Бароков стил в облеклото и изкуството

Стиловете са навсякъде - в живописта, архитектурата, музиката, изкуствата и занаятите, интериора и облеклото, в модата. Говорейки за стилове в изкуството, те винаги споменават стилове в архитектурата и живописта, но модата също е изкуство, и ако в света на "голямото" изкуство, същата архитектура и живопис, някои определени стил, тогава със сигурност ще се отрази в модата на онази епоха. Нещо повече, след като веднъж се е появил, стилът никога не изчезва, той остава в паметта на поколенията и рано или късно те отново се връщат към него, макар и не в такава насилствена, пълна, ярка форма, както преди, а някои от неговите елементи, неговата сянка , не- не, да, и ще се появи отново.

Днес ще говорим за барока. И това несъмнено е стил - лято, стил - празник, стил - солиден театър. И вероятно не съвсем случайно театърът се развива най -активно в Европа през епохата на барока. Просто не можете да разберете какво е барок - отидете на опера, класическа опера: костюми, декорации, атмосфера - това е истинският барок.

Ако обичате лукса и ярките цветове и никога не стойте встрани от високия живот, ако можете лесно да си представите себе си по алеите на Версай или Петергоф в луксозни рокли и пудра перуки от времето, когато те бяха току -що подредени, ако обичате театър и гротеск, тогава този стил е за вас. Но преди да говорим за съвременния барок, нека поговорим за това откъде е дошъл, в коя епоха и какво е било характерно за него, за този стил.

Бароков стил. Най -великолепният, най -луксозният, най -яркият, най -театралният. Театралност, лукс, великолепие - това са основните му характеристики.

Бароковият стил е неправилен, предизвикателен, тромав. Това е стил на богатство, богатство, което не е скрито, лукс, който не е срамежлив. Повече злато и повече цветове!

Първо имаше Ренесанс, 15 век, век, в който се помнеше културата на Древна Гърция, Древен Рим. Те запомниха пропорциите, симетрията и композицията. След това дойде ерата на класицизма - всичко трябваше да следва правилата, всичко трябваше да бъде подредено, хармонично, проверено, математически точно. Всичко трябваше да бъде спокойно и строго. Класиците са красиви, перфектно красиви, математически красиви, но скучни. И светът е уморен да скучае. В края на 16 век класицизмът е заменен от барока.

Италианците наричат ​​бароковия стил „странен“ и дори „вулгарен“. А самата дума „барок“ идва от португалската „перла с неправилна форма“. Класицизмът беше правилен във всичко, барокът стана неправилен, напълно и ужасно погрешен. Твърде много. Това също е основната дума за бароковия стил.

Барокът ще достигне своя разцвет във Франция при "краля -слънце" Луи XIV, XVII век, краля, който каза, че "държавата съм аз". Абсолютизмът е абсолютната, неограничена власт на краля, това е друга характеристика на онази епоха, епохата на барока, пълна власт и пълен лукс. Плюс църквата. Епохата на контрареформацията, през изминалите векове, църквата се осмели да критикува, включително и за прекомерен лукс, сега отново се издига от коленете си, сега отново епоха на лукс.

Ако искате да видите барока в архитектурата, вече споменахме архитектурата от онова време - Версай, Петерхоф, Лувърът също може да бъде включен тук, а Зимният дворец в Санкт Петербург също може да бъде включен тук.

Бароковата картина е Рубенс, Рембранд, Веласкес.

Спомнете си картините на Рубенс - те далеч не са тънки момичета, не, те са извити жени. Разкош в сгради, в картини, в дрехи, великолепие и в тялото. Но в същото време талията трябва да бъде трепетлика - буйни гърди и ханш, но осина талия. И за това служи корсети.

Така че при Катрин де Медичи в края на 16 век придворните дами във френския двор трябваше да имат талия не повече от 33 см.Корсетите от китова кост служат и за още една цел - за деколтето, докато най -дръзкото, най -отвореното деколте беше на мода. По това време изцяло бяла кожа също беше на мода. Без тен, няма начин! Дамите дори излязоха на улицата със специална маска, покриваща лицето им, такива маски най -често се държаха в зъбите си. Кожата трябва да е бяла, неестествено бяла, а роклята неестествено ярка. Плюс червено, най -яркото червено червило на устните.

Идеалът за женска красота от епохата на барока е въплътен изцяло от госпожа дьо Монтеспан (любимката на краля слънце Луи XIV), за която дори в епохата й по ирония на съдбата се казва, че е била облечена в „злато злато върху злато“.

Всъщност в литературата епохата на барока, епохата на лукса и дворцовите интриги, както и любовните отношения са добре описани от романите на Ан и Серж Голон от поредицата „Ангелика“ лукс, барокова епоха.

Облеклото на барокова жена се състоеше предимно от корсет, без него, просто не е как, тогава имаше нереално буйна фуста на китова кост, с помощта на нея тя запази обема си, китовата кост действаше тук и в ролята на рамка. Подобни поли понякога бяха смешно обемни и господата със сигурност сега бяха принудени да спазват почтително разстояние от дамата си, просто не можеха да се приближат. Над нея беше облечена рокля с дълъг шлейф. Нещо повече, долната пола, която задължително беше по -светла, се виждаше изпод горната, по -тъмна, защото тя, долната пола, се разминаваше отстрани на лифа на роклята. В епохата на барока на мода са обувките на висок ток, както и ръкавиците, ветрилата, чадърите и бижутата - винаги със скъпоценни и винаги с големи камъни.

Мъжете в епохата на барока също са имали трудности. Носеха панталони до коляното, пищно украсени с дантелени ризи. Дантелата е друг символ на епохата на барока. Плюс дълги и плътно прилепнали чорапи. Мъжете също носеха кафтани с дължина до коляното с яка или волан. Дали лъковете не са мъжки атрибут? Повярвайте ми, в епохата на барока двата лъка и дантелата са били задължителни за мъжката носия. Обувките и тези бяха носени с лъкове и катарами.

Плюс перуки, подпухнали, прахообразни перуки са носени както от жени, така и от мъже. Тези прически бяха невероятно буйни и не по -малко невероятно високи. И в тези перуки, комари или дори мишки много често се пускат, всичко зависи от обема на шапката. И главата в такава рокля сърбеше невероятно и за това имаше специални пръчки, с помощта на които и дами, и господа можеха да си почесат главите по време на балове и официални приеми.

Между другото, снимките на испанския художник Веласкес, неговите многобройни портрети на испанските младежки принцеси също могат да служат като добра илюстрация на облеклото и самия дух на епохата на барока. Това е наистина барок.

До 18 -ти век бароковият стил първоначално се е спуснал до рококо, след което е напълно излязъл от модата.

Днес какво имаме днес от бароковия стил?.
Първо, тоалетите от брокат и кадифе, материи, които винаги са служили само в бароков стил.
Второ, много съвременни дизайнери често се обръщат към барокови елементи като подпухнали ръкави и също толкова подпухнали поли. Така че, невероятно пухкава мини-пола, украсена с лъкове и дантели, ще бъде барокова пола и нищо друго.
Е, да, разбира се, дантела, лъкове, волани, драперии - всичко това, а за предпочитане и повече, също е ясен знак за бароково облекло. Обувки с катарами, бижута с огромни камъни, муфи, вентилатори - това също са взаимствани от бароковия стил.

От дизайнерите от втората половина на ХХ век предпочитанието към бароковия стил винаги е било Кристиан Лакроа... Е, не е изненадващо, че неговата теза се фокусира върху историята на костюма.

Първата му колекция, The Beautiful Harlesian, също има много барокови препратки. Колекцията е посветена на региона Камарг, Южна Франция и се отличава с изобилие от ярки цветове и пъстри шарки. Тя беше много близка до барока, подобно на много от следващите му колекции.Яркост, великолепие и това прословуто „твърде“, толкова характерно за барока, всичко това присъства в колекциите му.

Днес бароковият стил все още е луксозен и ексцентричен. И дрехите в този стил могат да бъдат подходящи за социални събития и специални поводи, но при условие, че се характеризирате с яркост и не се страхувате да изглеждате „твърде“ и „твърде“.