Ang kasaysayan ng elemento ng pandekorasyon na tinatawag na frill (mula sa Pranses na "Jabot" - goiter ng ibon) ay naalala ng mga bagong orihinal na imahe sa mga koleksyon ng 2024-2025. Ang frill ay isang pandekorasyon na elemento sa anyo ng isang flounce o mga frill na pinalamutian ang neckline.

Ang sangkap na ito ay matagal nang isinama sa palamuti ng damit, ngunit sa una ay kabilang din ito sa lalagyan ng lalagyan. Lalo na sikat si Frill noong ika-18 siglo sa mga shirt ng lalaki, na isinusuot sa ilalim ng isang vest o camisole. At kung walang makakakita ng shirt sa suit, kung gayon ang lace flounces sa dibdib at sa cuffs ay palaging nakikita. Kadalasan ang mga ito ay mga elemento ng puntas na natahi kasama ng neckline at cuffs, maaari silang mabago mula sa isa't isa. Sa anumang kaso, ang sangkap na ito ay nag-ambag sa karangyaan ng kasuutan ng sekular na maharlika.

Ano ang nangyari pagkatapos? Pagkatapos, tulad ng maraming iba pang mga bagay, sinimulan itong gamitin ng mga kababaihan sa kanilang aparador. Ang elementong pandekorasyon na ito ay lalong naging tanyag sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ngunit ang mga kababaihan ay nagsimulang tumingin sa karangyaan ng isang frill mas maaga. Ang elemento ng puntas ay isa sa mga paboritong adornment sa panahon ng Victorian, ang brill ay natahi sa parehong damit at blusa, kung minsan ay naayos lamang sa isang brotse.



Maraming uri ng frill, depende sa hiwa. Kung ang frill ay pinutol sa anyo ng isang hugis-itlog o bilog, nakakakuha kami ng mga flounces, kung sa anyo ng isang strip na may isang hiwa kasama ang bahagi - mga frill. Mayroong isa pang uri ng jabot na may sariling pangalan - chill mold. Ang detalyeng ito ay pinutol sa isang spiral sa anyo ng isang strip.

Kung mas maaga gumamit sila ng mga naaalis na frill, ngayon ang mga elementong ito ay madalas na natahi. Maaari silang tahiin sa kahabaan ng neckline, o tahiin sa fastener bar ng isang blusa o damit. Bilang karagdagan sa mga flounce at frill, ang pandekorasyon na detalye ay nakiusap. Minsan ang isang brotse o isang pandekorasyon na bulaklak ay idinagdag sa isang frill; sa isang istilong retro, maaari kang magdagdag ng isang kameo.

Ang mga frill ay magkakaiba rin sa materyal. Dahil ang detalyeng ito ay karaniwang pinalamutian ang mga blusang o damit na gawa sa magaan na tela, ang parehong materyal ay madalas na ginagamit para sa produkto. Ngunit sa pagtingin ng malaking katanyagan ng puntas, hindi bihirang makakita ng isang lace frill. Ang gayong dekorasyon ay ginawa hindi lamang mula sa nakahandang tela ng puntas, kundi pati na rin sa pamamagitan ng kamay. Halimbawa, ang Yelets o Vologda lace, na ginawa ng mga artista, ay isang marangyang karagdagan sa iyong kasuotan.



Sa sandaling ang lamig ay hiniram ng mga kababaihan mula sa lalagyan ng lalaki, pagkatapos ay paminsan-minsan lamang naganap sa ilang mga panahon ng ikadalawampu siglo, at ganap na kinalimutan ito ng mga kalalakihan. Ano ang nangyayari ngayon sa modernong fashion? Oo, pinagsisikapan ng mga taga-disenyo ang bawat isa sa kanilang sariling paraan upang lumikha ng mga imahe kung saan hindi mo makikilala ang isang lalaki mula sa isang batang babae, at tiniyak nila na dapat silang gabayan. Marahil ang pangunahing bagay para sa naturang mga tagadisenyo ay upang sirain ang mga stereotype ng kasarian?



Ang fashion historian at kritiko ng sining na si Alexander Vasiliev ay nagsabi na ang unisex style ay mangingibabaw sa fashion. Ano ang sinasabi ng bawat isa sa atin? Nais mo bang makita ang iyong asawa o kaibigan sa isang blusa na pinalamutian ng isang frill? Ngunit habang iniisip namin, iminumungkahi ng mga taga-disenyo ...