Bir fotoğraf oturumunu şekillendirmek, bir stilistin hizmetlerinden biridir. Ancak stüdyoda banal klişe görüntüler yaratmak ilginç değil, bir müşteri bir moda çekimi istediğinde bir stiliste ihtiyaç var. Ve moda çekiminin amacı, sıradan bir insan için bile hikayesi olan bir konsept yaratmak, müşteriyi iyi düşünülmüş ve profesyonelce yönlendirilmiş bir resme daldırmaktır.

Onu bir sanatçının şehvetli bakışıyla görebilecek herkesin bir profesyonel bulabileceğini bu yazıda anlatmak istiyorum. Kendinizi stüdyoda Noel ağacının altında bir Yeni Yıl fotoğraf çekimi ile sınırlamanıza gerek yok. Film çekmenin ne kadar zor olabileceğini görün.

Stilistin ve ona yönelen kişinin yaratıcı potansiyelini ortaya çıkarmanızı sağlayan moda fotoğrafçılığıdır. Çekimin sonucu bütün bir resimdir, ancak onu elde etmek için tüm detayları çalışmanız gerekir.

İyi fotoğrafçılığın bileşenleri

Giysi ve aksesuarlar

Giyimin kendisi duygusal bir mesaj taşır. Stilist düz bir resim yapmaz, ancak duyguları aktarmayı amaçlar. Çekimlerde her zaman kıyafetlerden başlamazlar, iletmek istediğiniz duygulardan, mekandan başlayabilirsiniz.

Kıyafet seçim kriterleri:

• Kıyafetler alakalı, modaya uygun, modern modayı yansıtmalıdır. Retro çekerken bile retroyu modern şeylerle birleştirmeniz gerekir.
  
• Konsepte uygunluk. Kıyafetler fotoğraf çekimi konseptine uygun olmalıdır.
  
• Şablon eksikliği. Sette kötü görünen bir sürü duraklama işi var. Gardırobunuza basit şeyler koyabilirsiniz ama sette işe yaramazlar. Ötesine geçmeniz, aşırıya kaçmaktan korkmamanız, uyumsuz olanı birleştirmeniz gerekiyor. Setteki stilist, icat ettiği görüntünün ne kadar giyilebilir ve rahat olduğunu düşünmemeli, çerçevede nasıl göründüğü önemlidir.
  

Çekimde her şey hipertrofiktir, her şey cesur olmalıdır.

Önce bir konsept seçilir ve ardından bu konsepti aktarması gereken giysilerin dokusu seçilir. Bu nedenle, örneğin, cilt, cinsellik, cüret, sertlik çerçevesinden sorumludur. Payetler, bir tatil, ciddiyet izlenimi yaratmaya yardımcı olacaktır. Kürk, çerçevedeki lüks, tül hafiflik, hassasiyet, gizem hakkında bir hikaye. Kadınlık, gizem, cinsellik, çerçevedeki danteller yüksek kalitede olmalıdır. Örme ürünler çerçevede sıcaklık, rahatlık, yumuşaklık hissi verir ve ipek, şık ve havadardır. Keskin çizgiler gerilim, güç, kararlılık ve ciddiyetten bahseder. Gevşeme, kırılganlık, romantizm hakkında yumuşak çizgiler.

Güzellik resmi

Ana görev, görüntünün modern görünmesini sağlamaktır. Çerçevede doğallık daha iyi görünüyor, kasten zarif görüntüler yapmanıza gerek yok.

Konum

Bir yer bulmak ilginç bir çekim aşamasıdır. Sadece bir arka plan olabilir veya ilginç bir fotoğraf stüdyosu olabilir. Konum konsepte uygun olmalıdır. Konum, görüntü ve makyajın yanlışlıklarını ortaya çıkarabilir. Konum ne kadar ilginç olursa, görüntüyü o kadar iyi destekleyecektir. Düz bir arka planda çekim yapıyorsanız, tüm görüntü hataları görünür olacaktır. Renkli arka plan ilginç görünüyor, ancak çerçevede başka bir unsur yoksa, görüntüye de dikkat çekiyor.



Konumun dokusu aynı zamanda duyguyu da iletebilir, örneğin alan sıcaklık, rahatlama, orman - gizem ve dinamikleri iletir. Çiçek dokuları hafiflik ve yumuşaklık taşır. Geometri, doğrusallık ve keskinlik verir. Soğukluk ve vahşet hakkında fabrikalar ve metal.

modeli

Yeni başlayan bir profesyonel model bile fotoğrafçılıkta hazırlıksız bir kişiden daha iyi çalışacaktır. Fotoğrafçılığı bir stilist tarafından stilize etmeniz gerekiyorsa, o zaman bir kız arkadaş değil, bir ajanstan, parametre açısından konsepte uygun bir model seçmek daha iyidir.Sıradan bir kişi bir fotoğraf çekimi sipariş ettiyse, rahatlaması ve çerçevede rahat etmesi biraz zaman alır. Modellerin duyguları iletmesi daha kolaydır.

Görünümler ve işleme

Fotoğraf çekmeden önce açıları, pozları ve işleme stilini belirlemeniz gerekiyor. Amaç kıyafet göstermekse, kıyafetlerin detaylarını sergileyecek pozlar seçmelisiniz. Pozlar da konseptle uyumlu olmalıdır. Çekim sırasında stilist telefonla fotoğrafçıyla paralel yürüyüp açılara bakabiliyor, ilginç bir açı da yakalayabiliyor. Stilist, işleme için teknik görevi fotoğrafçıya verir. Fotoğrafçı, çekimlerin konsepte uygun olarak nasıl işleneceğini iletmelidir. İşleme zıt, temas halinde sıcak veya mesafe konusunda soğuk olabilir.

Takviye parçaları

Bir çiçek, vazo, halı, kağıt, kalem çerçeveyi güzelleştirebilir, üç boyutlu hale getirebilir. Çekim için ayrıntıların da önceden düşünülmesi gerekir.

Nereden başlamalı?

1. Fikir ve duygu. Fikri istekten alabilirsiniz. Genellikle konumdan başlayabilirsiniz. Başlangıç ​​noktasının ne olduğu önemli değil, önemli olan sondaki uyum. Müşteri bir fikir önerebilir. Konsept, izleyicinin görmesi gereken bir duygu yayacaktır.
   
2. Fırsatlarla ilişki. Havuzda fotoğraf çekmeye karar verirseniz, karmaşık bir konsepte takılmanıza gerek yok, fotoğrafçının bu fikri uygulayıp uygulayamayacağını her zaman düşünün. Çekimi teknik olarak uygulayıp uygulayamayacağınızı anlamanız gerekir.
   
3. Duygu panosu Bir ruh hali tahtasıdır. İyi geliştirilmiş konsept - %80 başarı.
   
4. Takım seçimi: fotoğrafçı, makyöz, kuaför, model. TFP ekibiniz için modelleri ve diğer profesyonelleri kolayca bulun. Birçoğu portföyleri için çalışmak için zamanlarını değiştirmeye hazır. Aynı zamanda verimli çalışma için bir ekip kurmak çok zor olabilir.
   

Hazırlık

• Yer onayı;
  
• Ekiple aranjman;
  
• Giysi ve aksesuarlar için arama satın alın.
  

Giysilerin paraya mal olmaması için, arkadaşlarınızdan kıyafet toplayabilir veya "para iadesi" - "para iadesi" ilkesine göre çalışabilirsiniz, daha sonra iade ile fotoğraf çekimi için mağazalardan bir şeyler almaktan korkmayın. Ancak çekim yaparken her şeyi yakından takip etmeniz gerekiyor. Ayakkabılarına dikkat et. Ayakkabıların yapıştırılması gerekiyor, ince pedler en iyi sonucu veriyor. Scotch bant güvenli bir yol değildir, bantla kapatılmış taban, kayar. Ve pencere bandı tabandan soyulur. Ayrıca ürünün koltuk altlarına ince pedler yapıştırılabilir. İade edilemeyen bir mal kategorisi vardır.

Çekim

Çekim sırasında stilist süreçtedir. Kıyafetlerin çerçevede nasıl göründüğüne bakar. Açıları deniyor, telefonun kamerasına bakıyor, bu çekimi beğenip beğenmediğini.

Moodboard ve çekim geçmişi

Çekimdeki tüm katılımcıların çekimde ne olacağını ve hangi sonucu elde etmeniz gerektiğini anlaması için bir ruh hali panosuna ihtiyaç vardır. Resim seti konsepti yansıtmalıdır. Mood board, kıyafetleri, aksesuarları, konumu, işlemeyi, modeli, saç modelini, makyajı, izlenimi, duyguları, ilham kaynaklarını, detayları, renk düzenini yansıtır.

Uygulamamda bir hikaye ve bir ruh hali panosu ile moda çekimlerine katılmayı başardım. Çok heyecan verici ve ilginçti, potansiyelini fark edemeyen, umutsuzluğa kapılmayan, ancak günlük hayatta neşe bulan, canlılığı düşük yetenekli bir adamın hikayesini aktarmak istedim. İzleyiciye duygu taşıyan bir çekimin yönetmeni olmak çok zor. Her fotoğraf seansının bir hikayesi olsun istiyorum, sadece rokoko kanepede yarı çıplak güzellikler değil.