Maraming mga taga-disenyo ang nagpapahayag ng kanilang sariling paningin at orihinal na mga aesthetics na hindi namin laging naiintindihan. Ang modernong fashion ay madalas na tinatawag na pangit, at mga babaeng modelo - nakakatakot ...

Oo, nagbabago ang mga tao, at nagbabago rin ang kanilang pag-uugali sa fashion at kagandahan. At kung ano ang dating maganda, ngayon sorpresa at nagiging sanhi ng pangungutya. Gayunpaman, ang mga bagong kalakaran ay hindi palaging nakapagpapatibay. Tingnan ang mga hitsura ng istilo ng kalye at fashion sa kalye. Ang istilo ng kalye ay nagbabago din. Ang mga batang babae noong dekada 80, na hindi nauunawaan ng kanilang mga magulang, ngayon ay hindi nauunawaan ang kanilang mga apo kung ano ang kanilang binibihisan.



Ang mga magulang at anak ay madalas na nagkasalungatan, lalo na kung ang kanilang tinedyer na anak ay umalis para sa isang uri ng hindi maunawaan na kapaligiran, sumali sa isa o sa iba pang subcultural. At paano kung pupunta ka sa ibang paraan - upang makahanap ng kahalili sa mga nakatutuwang imahe ng iyong tinedyer, sa madaling salita, upang makilala siya sa kalahati.

Tingnan natin kung aling mga ideya ng mga taga-disenyo ang pinakamalapit sa mga pantasya ng iyong anak na lalaki o anak na babae. At kasama ang binatilyo, pagnilayan kung paano maaaring ipahayag ng mga imaheng ito ang kanyang sariling katangian, gawin siyang kapansin-pansin sa iba pa.



Tingnan natin ang tatak ng Rokh, na pinagsasama ang parehong mga lalaki at babaeng elemento sa isang imahe, dahil ang unisex ay isa sa mga uso sa fashion ng mga nagdaang panahon.

Naka-istilong konsepto ng tatak Rokh

Ang pangunahing ideya ng nagtatag ng tatak Rokh ay upang i-deconstruct at iakma ito sa modernong fashion. Sa una, ang deconstructivism ay isang bagay na hindi maintindihan - may isang bagay na lumitaw sa catwalk, o sa halip, isang malaking tambak ng mga damit na itinapon sa batang babae, kahit papaano ay ganoon.

Sa deconstructivism, ang imahe ay mukhang ang bawat piraso ng damit ay kinuha sa magkakahiwalay na mga bahagi, at pagkatapos ay isama muli, at ang sinabi sa itaas ay nakuha. Oo, iyon mismo ang ginagawa ng tagapagtatag at taga-disenyo ng tatak ng Rok Hwang. Gayunpaman, maraming tao ang nagkagusto sa ginagawa niya.

Kasaysayan ng tatak

Si Rock Huang ay ipinanganak sa Seoul at lumaki sa Austin (ang pangunahing lungsod ng Texas). Sa London, sa Central Saint Martins, pinag-aralan ng Rock ang disenyo para sa mga kababaihan at kalalakihan. Sa ilalim ng patnubay ni Louise Wilson, na dating nagsanay kina Alexander McQueen at Christopher Kane, kumita si Rock Huang ng isang MSc sa Women's Fashion at isang BA sa Men's Fashion.

Pagkatapos ay nagtrabaho siya sa ilalim ng Phoebe Fileo sa Céline, at kalaunan ay nakipagtulungan kina Chloé at Louis Vuitton. Ang pinakamahusay na mga bahay sa fashion ng Pransya ay nagdala ng isang taga-disenyo na ang trabaho ay sumasalamin sa kawalang-hanggan at kagalingan sa maraming kaalaman.

At sa 2024, binuksan ng Rock Huang ang kanyang sariling tatak, at noong 2024 nanalo siya ng isang espesyal na premyo sa prestihiyosong LVMH award. Apat na taon lamang ang lumipas mula nang itatag, at sa panahong ito higit sa isang daang mga nagtitingi mula sa buong mundo ang nakakuha ng pansin sa taga-disenyo.



Ang tatak ng Rokh ay kumakatawan sa understated chic na sumasalamin sa kultura ng kabataan. Sa wika ng fashion, inilarawan ng tagadisenyo ang ininteres kung ano ang pinaka-interesado ng batang henerasyon - sining, sinehan, musika at potograpiya. Pinag-aaralan ng taga-disenyo ang mga subculture ng kabataan, at samakatuwid, sa paglikha ng mga damit, ang pagbibigay diin ay inilalagay sa mga kopya, guhit at inskripsiyon na sumasalamin sa mensahe sa iba mula sa mga bata at baliw.



Ang koponan ng tatak ay palaging naghahanap ng mga orihinal na materyales, lumilikha ng mga bagong pagkakayari at nagsasagawa ng pananaliksik sa kung paano pinakamahusay na magagamit ang mga ito, kung saan ang mga elemento at detalye at kung aling mga subculture ng kabataan.

Hindi hinati ng taga-disenyo ang kanyang mga koleksyon ayon sa mga panahon, siya ay nabighani sa proseso ng paglikha ng mga damit at ang mismong tela kung saan siya nagtatrabaho. Ang mga modelo ng tatak ay nagdadala ng isang pangmatagalang mensahe at nauugnay sa maraming taon.





Anong mga ideya at imahinasyon ang mayroon ang isang taga-disenyo kapag lumilikha ng mga damit? Sa proseso ng paglikha ng mga damit, palaging nakikita ni Rock Huang ang imahe ng batang babae ng Rokh, at ito ang imahe ng kabataan kasama ang kanyang kakulitan, pagkamahiyain, pag-usisa at pagprotesta.

Ayon sa taga-disenyo, ang damit ng tatak ay isang kalugud-lugod sa kabataan, ang hina at pagkababae nito. Saan nagmula ang taga-disenyo ng kanyang inspirasyon? Para dito hindi niya kailangan ng mahabang paglalakbay - inspirasyon siya ng mga pang-araw-araw na sitwasyon sa buhay na nakikita niya habang naglalakad sa lungsod.



Ang pananamit na napailalim sa ideya ng deconstructivism ay lumalabas na ipinakita sa iba't ibang paraan. Maaari itong maging isang magbunton ng damit, o maaari itong maging isang matikas na chic ng modernong henerasyon.

Nang sumakay si Rock Huang ng isang skateboard bilang isang bata at nakikinig sa mabibigat na metal, hindi man niya naisip ang tungkol sa industriya ng fashion at hindi inakala na ibebenta ang kanyang mga damit sa mga pinakamahusay na tindahan sa buong mundo.