Gala olmadan çok önce (ve hatta Gala Dali olmadan önce), Elena Ivanovna Dyakonova Kazan'ın yerlisiydi. Biyografisinin bir başka yeniden anlatımı, Wikipedia'ya bırakacağım ve “Gala ve Dali” gibi eserlere bırakacağım edebi bir olağanüstü olaydır. Kendi kendine anlattığı bir hayat”.



İdolleştirdiği ve "annesinden daha çok sevdiği" ünlü İspanyol sürrealistinin tüm yaşamının aşk dünyasına dalmak kuşkusuz heyecan verici. Ancak bu yazımda Gala'yı tanımanın “geleneksel” yolundan mümkün olduğunca az bahsetmek ve onun hayatından çok az bilinen, sıra dışı gerçekleri öne çıkarmak istiyorum. sadece toplum, arkadaşlar, tarihçiler, yazarlar için değil, aynı zamanda kocaları için.

Dünyaca Paul Eluard olarak bilinen ilk kocası Eugene Grendel, Gala'nın kendisi için her zaman çözülmemiş bir gizem olduğunu söyledi. Dali, sevgilisine huşu içinde, Gala'nın kişiliğindeki bilmeceyi çok takdir etti.

Kökeniyle ilgili hikayeler besteleyerek izleri nasıl gizleyeceğini biliyordu. Bu kadar canlı bir zihnin, inanılmaz bir çekiciliğin ve canlı bir hayal gücünün, dahilerin gelecekteki oluşumunda "ellerde oynaması" şaşırtıcı değil: Eluard ve Dali, ayrıca Gala'nın kendisinden daha genç sayısız sevgilisinin ortaya çıkması.

Popüler inanışa göre Elena, 1894 yılında Kazan'da doğdu. Ancak bu gerçek, belgelenmiş kaynakların eksikliği nedeniyle Kazan etnografları tarafından reddedilmektedir. Ve doğumdan babasının 1905'teki ölümüne kadar yaşadığı iddia edilen ev bile asla ailelerine ait değildi (“Bir erkek var mıydı?”).

Takma adı "Gala" iki “kökeni” vardır: çocukluğu boyunca annesi en büyük kızı Galya'yı aramayı tercih etti, ancak Avrupalıların “Galya” yı telaffuz etmesi zordu, bu yüzden Gala'ya dönüştürüldü. Fransızca'da "gala", "eğlence, kutlama" anlamına gelir. İkinci versiyon Paul Eluard'a aittir (bu arada, bu takma adın Gala tarafından şiirlerinin daha iyi satılması için icat edildiğine inanılmaktadır). Hayatının canlandığı, anlam kazandığı ve Elena Gala adını verdiği bir Rus kızının görünüşü sayesinde oldu: her zaman yanında olan bir tatil.

Babasının ölümünden sonra annesi Antonina Dyakonova Moskova'ya taşındı ve orada avukat Dmitry Gomberg ile tanıştı. Çocukların, özellikle Gala'nın hayatları üzerindeki etkisi çok büyüktü. Eğitim konusunda eksik olmadı: Gala, prestijli Lyceum Bryukhonenko'da okudu (bu arada, burada Tsvetaev kız kardeşlerle arkadaş oldu), karnede sadece yüksek notlar aldı.

Bununla birlikte, dünya sanatının gelecekteki ilham perisinin sağlığı o kadar iyi değildi: 17 yaşında, ağır tüberküloz nedeniyle İsviçre'ye, Clavadel sanatoryumuna tedavi için gönderildi. Ve dedikleri gibi, "yapılmayan her şey" - gelecekteki kocasıyla, o zaman bile bilinmeyen şair Eugene Grendel ile tanıştığı oradaydı. Sert, soğuk, kapalı doğası Gala, Eugene'nin her akşam ona okuduğu şiirleriyle eritildi. Yeteneğine ve büyük şairin geleceğine derinden inanıyordu.

Eugene'nin babası ilişkilerinden memnun değildi, sevgili birliğini önlemek için mümkün olan her şekilde çalışıyor. Ve burada ilk kez esnek, becerikli bir zihin ve kadın kurnazlığı ortaya çıkıyor: Gala, Eugene'in annesine kelimenin tam anlamıyla mektuplar atıyor ve yakında oğlunun ve gelecekteki gelininin tarafını tutuyor.



1917'de Gala evet dedi ve 1918'de tek kızları Cecile doğdu. Ancak bir çocuğun doğumu bile Gal'deki annelik içgüdüsünü uyandırmadığı için kızını hiç büyütmedi ve 11 yaşındayken babasıyla onu tamamen terk etti.



1921'de Eluard çifti Köln'e sanatçı Max Ernst ve eşi Lou'nun yanına taşındı.Yakında Max ve Gala arasında kimseden saklamayacakları bir ilişki başlayacak. Yirminci yüzyılın başında bir tür "İsveç ailesi" ortaya çıkıyor: Paul, Gala ve Max (Lou, zinasını öğrendikten sonra karısını terk etti). Aşk üçgeni (spoiler: Paul ve Gala'nın evliliği olarak) sonsuza dek sürmeye mahkum değildi: 1929'da Eluard, Gala'yı İspanya'nın Cadaques şehrine getirdi ve orada Salvador Dali'yi tanıttı ...

Gala daha sonra bir dahinin başlangıcını gördü ve “Bebeğim, bir daha asla ayrılmayacağız!” İfadesini bırakarak, kocası Fransa'ya yalnız gitmek zorunda kaldı.

Bu iki delinin ilişkisi, günlerinin sonuna kadar sürecek.



O sadece onun ilham perisi, karısı ve modeli değildi, aynı zamanda "dünyevi işleri" yönetme rolünü de üstlendi: faturaları ödemek, bir eser sergisi için alıcılar ve galeriler bulmak, pazarlık yapmak, halkla ilişkiler, gelir yönetimi. Bu arada, Gala'nın açgözlülüğü hakkındaki görüş çok yaygın: madalyonun zilini o kadar çok sevdi ki, sanatçıyı stüdyoya kilitledi, böylece başka bir resim çizebildi ve Dali'ye yaratıcılığa dalma fırsatı verdi.

Çiftleri çok renkli ve toplum için anlaşılmazdı, ancak aşıklar dışarıdaki görüşleri umursamadılar. Dışa dönük çekiciliğine rağmen, Gala, bilmeden, bu arada, on yaş daha genç olan dikkatsiz bir sanatçının kalbini sonsuza dek büyüledi (Gala'nın annelik içgüdüsünden tamamen yoksun olmadığı anlaşılıyor, ancak yavrular, ama sevgili erkeklere).

El Salvador, çocukluğundan beri bir sevgiliydi ve daha sonra narsisizme dönüştü. Ancak, karakterin en “kavgacı” özelliklerinden birine sahip olmasına rağmen Dali, Gala ile birlikte en az bir düzine resim yazdı. Kendini onda gördü, onu sevdi (ve onun aracılığıyla kendini sevdi)



İkinci Dünya Savaşı arifesinde Gala, Dali'yi sorunlu İspanya'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne götürür ve El Salvador'un hayranlarından birinin davetini kabul eder. Dali'nin zaten bir adı olduğu Avrupa'dan ayrıldığında ve Amerika'da kendini ilan etmesi gerektiğinde, bu Gala'yı durdurmadı: olağanüstü bir özgüveni vardı. Hampton Menor, Salvador Dali'nin tüm çalışmalarında en verimli aşama oldu.

Önceleri mütevazı davranan konuklar, talepleri hemen karşılanan “ev sahibi” haline geldi: Dali'nin atölyesine Gala dışında herkesin girmesi yasaktı. Çimenlerin üzerinde beyaz bir piyano ve bir tay mutlak bir sabit fikirdir, ancak bu bile mümkün olan en kısa sürede idam edilmiştir. Bu kadının otoriter karakterine direnmek imkansızdı (Dali'si dışında herkesle böyleydi).

Sadece 64 yaşındaki Gala ve Salvador Dali, Fransa'da küçük bir şapelde evlendi. Burada bile şok etmeyi başardı: gelin, sanatçı tarafından kendisine sunulan yakut bir kolye ile çiçekli bir elbise içinde şapelde ortaya çıktı.

Zaman geçti ve Gala gençleşmiyordu. “Ebedi gençlik kuyusu” (plastik cerrahlara ek olarak) genç aşıklar oldu. Bunlardan biri William Rothlein'dı. Seçtiğinden 46 yaş daha genç, genç El Salvador'a benzerliği ile dünyayı şok etti. Gala ve William, aniden aşırı dozdan ölene kadar üç yıl birlikteydiler. Son sevgilisi, Gala'nın hediyeler verdiği genç bir aktör Jeff Fenholt'du: bir kayıt stüdyosu, Dali'nin resimleri, milyonlarca dolarlık bir ev.



Gala 1982'de öldü ve Pubol kalesinin şapeline gömüldü - sadık dehası Salvador Dali'den bir hediye (bu arada, sadece yazılı izinle görünebilirdi). El Salvador ölümüne çok acı çekti: dışarı çıkmadı ve resim yapmayı bıraktı ve yedi yıl sonra onun peşinden gitti.

Dali'nin yaşamı boyunca, ölümüne kadar başkanlığını sürdüreceği Gala-Salvador Dali Vakfı kuruldu. Ayrıca bu çift ve İspanyol sanatçının eserleri birçok sergiye ayrılmış. Son zamanlarda: “Dali + Gala. Aşk ve Seks ”, 6 Eylül-15 Kasım 2024 tarihleri ​​arasında Moskova'da Yegor Altman Galerisi'nde yapıldı ve ikincisi, bence en dikkat çekici olanı“ Gala / Dali / Dior: Sanat ve Moda ”sergisi. Sana daha fazlasını anlatacağım.



Başyapıtlarını münhasıran psikotropik maddelerin etkisi altında yaratan, mantıksız, tutarsız, iğrenç, bazen "çevrilemez" bir bağlama sahip olan Dali ile kadınlığı ve zarafeti öven Dior'un isimleri nasıl ilişkilendirilebilir?

İlk buluşmaları 30'ların başında, Salvador'un güçlü bir Gala'nın yardımıyla dünya sanat ve moda başkentinde isim yapmaya karar verdiği ve resimlerini Pierre Colle'nin küçük galerisinde sergilediği zaman gerçekleşti. Christian Dior bir ortaktı. Dali'nin diğerlerinden belirgin bir şekilde sıyrılan devrim niteliğindeki resimleri, bir ofis çalışanının klasik imajını giyen aynı Dior olan Mösyö Dior'un dikkatini çekti: siyah kravatlı iki parçalı takım elbise ve göğüs cebinde kar beyazı bir eşarp. . Çirkin İspanyol sanatçının büyük bir hayranı oldu ve 1948'de Salvador Dali, New York Post ile yaptığı röportajda, "Christian Dior, Paris'te yenilmez sürrealist resimlerimi satmaktan endişe duyan ilk kişilerden biriydi" dedi. Böylece aralarında güzellik, sanat ve moda tutkusuna dayalı bir dostluk gelişti.

12 Şubat 1947'de Christian Dior, yirminci yüzyılın ortalarındaki kadınlar için kadınlığı, zarafeti ve yeni bir görünümü kutlayan ilk devrim niteliğindeki koleksiyonunu yarattı - New Look. Yirminci yüzyılın en etkili ilham perilerinden biri olarak kabul edilen Gala, Dior'un tarzında kişisel gardırobunu geliştirmek için bir fırsat gördü. Tasarımcının fikirlerini destekleyerek kıyafetlerinde görünmeye başladı.

Gala-Salvador Dali Vakfı tarafından düzenlenen sergilerden biri “Gala / Dalí / Dior. De arte y moda ”(Gala / Dali / Dior: Sanat ve Moda) 14 Mart 2024 - 6 Ocak 2024 tarihleri ​​​​arasında Pubol Kalesi'nde yapıldı (ülkede en katı düzenlemelere sahip bir pandeminin ortasında). Bu yıl ünlü modacı arasındaki ilişkiyi vurgulamayı hedefliyor. Christian Dior, eksantrik bir sanatçı Salvador Dali ve harika bir kadın galoybu onların arkasında durdu.

Sergi, Dali Vakfı ve Dior Moda Evi arşivlerinden alınan belgesel materyal ve resimlerin yanı sıra, Gala'nın daha önce şatoda sergilenmemiş bazı kıyafetlerini de içeriyor: 1949 İlkbahar-Yaz Haute Müzesi'nden Musée du Louvre elbisesi Couture koleksiyonu. 1950'de New York'ta Marvin Koner için poz verdi. Dior Boutique'ten iki cepli bir Saint-Ouen ceket ve bir bluz ve uzun kaşmir etek takımı. Bu görüntüde bir kez Port Ligat'ta Marc Lacroix tarafından yakalandı ve daha sonra Pubol'da aynı kıyafetle Dali tarafından boyandı.