Babae at alahas sa mga kuwadro na gawa ng mga artista

Sa unang tingin, ang mga alahas ay hindi praktikal, ngunit kung titingnan mo ang pinakadiwa ng mundong ito, kapaki-pakinabang ang alahas. Sa pamamagitan ng alahas, maaaring bigyang-diin ng mga kababaihan ang kanilang katayuan, lakas at maging mas nakakaakit. Ang alahas ay maaari ding maging isang pag-iibigan at nakokolekta, kung minsan ay isang matalinong pamumuhunan, at ang ilang mga alahas ay may halaga sa kultura at kasaysayan.

Sa mga museo, maraming mga alahas na may malaking kasaysayan mula sa mga alahas ng antigo noong ika-20 siglo hanggang sa tunay na mga antiquity - ang ginto ng mga Scythian, huns at kayamanan Sinaunang Egypt.

Pinapayagan ka ng mga kuwadro na gawa ng mga artista na lumayo ka pa, at ganap na makita ang mga imahe ng mga kababaihan mula sa malayong nakaraan, kung paano sila nagsama at nagsusuot ng alahas. Nakakaawa na hindi lahat ay nakaligtas sa ating panahon, lalo na ang ilang mga larawan ng Middle Ages. Samakatuwid, hahangaan mo ang mga pagpipinta sa paglaon.

Sa pagtingin sa mga imahe ng mga kababaihan na matagal nang napunta sa ibang mundo, iniisip mo ang tungkol sa kanilang buhay at oras. Paano namuhay ang mga magaganda at ordinaryong, mayaman at mahirap na kababaihan ng mga nakaraang panahon, ano ang pinangarap nila, kanino nila mahal at masaya sila? Sa parehong oras, gumuhit ka ng mga parallel sa aming oras.

Nagtataka ako kung ano ang magiging impression ng ating mga inapo kung mayroon lamang silang mga gawa ng kontemporaryong sining, na walang mga larawan at impormasyon sa digital media. Ano ang masasabi natin mismo tungkol sa mga kababaihan sa unang kalahati ng ika-20 siglo kung wala kaming mga litrato at maraming naka-digitize na video, ngunit ang mga larawan lamang nina Salvador Dali at Pablo Picasso?

Bakit ang mga pinta ni Salvador Dali at Pablo Picasso ay magkakaiba sa mga naunang masters? Sa paksang ito, maaari kang magsalita ng maraming at pilosopiya tungkol sa isang espesyal na paningin ng mundo, na katangian ng mga tunay na artista, tungkol sa mga bagong diskarte sa pagpipinta at isang bagong katotohanan, ngunit makakahanap ka ng isa pang paliwanag. Ang karagdagang paglayo ng artist ang layo mula sa Diyos at mula sa kalikasan, mas dinala niya ang mga imahe ng mga tao, mga bagay at kalikasan sa kanyang mga gawa.

Samakatuwid, ang gawain ng mga artista ay sa ilang sukat isang litmus test, salamat kung saan maaari nating suriin ang ating estado ng pag-iisip. Kung hinahangaan natin ang mga gawa kung saan pinupuri ang tradisyunal na kagandahan ng mga kababaihan at kalikasan, ang estado ay iisa, ngunit kung nasiyahan tayo sa mga baluktot na imahe, ang estado ay ganap na naiiba.

Ang artista ay umabot sa pinakamataas na antas ng sining at ang kanyang gawa ay nagbibigay sa amin ng isang kumpletong paglulubog sa pagiging perpekto ng aesthetic.