Sokak modası mı, sokak stili mi? Sokak modası ve sokak stili aynı mı? Yoksa tamamen farklı fenomenlerden mi bahsediyoruz? Ve bugün Instagram'da sokak giyimi fotoğrafları yayınlamak neden bu kadar moda? Sokak stili fotoğrafçılık nedir ve sokak stili bloglarda ne hakkında yazılır? Ve genel olarak, tüm bunlar Rusça'ya nasıl çevrilir? Kafası karışmış? Gelin birlikte anlamaya çalışalım.





Vogue, Elle, Harper's Bazaar gibi tanınmış moda dergilerinin ve diğer yayınların web sitelerinde sokak modasına ayrılmış kategoriler bulunmaktadır. Bu makalelerdeki ana rol fotoğraflara verilir. Örneğin, The Sartorialist ve Face Hunter bloglarından sokak modası fotoğrafları fotoğraf albümü olarak yayınlandı. Bu arada, bunlar dünyanın en ünlü sokak modası bloglarından bazıları.

Bir diğer üst düzey sokak modası blogu, Helsinki sokak modası blogu Hel-Looks. Kentsel yayınlar da sokak modasının yayılmasında önemli bir rol oynamaktadır. Örneğin The New York Times'ın internet sitesinde sokak stiline ayrılmış bir bölüm var. Veya örneğin çevrimiçi dergi The Village Moscow'un sayfalarında.

Peki sokak modası mı yoksa sokak modası mı?

İngilizce'de sokak stili (sokak stili) ve sokak modası (sokak modası) gibi kavramlar sokak modası olgusunu belirtmek için kullanılabilir. Örneğin, vogue.com sokak stilini kullanır. Ancak genel olarak hem gazeteciler hem de blogcular hem sokak stili hem de sokak modası tanımlarını kullanabilirler. Örneğin, tokyofashion.com'da (Tokyo sokak modası için bir site), röportaj makalelerinde ve fotoğraflarında hem sokak stiline hem de sokak modasına referanslar bulabilirsiniz.

Rusça makaleler de iki seçenek kullanabilir - sokak stili ve sokak modası. Örneğin, Nottingham Üniversitesi Sanat ve Tasarım Okulu'nda araştırmacı ve öğretim görevlisi olan Trent Sophie Woodward'ın bir sokak modası kitabının adı The Myth of Street Style'dır ve kitabın başlığı Rusça'ya çevrildiğinde The Myth of the St. Sokak Modası Efsanesi.

Bu arada, kasaba halkının modaya uygun görüntülerinin makalelerinin ve fotoğraflarının yer aldığı ilk Rus İnternet yayını olan Look At Me sitesi, makalelerinde sokak modası kavramını kullandı. Ama her şey göründüğü kadar basit değil. Sonuçta sokak giyimi de var. Bununla birlikte, Rusça bloglarda ve dergilerde, sokak giyimi tanımı, sokak stilinden veya sokak modasından çok daha az kullanılır.





Pratikte sokak giyimi, sokak stili ve sokak modası çoğu zaman eş anlamlıdır. Ancak sokak modası olgusunu inceleyen antropolojik bilim adamları arasında, bu terimlerin bir hiyerarşisini oluşturmaya yönelik girişimlerde bulunulmuştur.

Bu nedenle, İngiliz antropolog T. Polimus, yirminci yüzyılda sokak modasının, doğası gereği kabilesel olduğu ve gençlik alt kültürleriyle ilişkili olduğu için daha çok bir sokak stili olduğunu yazıyor. Ancak 21. yüzyılda sokak stili bireyselleşir ve kabile karakterini (gençlik alt kültürleriyle olan bağlantısını) kaybeder, yani sokak modası ortaya çıkar.

Yani, XX yüzyılda - sokak stili (sokak stili) ve XXI yüzyıldan beri - sokak modası (sokak modası). Sokak giyimine gelince, bu genel olarak kasaba halkının tüm kıyafetleri için kullanılan bir terimdir. Ve buna göre, sokak giyimi (sokak giyimi) ilk şehirlerin ortaya çıkmasından bu yana var olmuştur.



Bu arada, ünlü Amerikan sokak modası fotoğrafçısı (The New York Times ile çalıştı) Bill Cunningham, sokak stilinin veya sokak modasının sıradan halk kıyafetlerinin bir kataloğu olduğunu kaydetti.Aynı zamanda Bill Cunningham, her gün en iyi moda şovunun şehrin sokaklarında gerçekleştiğini de söyledi.



Bill Cunningham, 1978'de The New York Times için ilk sokak modası fotoğrafçılığı koleksiyonunu yayınladı. Bundan önce, New York'ta dolaşan Greta Garbo'nun fotoğraflarını çekmişti. Ve genel olarak sokak modası fotoğrafçılığının tarihi, Bill Cunningham'ın fotoğraflarıyla başlar.

Daha sonra, 1990'larda, Japon fotoğrafçı Seichi Aoki, sokak modası fotoğrafçılığının kurallarını etkileyecekti. Tokyo'da Fruits dergisini kurdu ve burada Japon sokak modacılarının şehrin arka planına karşı dümdüz çekim gibi çekim tekniklerini kullanarak çekimlerini yayınladı. Bu çekim tekniği 1980'lerde ortaya çıktı ve bu tekniği kullanan fotoğraflar ilk olarak İngiliz dergisinin alternatif moda "i-D" ile ilgili sayfalarında yayınlandı.



Düz çekim, açık havada, çoğunlukla beyaz bir duvara karşı çekilen ve kişinin giyiminin bir özetini sağlayan ve i-D dergisi durumunda müzik tercihlerini açıklayan bir başlık metni içeren tam boy bir fotoğraftır.

Japon fotoğrafçı Seichi Aoki bu fotoğraflarda bazı değişiklikler yaptı - beyaz arka planı şehir sokakları şeklinde bir arka planla değiştirdi. Düz fotoğrafçılık, hem bloglarda, sosyal ağlarda (Instagram'da aynı fotoğraflar) hem de medyada sokak modası fotoğrafçılığının ayırt edici özelliklerinden biri haline geldi.


Londra sokak modasının doğum yeri olarak kabul edilir. Ama tam olarak öyle değil. Tokyo aynı zamanda sokak modasının doğum yeri olarak kabul edilir. Bir versiyona göre, sokak modası, kasaba halkının, çoğunlukla gençlerin gri kütleden sıyrılma arzusu olarak, 1950'lerde Londra'da ortaya çıktı.



Başka bir versiyona göre, sokak modası 1980'lerde Tokyo'da ortaya çıktı. Ve orada ve orada sokak modası, gençlik alt kültürleriyle yakından ilişkiliydi. Antropologları unutmadıysanız, sokak modası bile değil, amacı bir kabileye ait olduğunu göstermek, yani belirli bir grupla bağlantınızı göstermek için kıyafetlerle göstermek olan bir sokak stiliydi. insanların.

Örneğin, 1970'lerin Londra'sındaki serserilerle. Ya da farkı, 1990'larda Tokyo'da neredeyse birbiriyle uyuşmayan parlak giysi ve aksesuarların bolluğu olan “fruts” alt kültürü ile.

1950'lerde savaş sonrası Londra'da sokak modasının doğuşu eski şeylerin uyarlanmasıyla başladı. Ve bu, kumaş ve yeni kıyafet sıkıntısından kaynaklanıyordu.

1950'lerde, Londra gençleri arasında, "bir araya gelme" tarzlarına ve müzikal, politik ve diğer görüşlerine bağlı olarak, kendi elleriyle kıyafet dikmek, kullanılmış kıyafetleri onarmak veya yenilerini yeniden yapmak moda oldu. Örneğin, 1950'lerde Büyük Britanya'da var olan ilk gençlik alt kültürlerinden biri olan Teddy Boys böyle doğdu.

Teddy Boys adı 1953'te "altın gençliği" taklit etmeye çalışan ve Kral VII. .

1980'lerde Tokyo'da biraz farklı bir hikaye vardı - Japon gençliği Batı modasını taklit etmek istedi. Ve her şeyden önce, gençler arasında, belirli müzik stillerinin hayranları olan Japon geleneklerinin ve Batı modasının kostümlerdeki yeni kombinasyonları ortaya çıktı. Böylece, 1980'lerde, Visual kei giyim tarzı, Japon rock ve çeşitli Batı rock stillerinin bir karışımına dayanarak ortaya çıktı.

Ağa bağlı toplum ve modanın aşağıdan yukarıya yayılması

Ve sonra ağ toplumu ortaya çıktı. Aksine, beşinci aşaması ikinci kısımdır. Bir sanatçı değil, bir sosyolog olan Jan van Dyck'e göre ağ bağlantılı bir toplumun gelişiminin beşinci aşaması, ikinci yarısı. Eh, ya da daha basit olarak, İnternet ortaya çıktı.

Bundan önce, avcı ve toplayıcı günlerinde insanların kültürel gelenekleri -şarkılar, danslar, peri masalları vb. İkinci aşama, şehirlerin ve onları birbirine bağlayan yolların ortaya çıkmasıdır. Üçüncü aşama alfabetik yazının ortaya çıkışıdır.

Dördüncü aşama, Amerika'nın keşfi, matbaanın ortaya çıkışı, şehirlerin büyümesi, telgrafın ve buhar makinesinin icadı, bilgi daha hızlı ve daha hızlı yayılırken. Beşinci aşama, birinci kısım - yirminci yüzyıl ve kitle toplumu ve ikinci kısım - ağ bağlantılı bir toplum veya İnternet ortaya çıktı.



2000'li yılların ortalarından itibaren, sokak modasına adanmış ilk bloglar, çeşitli web sitelerinde sokak modası makaleleri ve fotoğrafları görünmeye başladı. moda dergileri ve şehir yayınları. Ve sonra Moda Haftaları sırasında sadece podyumlardaki kıyafetleri değil, aynı zamanda moda şovlarının konuklarının kıyafetlerini de fotoğraflamaya başladılar.

Modern dünyada modanın yalnızca yukarıdan aşağıya, yani örneğin tasarımcılardan giysi alıcılarına değil, aynı zamanda aşağıdan yukarıya da yayıldığı fikri böyle ortaya çıktı. Yani sıradan vatandaşların web siteleri, bloglar, sosyal ağ sayfaları sayesinde sokakta bir araya gelme ve giyinme şekli moda oluyor ve kısa sürede podyumlara çıkıyor.

Bu nedenle, teoride bugün her şehir sakini modanın gelişimini etkileyebilir. Ama bu teoride. Uygulamada, sokak modası medya siteleri, bloglar, sosyal medya sayfaları aracılığıyla yayılıyor ve kimin ve nerede fotoğraf çekileceğini gazeteciler ve blogcular seçiyor. Dergi ne kadar büyük ve ünlü olursa, blog yazarı ne kadar popüler olursa, o veya bu şehrin stilini o kadar çok insan görecek. Aynı zamanda, örneğin Londra, Tokyo, New York gibi büyük sokak modası şehir merkezleri de var. Ancak diğer şehirlerde, bu konuda daha ünlü şehirlerin sokak modasını taklit etmeye çalışıyorlar.



Moda dünyasında hiyerarşinin hala korunduğu ortaya çıktı. Ama aynı zamanda, her birimiz teorik olarak dünyaya tarzımızı gösterme ve trend belirleyici olma şansına sahibiz. Bu nedenle, onların işaretlenmesi Instagram'da fotoğraf #streetstyle, #streetfashion veya #streetwear hashtag'leriyle, her birimiz birkaç dakika ve birkaç düzine beğeni için kesinlikle bir stil ikonu gibi hissedebiliriz.