Naka-istilong pambabae na damit Alexis Mabille at talambuhay ng taga-disenyo
Si Alexis Mabille (Alexis Mabiy) ay lumaki sa isang pamilya ng mga tanner na nanahi ng mga damit at accessories upang mag-order. Ipinanganak siya noong Enero 1, 1978 sa Lyon. At mula pagkabata, natutukoy ang kanyang landas sa propesyonal. Ang tagadisenyo sa hinaharap ay ginugol ng oras sa kanyang attic sa bahay, kung saan masaya siyang dumaan sa mga lumang bagay, na naghahanap ng mga materyales na mahalaga para sa kanyang trabaho. Pagkatapos ng pag-aaral, nagmadali siya rito, sa kanyang attic, o sa atelier ng kanyang mga magulang.
Ang mga klase sa attic ay mas kapanapanabik at kasiya-siya para sa kanya kaysa sa mga klase sa paaralan. Dito nakuha niya ang inspirasyon mula sa hinaharap na taga-disenyo - inayos niya ang puntas, alahas at mga piraso ng tela, sumali sa kanila, ginawang mga orihinal na nilikha ang mga lumang bagay ...
Unti-unti, nagsimulang tumahi ng damit si Alexis para sa kanyang sarili at mga mahal sa buhay, at pagkatapos ay para sa mga kaibigan sa kanyang lugar. Hindi nagtagal ay naging tanyag siya sa Lyon na siya ay nilapitan ng Lyon Opera Theatre, kung saan nagsimulang tumahi si Alexis ng mga costume para sa mga pagtatanghal.
Sinundan ito ng prestihiyosong paaralan ng Paris (Chambre Syndicale de la Haute Couture), kung saan siya ay nag-aral nang may labis na pagnanasa. Kasabay ng kanyang pag-aaral, nagsanay si Alexis sa
Alexander McQueen at Balmain... Matapos magtapos mula sa institusyong pang-edukasyon na ito, natanggap ni Alexis Mabiy ang pagiging dalubhasa ng isang taga-disenyo. Ipinadala siya para sa isang internship sa sikat na mga bahay sa fashion ng Pransya: Ungaro, Nina Ricci, Dior.
Nagtatrabaho kasama si Dior, lumilikha si Alexis ng isang natatanging linya ng alahas para kay John Galliano at inilulunsad ang linya ng panlalaki na panglalaki ng Dior Homme. Ang kanyang talento pagkatapos ay nabanggit ni Edi Slimane at pinayuhan si Alexis na lumahok sa iba't ibang mga kumpetisyon sa disenyo upang maipakita ang kanyang trabaho sa pangkalahatang publiko.
Pagkatapos siya ay nahuhulog sa ilalim ng patnubay ng bantog na taga-disenyo na si Ricardo Tisci, na nagtrabaho noon sa bahay ng fashion na Givenchy. Gustong alalahanin ni Alexis ang kasikatan ng kanyang trabaho. Sa Givenchy, kumuha siya ng burda, sumali sa mga koleksyon ng Haute Couture, pagkatapos ay naatasan siyang magtrabaho kasama ang niniting na damit.
Matapos ang limang taon sa kilalang tatak, inalok si Alexis Mabiy ng posisyon bilang Creative Director para kay Paco Rabanne. Doon ay naramdaman niya ang tunay na kalayaan at responsibilidad. Makalipas ang maikling panahon, nilapitan siya ng may-ari ng Iceberg. Sa pagkakataong ito ay inalok siyang pangunahan ang linya ng kababaihan ng isang sikat na tatak.
Ang alok ay tila nakatutukso sa kanya, at hindi siya maaaring tumanggi. "Maaari mo akong tawaging walang kabuluhan, ngunit hindi ito ganon: sa kauna-unahang pagkakataon sa aking buhay ay nagkaroon ako ng pagkakataon hindi lamang ipakita sa mundo kung paano ko nakikita ang fashion, ngunit din upang gumana nang direkta sa isang malaking pabrika." Dito niya pinag-aralan ang kasaysayan ng tatak, nalaman kung gaano karaming magagaling na taga-disenyo ang nagtrabaho dito. Sila sina Jean-Charles de Castelbajac, Marc Jacobs, Giambattista Valli, magkapatid na Dean at Dan Caiten. Lalo niyang hinahangaan ang gawain ni Castelbajac.
Nais ni Alexis na likhain muli ang diwa ng kalayaan na ito, klasiko ng pitumpu. Ang dumadaloy na mga damit na sutla, tuktok at blusang may Amerikanong armhole, mahigpit na pantalong pantalon at shorts, guhitan sa kwelyo. Sa kanyang mga unang koleksyon, paalalahanan niya ang lahat sa kanyang sarili kay de Castelbajac. Ngunit gumawa rin siya ng kanyang koleksyon ng mga bagong tela, kung saan ang kanyang pangunahing tauhang babae ay isang batang babae na nagpunta sa paghahanap ng pakikipagsapalaran sa Japan, sa paanan ng Fujiyama.
Alexis Mabille tatak
Noong 2005, binuksan ng taga-disenyo ang kanyang sariling tatak, na agad na naging matagumpay hindi lamang sa Pransya, ngunit sa buong mundo ng fashion. Ang tatak ay nagtagal naging napaka prestihiyoso at piling tao. Gumagawa si Alexis Mabiy ng mga damit para sa kalalakihan at kababaihan, pantulog at accessories mula sa haute couture at handa nang isuot, umaasa sa mga mamahaling materyales, pagsasama-sama ng pagka-orihinal, kagandahan at kalidad.
Ang unang independiyenteng koleksyon ay tinawag na "Impasse 13" ("Dead End 13"), narito ang lahat sa istilo ng unisex.
Ang calling card ng taga-disenyo ay magiging mga cascade at bow bow, kung saan maglalaan siya ng isang buong koleksyon sa 2007.Ang maliit na detalye sa ensemble, bilang karagdagan sa tradisyunal na paraan ng pagsusuot - sa paligid ng leeg, ay naganap sa mga hikaw, sa dibdib, ... Ang mga paru-paro ay binibili lamang ngayon bilang mga souvenir. "Ang makalumang kagamitan na ito ay tila napaka cool sa akin. Mayroong isang pagnanais na muling luwalhatiin siya, naglalaro sa laki, kulay. " At nagtagumpay siya. Ang bow tie ay naging iconic sa mga fashionista.
At ang mga cascade ng dumadaloy na tela na nahuhulog, na bumabalot sa katawan ng batang babae, na ginagawang isang hindi malubhang nilalang - ang pamamaraan na ito ay posible lamang sa mga kamay ng isang bihasang manggagawa.
Si Alexis Mabia ay nagbukas ng kanyang unang tindahan sa Paris noong 2008. Kasunod nito, ang taga-disenyo ay bumuo ng isang koleksyon ng mga damit para sa katalogo ng Pransya na "La Redoute", noong 2010 ay naglabas siya ng isang koleksyon ng damit na panlalaki na "Zero", at sa parehong oras - isang limitadong koleksyon ng mga butterflies at alahas. Ang mga tatak na tindahan ay palaging naka-pack sa mga customer.
Noong 2008 si Alexis Maby ay lumahok sa Paris Haute Couture fashion week.
Si Alexis Mabiy ay hindi lamang nag-aalala sa damit at accessories. Siya ay madalas na naanyayahan na makipagtulungan sa paglikha ng interior design at hindi lamang ang interior, ngunit ang mga indibidwal na item.
Siya ang responsable para sa dekorasyon para sa pop bar sa Paris at ang istilo ng limitadong edisyon ng bote ng Cointreau. At dito ginamit muli ng taga-disenyo ang kanyang paboritong paruparo. Nais niya na ang isang bote ng sikat na inumin ay maaaring humanga kahit na kabilang sa natatanging kagandahan ng mga baso ng kristal. Ang mga bow bow ay dating isinusuot ng mga bartender at dandies at naging simbolo ng piyesta opisyal. "Hindi ko kailanman namamalayan ang mga bagay sa kanilang karaniwang pamamaraan. Mas gusto kong ipakita ang mga detalye ng damit, kahit na
ang pinakamalalim na retro, sa isang modernong istilo ".
Ang inspirasyon ng taga-disenyo ay, siyempre, mga kababaihan. Halimbawa,
Dita Von Teese... Para sa kanya, siya ay isang perpekto, isinasaalang-alang ng taga-disenyo na nagtatrabaho sa paglikha ng kanyang mga outfits isang ganap na kasiyahan. Gusto niya sa kanya "... isang kumbinasyon ng kaakit-akit at ultra-pagkababae, katapangan, na, para sa lahat ng pagiging kaakit-akit nito, pinapanatili sa isang distansya."