Jeanne Lanvin (1867-1946) - en av de mest kända couturierna i Paris på 20 -talet av förra seklet. Hon är en samtida av så stora couturier som Paul Poiret och Coco Chanel... Hennes saker var mycket populära bland konstnärliga bohemer och främsta medlemmar av den franska akademin .... I familjen, förutom henne, fanns det ytterligare tio barn, hon var den äldsta. Hon var tvungen att arbeta till sent på kvällen och glömde vila. Först var Zhanna en budbärare, sedan en sömmerska. Från 18 års ålder arbetade hon redan självständigt och tillverkade hattar, och 1885 öppnade hon sin ateljé i Paris. Hennes samlingar är mycket populära även bland de mest ädla och rika damerna.
Vid 30 års ålder börjar hon Zhanna arbeta som fräsare.
När vi går igenom de gamla fotografierna av våra mormödrar och mormödrar som har återstått för att vi ska komma ihåg dem, uppmärksammar vi deras kläder. Vi ser hos henne ett speciellt snitt med låg midja, broderi med små mönster, mjuka veck - alla dessa modeller från mjuka flödande tyger med fotlängd i stil med Jeanne Lanvin. Det var de som sedan gick in i modehistorien, de kallades "snygga klänningar".
Jeanne Lanvin liksom Paul Poiret, hon älskade folklore och var förtjust i orientaliska motiv. Hon älskade verkligen sitt jobb och ägnade sig åt det hela sitt liv. Jeanne satt ensam i timmar i sitt arbete. Och denna vana att vara ensam med sitt arbete gjorde henne till en tyst och okommunikativ kvinna. Zhanna hade både rik erfarenhet och kunskap om modehistorien, hon var väl insatt i allmänna modetrender, hade en unik stilkänsla. Men hon var något konservativ, hennes egen handstil förändrades lite under påverkan av yttre omständigheter. Jeanne Lanvin har alltid föredragit romantik, kvinnlighet, delikatess. Hennes favoritfärger är ljusrosa, lavendel och blå. Det är den senare som kommer att kallas den berömda Lanvin -färgen, som var älskad av kvinnor i alla åldrar.
År 1890 grundade hon sitt eget modehus. Sedan öppnade hon butiker i Cannes, Madrid, Deauville och till och med i Buenos Aires. Jeanne Lanvin skapade outfits för kvinnor i olika åldrar. Hon utvecklade en ungdomsstil som kännetecknades av enkelhet i snitt, fräscha färger. Kanske hade hon förblivit bara en berömd milliner, men 1895 gifter sig Jeanne, men efter 8 år faller hennes äktenskap sönder och hon lämnas ensam med sin bebis, som då var 6 år gammal. Lilla Ririt, som Jeanne kallade henne, blev en inspirationskälla. Jeanne skapar underbara kläder för sin tjej, dekorerad med engelska broderier, och det finns fler och fler kunder. Varje dam ville ha samma kläder för sin dotter som var på lilla Ririt.
Detta följdes av nya utvecklingar - modeller av herrkläder. År 1926 kunde hela familjen klä sig på Lanvin Couture. Hennes varumärke Lanvin är silhuetten av en kvinna som leder en liten flicka i handen. Den här logotypen är fortfarande känd idag, logotypen som förevigade Jeannes kärlek till sin dotter.
1907 gifte sig Jeanne med en journalist för tidningen Temps och reser mycket med honom. Dessa resor hjälpte till att utöka kunskapen, upptäcka nya tyger, skapa bilder relaterade till orientalisk kultur... Broderi finns ofta i hennes modeller, tygerna är de mest utsökta - taft, sammet, siden, satin, chiffong, moire och andra. Kläderna är dekorerade med pärlor, paljetter, spetsar.
Jeanne Lanvins lyxiga cocktailkläder från dessa resor är fulla av elegans och sofistikering.
Jeanne Lanvin fortsätter att öppna fler och fler nya linjer: pälskläder, underkläder, sportkläder och naturligtvis parfym. Lanvin Parfums boutique öppnades 1924. Och en av bästa smaker Arpege -doften övervägs, vilket gav berömmelse till varumärket. Denna parfym skapades med deltagande av hennes dotter, ritningen på flaskan skapades av samma Paul Irribe, som är känd för skapandet av Lanvin -logotypen.
År 1926 blev hon riddare i Legion of Honor.
1946 ärvdes Lanvins hus av hennes dotter Marie Blanche de Polignac. Lanvin -huset är fortfarande öppet, nästan 100 år senare. Jeanne Lanvins stil lever vidare!
Jeanne Lanvins arbete var så uppskattat att hon 1925 valdes till ordförande för Organisationskommittén för den internationella utställningen, där utställningar av dekorativ konst presenterades. Denna utställning gav senare sitt namn till en av 1900 -talets konstnärliga stilar. - Art Deco (Art Deco - Exposition Internationale des Arts Decoratifs). Och sedan ledde Jeanne Lanvin upprepade gånger chefen för prestigefyllda internationella utställningar 1931 - i Bryssel, 1937 - i Paris, 1939 - i New York och San Francisco.
Jeanne Lanvin