Бидермайер е стил, който не се е утвърдил в живота и изкуството във всички европейски страни. Стилът бидермайер е най -разпространен в Австрия, Германия, а също и в Русия. Особено ярко се проявява в изкуствата и занаятите (мебели, костюми).

Този стил започва да се възражда някъде в периода на края на наполеоновите войни (през 1815 г.) и се развива дълго време, почти до 1848 г. - годината на революцията във Франция. Интересно е също, че той е получил името си след края на съществуването си, тоест в периода 1848 - 1850 година.



Припомнете си, че думата „бидермайер“ означаваше име на несъществуващ човек, или по-скоро, човек, който беше само в литературни сатирични произведения. Думата bieder, преведена от немски, означава „честен, свестен, простодушен“. Като добавят двете части на думата, те получават името, което са дали на новия сатиричен герой.

Германските писатели публикуват своите произведения за живота на местните бюргери, за тяхното забавление, за идеята за лежерен и комфортен живот, използвайки Бидермайер като главен герой. И един от немските поети използва новото име като свой псевдоним. Скоро думата бидермайер се превърна в домакинство. Тази дума обозначава художествените тенденции от онова време.

Модата става все по -достъпна за всички класове. Но все още е продиктувано от Франция и Англия.

Времето на бидермайер падна в Русия по времето на императорите Александър I и Николай I. Тези години бяха белязани от множество балове и великолепни забавления. Топовете бяха безброй и някои господа нямаха физическата възможност да присъстват на всички проведени балове.

Топките обединяват светското общество и в същото време възраждат търговията в градовете. Шивашките работилници и модните магазини бяха доволни от тези забавления, тъй като няколко дни преди началото на тържеството дамите, получили поканата, се опитаха да закупят зашеметяващи тоалети, за да зарадват и възхитят всички присъстващи. Понякога балните тоалетни се изработваха от шивачки -крепостни селяни, но по -често се поръчваха от милинери и шивачи. Много дрехи бяха купени в магазините.



Най -добрите московски магазини за дрехи, обувки и аксесоари се намират на Кузнецки мост, както и на улица Тверская, Петровка и в съседните с тях улици и платна.

В предишните години до 1815 г. преобладаваше рокля без талия, която несъмнено беше много непрактична както за фигурата, така и за здравето. Тези рокли отнеха от живота в ранна възраст много светски красавици, тъй като леката тъкан, под която освен бельото не се предполагаше нищо друго, не можеше да затопли тялото. През студения сезон настинките или дори туберкулозата или консумацията, както тогава я наричаха, не бяха необичайни заболявания. От около 1815 до 1820 г. талията започва да се връща на мястото си - над бедрата. В допълнение, те се опитаха да го подчертаят още повече с връзки, тоест корсетът също се възстанови, но донякъде в омекотена форма.

За да изглежда талията тънка, те започнаха да подчертават размера на раменете. За тази цел ръкавите бяха направени широки, особено в горната част, и стеснени към китката. Полата се разшири надолу, образувайки големи гънки. Между другото, полата беше скъсена толкова много, че можеше да се видят не само дамските обувки, които блестят под нея, но и глезените й, за които мъжете мечтаеха, гледайки със страст към топката към бягащата млада красавица.

До 1835 г. втулката достига безпрецедентни размери. Скоро той отново ще започне да се свива, връщайки се към по -прости форми.Лифът ще притисне още по -здраво кръста на дамата, а полата ще се удължи, обрасла с много волани и следователно ще изглежда по -широка и по -великолепна. По това време дамите обожаваха скъпите кашмирски шалове, те ги хвърляха през раменете и гърба, прикривайки оголените си рамене и деколте. Тези шалове отдавна са донесени от британците от Индия.

Имаше модни одежди и пелерини, които играеха ролята на наметало, като средновековни красавици. Палтото като такова не беше в дамския гардероб. През зимата дамите носеха рокли, подобни на палто, изработени от дебели вълнени материи. Ако беше твърде студено, върху такъв рокля се носеха шал или широки пелерини, кожени наметки или панталони. Често се използваха кожени боа.






В модата, като в огледало, се отразява животът на народите - революции, победи, битки, политически интриги, съдебни дела, театрални и литературни успехи, салонни клюки и скандали, научни открития и т.н.

Тъкани, облекла и стилове са кръстени на известни актриси, певици и танцьори. Например златно-бежовата тъкан, която беше популярна през 30-те години на 19 век, се наричаше крепрашел, на името на френската трагична актриса Рашел. Или небесната ефирна шапка - шапката на Талиони - кръстена на танцьорката, която танцуваше като блат на сцената и се обличаше като пролетен облак.

В чест на несравнимия италиански Талиони, който гастролира в Санкт Петербург, бяха наречени шапки, тюрбани, парфюми и дори карамел. Талма - във Франция през 19 век. къс мъжки нос, който покрива раменете и гърдите, а в Русия - дълъг женски нос без ръкави - кръстен на френския актьор Ф. Талма.

По това време карираните и раирани тъкани, както и тъканите с лек модел, станаха много модерни. Цветя върху плата ще бъдат малко по -късно.

Женската прическа бидермайер може да се нарече фризьорско произведение. Фризьорите дойдоха при дамата в определено време и дълго, дълго време създаваха фантастични къдрици на главата й. В същото време те донесоха на клиентите си всички градски клюки и задкулисни тайни на благородните дами от столицата.

На женската глава, като правило, косата беше положена под формата на големи къдрици или под формата на "котлети" от плитки по слепоочията. Постепенно закачливите къдрици се трансформираха в стегнати китки или корони от плитки в слепоочията или на короната. Дългата коса беше издърпана и поставена върху короната на главата под формата на къдрици или различни прически.

Като украса на прическите със сигурност имаше цветя, пера, панделки, дантели, лъкове и лъкове и, разбира се, бижута. Силно отвореният врат и дълбокото деколте направиха възможно да се "подчертае" главата и затова сложната прическа беше от голямо значение.






Шапките бяха от различни видове: шапки, широкополи шапки, тюрбани, качулки. Капачките бяха богато украсени по ръба с волани, дантели или панделки. Шапките с огромни периферии бяха украсени с цветя и пера. Всички шапки бяха съобразени по такъв начин, че да не повредят къдриците на дамата. Шапките и прическите бяха буквално напълно покрити с цветя, пера, панделки и волани.

Повечето обувки в дамския гардероб бяха без токчета. Бяха плоски, ниски обувки с панделки. Но се появяват вече обути обувки, с малки токчета и тъп пръст. Обувките бяха направени не само от кожа, но и от копринени тъкани. Дамските чорапи на краката й бяха бели, понякога в пастелни цветове, а бельото бе снежнобяло, бродирано с всякакви шевици в бял сатенен бод.





Брошки, колиета, гривни, диадеми, гребени, щифтове, дълги обеци, бижута от перли и, разбира се, от скъпоценни камъни бяха на мода. По това време ферониерът (украса на челото) стана много модерен.



И така, една дама с тънка талия, леко подрязана пухкава пола, с огромни ръкави и внимателно навити и поставени къдрици в слепоочията е характерно въплъщение на стила бидермайер.

В балната мода до 1823 г. стилът на апмир остава, но с течение на времето отстъпва на нова посока. Бидермайер стана доминиращ и в тази област. Декорацията на роклите беше сложна и изключително фантастична, понякога в една рокля имаше до дузина различни лъкове и лъкове ... Балната рокля беше силно спусната, ушита беше с кринолин, носеха се най -добрите бижута.



По това време блузата се появява като нова дреха. През деня дамите се преобличаха няколко пъти. Всичко зависи от часа и местоположението, както и от вида на професията. Например домашна сутрешна рокля, рокля за ходене, бизнес рокля, конна езда и рокля за каране на карета, рокля за посещение, вечерна рокля, бална рокля и т.н. Роклята беше придружена от шапка, ръкавици, ветрило и чадър.

В грима на първо място беше белотата на дамската кожа и лек руж. Гримът беше фин, бледността и крехкостта бяха оценени. Крехкост и елегантност, романтика и мечтателност - това са няколко, които характеризират жена от тази епоха.





От този период дамите започват да се включват в активен живот. В дома на най -активните и образовани дами от светското общество е създадено да организира свои собствени литературни и музикални общества, в които човек може да научи най -новите творчески успехи на писатели, музиканти и актьори, както и да чете или изпълнява своите собствени новосъздадени произведения.

Тези салони бяха центровете на културния живот на Москва или Санкт Петербург. И много често собственичката на такъв салон беше изключителен човек, който получи отлично образование. Например Зинаида Волконская, в чийто салон A.S. Пушкин, който й посвети стихотворение, Е.А. Баратински, П.А. Вяземски, младият поет Д.В. Веневитинов и много други дейци на културата, известни със своя сценичен и музикален талант, любов към науката и изкуствата.



Нека обаче се върнем към литературния герой Бидермайер, чието весело разположение така хареса всички читатели на Европа. Оказа се трезвен и пресметлив богат човек с житейска проницателност и бизнес ум. Следователно бидермайерският стил е формирал човека, който въпреки че имитира аристократите, но неговата култура е доминиран от благополучие и комфорт. Г -н Бидермайер умее да брои парите толкова много, че всичко му струва по -малко. Ето защо евтините имитации на скъпи тъкани, мебели, интериорни елементи постепенно започнаха да влизат в модата.