Sa panahon ng tagsibol-tag-araw na 2024, kapansin-pansin ang labis na pananabik sa mga etniko na kopya, elemento ng pambansang kasuotan, o kahit para sa ilang partikular na istilo ng katutubong, kabilang ang Japanese. Tila lahat ng ito ay hindi walang dahilan. Pagkatapos ng lahat, ang isang tao ay laging nagsusumikap para sa pamumuhay ng kalikasan, para sa pagiging natural at pagiging simple. At kung saan posible na hanapin ang lahat ng ito, hindi mahalaga kung paano sa istilong katutubong. Ang interes sa Silangan sa fashion ay lumitaw nang higit sa isang beses. Bagaman, ang fashion lamang ba ng Silangan ang nakakuha ng pansin ng mga Europeo, at silangang pagluluto, silangang pilosopiya, martial arts? ...
At sa gayon, muli kaming bumaling sa Silangan ...
Ang Japan ay naging isa sa mga pangunahing takbo sa bagong panahon. Ang satin, tuktok, burda na nakapagpapaalala ng pagpipinta sa mga porselana na vase, bulaklak na appliqués, kimono na hugis ng kimono na binurda ng mga pinong sanga ng mga bulaklak, pantalon tulad ng mga Deyudoist, sandalyas sa isang mataas na platform. At nakikita natin ang lahat ng ito sa mga koleksyon ng mga fashion designer na Prada, Dries Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo? at marami pang ibang mga kilalang tatak.
Ang istilong Hapon ay malambot na kimonos, flat cut na walang darts, makintab na satin o sutla, pinong mga bulaklak, burda na mga dragon. Ang batayan ng wardrobe ng Hapon ay isang damit na tulad ng tunika. Ang damit na panloob na ganitong uri ay tinatawag na juban, at isang kimono ay isinusuot sa juban.
Ang Kimono ay isang maluwag na zip-up na damit na may mahabang malapad na manggas. Upang manahi ng isang kimono, ito ay tumagal hanggang sa 9 metro ng tela. Ang mga manggas ay parang bag. Sila ay madalas na ginagamit bilang kapalit ng mga bulsa, dahil walang mga bulsa sa Japanese folk costume. Ang mga manggas ng Kimono ay magkakaiba ang haba.
Ang bawat modernong babaeng Hapon ay kinakailangang mayroon sa kanyang wardrobe ng isang tradisyonal na seda kimono na binurda ng mga dragon o mga bulaklak. Ang Kimono ay pambansang damit ng mga Hapones, at ito ay medyo mahal. Ang isang mahabang malawak na obi belt ay inilalagay sa ibabaw ng kimono, na nakatali sa likuran ng isang malaking bow. Ang sinturon ay hanggang sa 20cm ang lapad. Ngunit kung ang kimono ay walang bulsa, kung saan maiimbak ang mga kinakailangang maliit na bagay na maaaring kailanganin ng isang babae? Napakasimple - iniimbak ng mga kababaihang Hapones ang mga ito alinman sa mga kulungan. sinturon - obi, o sa laylayan ng malapad na manggas. Ang mga Kimonos ay galang na damit na para sa isang kasal, ang mga kababaihang Hapon ay nagsusuot sa kanila hanggang 12 nang paisa-isa, at ang mga ito ay hindi maganda. Paano ?! Ang mga Kimonos ay inilalagay sa isa sa tuktok ng isa pa, pinihit ang gilid ng bawat isa upang makita mo ang lahat ng nakaraang mga layer.
Mga Sapatos - geta - sapatos na pang-kahoy na kahawig ng isang bench, taas na 10cm. Isinuot ang Geta sa mga puting medyas - tabi na may hiwalay na higaan ng daliri para sa malaking daliri.
Ang mga elemento ng damit tulad ng kimonos, sapatos na may mga laso sa makapal na tapon o lubid na soles, mga fastener sa anyo ng "walong" mga loop, burloloy sa anyo ng mga hieroglyphs, pagbuburda ng mga ibon, dragons at mga kakaibang halaman - lahat ng ito ay pinalamutian ang mga damit ng Hapon mga babae.
Sa lahat ng mga pagkakaiba-iba ng mga kopya sa anyo ng mga abstract pattern o flora at palahayupan, pati na rin ang mga solusyon sa kulay sa mga damit na istilo ng Hapon, maaari mong makita ang isang kumbinasyon ng lakas, tapang at kasabay ng hina, lambing, pagkababae at hangarin para sa hinaharap ... Ang mga Hapones ay nakatuon sa kanilang mga tradisyon, at mula sa kanila inilabas nila ang kanilang lakas.
Nasa Japan na ang pananaw sa nakapaligid na tanawin ay patula. Isinasaalang-alang ng mga Hapon ang kalikasan bilang bahagi ng isang solong kosmolohikal na larawan ng mundo, kung saan ang lahat ay magkakaugnay at mag-utos.
Pagpili nito o sa motibo na iyon, nagsusumikap ang mga Hapon hindi lamang upang kopyahin ang pagiging tunay ng paningin (peony, chrysanthemum, iris o pine, cypress, atbp.), Ngunit upang matukoy din ang koneksyon ng imaheng ito sa isang bagay na mas makabuluhan. Ang mga nahuhulog na mga bulaklak na cherry ay nagpapaalala sa Hapon ng kahinaan at pagkakaiba-iba ng buhay ng tao, namumulaklak na mga chrysanthemum - tungkol sa mahabang buhay, isang peony - isang simbolo ng maharlika at maharlika.Ang mga kumbinasyon ng kulay sa mga damit ay may mga pangalan na patula: asul at berde - "kampanilya", puti at lila - "kaakit-akit", puti at kulay-rosas - "peony", rosas at berde - "melokoton".
Ang ilang mga bulaklak at hayop ay sumasagisag sa mga panahon: mga bulaklak na plum sa niyebe - taglamig; mga bulaklak ng camellia, sakura o puno ng wilow - tagsibol; peony, lotus, cuckoo - tag-init; chrysanthemum, pulang dahon ng maple, usa - taglagas. Ang Hapones ay naglakip ng labis na kahalagahan sa mga imahe sa kanilang mga damit at isinusuot ito alinsunod sa panahon.
Ang pinakapaboritong mga motibo ay ang mga ibon, bulaklak, insekto, hayop. Ang mga burloloy ay naglalaman ng mga coats of arm (mondocoro) at mga calligraphic na tula. Ang lahat ng mga motibo at pandekorasyon na elemento ay laging may lihim na kahulugan. Halimbawa, ang crane ay simbolo ng kaunlaran, swerte; mga ibon, butterflies, lalo na ang mga nakaupo sa mga bulaklak - mahal ang damdamin, pagdurusa; labanos - isang simbolo ng lakas at lakas; lotus - kalinisang-puri; orange - pagbuo; cherry (sakura) - lambing; kawayan - tibay at tapang; isang pato sa isang bato sa ilalim ng isang puno - magkasamang kaligayahan at katapatan.
Isa sa pinakamamahal na mga bulaklak ng Hapon - chrysanthemum, na may anim na mga petals na kumalat sa isang bilog, na ipinakilala ang kapangyarihan ng imperyal, ang araw na nag-iilaw sa Land of the Rising Sun
Ang mga krisantemo ay madalas na ginagamit sa mga tela ng kimono.
Spring-Summer 2024, koleksyon ni Kenzo
Ang bantog na taga-disenyo ng fashion na si Kenzo ay may malaking ambag sa pagkalat ng istilong Hapon sa pananamit.
Siyempre, ang Japan ay hindi lamang mga kimono, bulaklak at burda ng mga dragon - ito ay, una sa lahat, ang kakayahang obserbahan at pagnilayan, upang pagsamahin ang kalikasan, ang nakapaligid na mundo at kalawakan. Para sa mga Hapon, palaging mayroong at may-katuturang mga ideya na nauugnay sa paghahanap ng ganap na katotohanan. Ang buhay ng mga Hapon ay simple, ngunit napapaligiran ito ng magagandang maliliit na bagay. Ngunit sa unang tingin, ito ay mga maliit. Para sa mga Hapones, ang isang scroll na sutla na may tanawin na pinagsama sa ikebana sa tokonama ("angkop na lugar ng kagandahan"), na matatagpuan sa bawat bahay, keramika, banig, iba't ibang mga item ng inilapat na sining at higit pa ay may malaking kahalagahan. Ang lahat ng ito ay namangha sa imahinasyon ng mga Europeo at kasiyahan. Minsan ang mga turista ay hindi nakikita ang mga bulaklak ng seresa o ang kagandahan ng mga bato, ngunit kung paano iniisip ng Hapon ang kagandahang ito.
Ang likas na kagandahang ito, na malapit na nauugnay sa labas ng mundo, ay ginamit ng mga taga-disenyo ng fashion ng mga tanyag na tatak sa kanilang pinakamahusay na mga gawa sa disenyo. Malamang, ang aming pansin ay maaakit ng mga kumplikadong kulay ng pastel at pantalon na gawa sa kotong JW Anderson, Cacharel jackets na may isang pattern ng bulaklak na Hapon, mga sanga ng sakura na Mulberri, mga jacket na may malambot na malapad na sinturon (obi) Haider Ackermann, maikling seda na Pucci kimonos, Japanese mga kopya at burda Etro. Ang pagiging simple at pagiging natural ng istilo ng Hapon ay nagbibigay-daan para sa walang katapusang mga pagkakaiba-iba, niluluwalhati ang kasayahan sa isang maayos na pagsasama ng mga kulay at burloloy.