklänningar blev populära i slutet av 1920 -talet. Vanligtvis sys de av tungt och styvt tyg, men det fanns också lättare alternativ - från spets eller brokad med metallisk glans.

I slutet av 20 -talet, från hårda tyger som t.ex. taft, hård moire, vaxad satin, de byggde fantastiska modeller, som är något fantastiskt, med skarpa vinklar och asymmetri, som verkade vara frukten av ett futuristiskt-kubistiskt inflytande. Men tillsammans med sådana skrymmande modeller fanns det också modeller som är förkroppsligandet av kvinnlighet.

Förutom klänningar, på 1920 -talet, ägnades stor uppmärksamhet åt företagskläder, eftersom många kvinnor började arbeta. I detta avseende användes kostymer oftast. När man skapade denna typ av kläder fokuserade den tidens modedesigners främst på den klassiska "engelska" kostymen. Redan 1914 dök kläder som liknade en mansdräkt upp i damgarderoben.

Utseendet på 20 -talets damdräkt hade en strikt karaktär med feminina inslag. Till exempel hade jackans hyllor ett lågt läge på fästelementet eller var helt utan det.I form av krage och lapels, sidlinjen och andra snittdelar höll 20 -talets designers fast vid tydlighet och förfining. På 1920 -talet dök inte bara formella dräkter upp utan också separata jackor som erbjöds som tillägg till kjolar eller klänningar. Sådana jackor kunde bäras inte bara med klänningar av tätt tyg, utan också med klänningar av chiffong.

20 -talets sportkläder och stil

Blusar och kjolar rådde i sportkläder. Blusar i sportstil hade också låg midja, ärmarna var långa, raka med smala manschetter som fästes på samma sätt som i en herrskjorta.

Kjolar är oftast med djupa veck eller grunda veck. Klänningar var också populära inom sportkläder. Ullklänningar dekorerades med en lätt krage och ett långt band knutet i nacken. Sommarvita klänningar, som kompletterades med västar eller jackor, var extremt populära.

Kappor och 20 -talsmode

Raka pälssilhouetter i stil med 20 -talet utfördes med asymmetriska fästelement, det fanns alternativ med ett fästelement eller ett omslag. På 1920 -talet var pälsen ibland kortare än klänningen, då kallades den här pälsen för en trokar (3/4 päls). För en kappa vid den tiden valdes ofta ett rutigt tryck - "fönsterbåge" -celler, "tartan" av medelstorlek.

I 20 -talets modeller kunde man se trimning med leopardpäls. Regnrockar som var bekväma att köra eller för tågresor blev vanliga. Det fanns till och med kvällsmantlar, något vidgade i botten och trimmade med polarrävpäls. I slutet av 1920 -talet blev kappor populära. De hade också ett enkelt snitt, de användes ibland istället för en regnrock eller i en ensemble med kostym. Mössor bytte ibland ut ärmarna i en kappa eller syddes helt enkelt över ärmarna.

Pälsen var dekorerad med päls... Kanin- eller harepäls var särskilt populär. Dessa pälsar är bland de billigaste och lättast bearbetade. En päls gjordes med päls på den sömlösa sidan och manschetterna, kragen och fållen längs botten dekorerades med en dyrare långpäls. Lyxiga pälsrockar var reversibla. Vid denna tid, beroende på ekonomisk förmögenhet, användes pälsrockar, kombinerade från olika typer av pälsar. Originalkombinationer skapades ofta.

Klädernas längd blev kortare, 1928 var knäna till och med något öppna. Midjan 1924 var mycket låg och nådde nästan höftlinjen. Med tiden steg midjan, och redan 1929 nådde den nästan sin rättmätiga plats.

Mode för hattar på 1920 -talet

Kort hår, lugg, små trådar som täckte öronen något eller lång lockig paysikami skapade ett litet huvud som krävde en liten hatt. Mössan har blivit tätt och sitter väl på huvudet. Först såg hatten ut som en hink eller en kruka; fjädrar, blommor, band tjänade ofta som dekoration.

Förutom formen på en hink dök det upp hattar med ett runt huvud, liknande en bowlerhatt eller en militärhjälm. Sådana hattar prydde kvinnors huvuden överallt. På stranden bar de hattar med stora randar, hemma band de huvudet med stora sidendukar, det var väldigt vackert. Det har blivit modernt att bära lång sammet eller band på hattar. Långa, raka halsdukar är nya.

20 -talets mode och underkläder

På 20 -talet slog äntligen nattpyjamas rot. Sidenlinne hade vackra levande färger. Särskilt trendigt under 1920 -talet underkläder var honungsfärgen. Underkläderna trimmades med spetsar, tyll, siden, etc. Snören hade kontrasterande färger: svart, mörk grädde, kakao. I linnebroderiet fanns geometriska mönster, de älskade små handgjorda broderier i tygets färg, gjorda i siden, de använde ofta sömnad.

1. Vita kragar, långa färgade slipsar, långpälsad pälsboa, vanligtvis draperad över ena axeln. Ett oumbärligt tillbehör för en dam som respekterar sig själv för en aftonklänning var en fläkt av spetsar eller fjädrar.

2. Små väskor för en kvällensemble och sportväskor i stora storlekar. Sommarväskor gjordes av färgat halm.

3. Paraplyer användes sällan, eftersom det fanns ett sätt för solbränd hud.

4. Halsdukar och sjalar var populära tillägg till kläder, vars skönhet kunde överskugga en elegant klänning. Kanten kan nå en halv meter stor.

5. Strumpor var glänsande gjorda av konstgjord eller naturlig siden, oftare var de sand, rosa, ibland askfärgade strumpor. Mörka och svarta strumpor försvann, först i slutet av decenniet dök det upp strumpor med en djupare färg. Vinterstrumpor gjordes av bomull och ull.

6. Handskar med manschetter ansågs vara de mest fashionabla handskarna. De dekorerades med broderi, målning, inlägg, spetsar, veck.

7. Långa pärlor, armband, som liknar gamla, stora clip-on örhängen är extremt populära som bijouterie. Och även på 20 -talet började de bära en klocka på handleden.

Skorna på 1920 -talet var avsedda för dans, de hade inte djupa utskärningar för att inte flyga av fötterna, några modeller på vristen fästes med en knapp, hälen var medellång. Endast de mest eleganta skorna hade höga klackar. Flerfärgade skor var populära. Sommarskor - platta sandaler med tjocka sulor eller släta läderskor. Låga skor användes som sportskor och kvällsskor var satin med spännen och strass, handmålade. På vintern bar man gummistövlar på skorna.

Nytt mode har skapat möjligheten för varje kvinna att se ung ut. Kort hår sänker åldern avsevärt. Paul Poiret bleknade i bakgrunden. Lyxen i hans kläder stred mot modetrender. En av den tidens bästa modedesigners var Chanel. Hon introducerade enkelhet och drog ungdom till mode.

Och så fick vi reda på att det var inredningen och de ursprungliga fynden inom skärning som var de främsta attraktiva idéerna i 20 -talets stil. Det är dessa idéer som förblir en inspirationskälla för dagens designers.

På 1920 -talet försökte de utesluta begreppet ålder, alla var unga, åtminstone ville de vara eller tycks vara.... Dessa "galna" år, som flög förbi väldigt snabbt, behöll prakten av den privilegierade ungdomen, för vilken denna korta tid blev en oändlig fest. Och för majoriteten av människorna, liksom för vissa länder i allmänhet, var den här tiden en period av politisk oro, inflation, arbetslöshet. Men det är över. De "gyllene 20 -talen" slutade också i slutet av oktober 1929 - de rika blev fattiga och de fattiga ännu fattigare.