La professió d’estilista, si parlem d’un estilista-creador d’imatges, es considera una nova tendència i només avui s’està generalitzant, cosa que arriba a una persona normal.

Tot i que els primers estilistes van aparèixer a l’antiguitat, llavors no es tractava d’una professió independent, sinó només d’un coneixement important i útil. Per als pobles primitius, la individualització en aparença tenia un paper important, per exemple, els líders tribals cridaven l’atenció per determinar el seu estatus, la roba també servia com a reflex de costums i fe.

Si us endinseu en la història de la roba a partir de la investigació de diversos científics, podeu determinar les dates aproximades en què va aparèixer la primera roba. Però és impossible determinar exactament com era la roba dels nostres avantpassats llunyans. Les pintures rupestres donen una vaga idea i la pròpia roba no ha sobreviscut, ni tan sols en queden fragments.

El problema és que ni els teixits, ni les pells, ni les fulles de les plantes sobreviuen durant tant de temps. Durant les excavacions, els arqueòlegs troben plats, eines, joies, però no només roba.

Intenten resoldre el problema de dues maneres, en primer lloc, amb l’ajut de dibuixos sobre roques de les coves. I també amb l’ajut d’una analogia amb tribus que han preservat l’antiga forma de vida, com si s’haguessin mantingut a l’edat de pedra. Ara hi ha poques tribus d’aquest tipus, però al segle XIX els investigadors sovint es trobaven amb pobles primitius. S'han conservat fotografies i registres, sobre la base dels quals s'està duent a terme la reconstrucció de la indumentària dels pobles antics.

Origen de la paraula estilista

Tornem als estilistes. El terme "estilista" va néixer a l'antiguitat i, curiosament, es va aplicar en el camp de la literatura, ja que "stylos" en traducció del grec significa "escriptor". El terme s’utilitzava per designar una persona propietària de l’art d’escriure.

A les cròniques antigues, podeu trobar l’esment inicial d’aquesta professió. Els creadors de tendències a l'Antiga Grècia eren emperadrius i membres de la família de governants, que dedicaven molt de temps a la imatge.

El següent exemple és el famós Genghis Khan. El primer gran khan de l'Imperi Mongol. El xaman del governant, que es deia Tab-Tengri (Kokechu), era una mena de creador d’imatges de Gengis Khan. El xaman va donar consells per canviar el nom, la imatge i nomenar un nou títol, que era una empresa de relacions públiques al·lucinant d’aquella època i que va tenir un paper important en la formació del gran Khan.

Posteriorment, el xaman es va tornar tan arrogant que de vegades va començar a considerar-se igual al mateix Gengis Khan. Tot això va acabar molt tristament per al xaman, però aquesta és una història completament diferent. El principal és que Gengis Khan es va fer fantàstic en molts aspectes gràcies a una imatge correctament seleccionada, que més tard es va convertir en una marca personal, impresa durant segles.

Al segle XVII - Lluís XIV El rei Sol, un enlluernador governant francès, era conegut pels seus vestits elegants. El favorit favorit del rei, el Beauty Atenais de Montespan, va donar el to als cortesans. Els seus vestits eren luxosos i amb forma. Els brocats d'or adorats favorits, diamants i brodats amb fils d'or.

Estilista de la indústria de la moda moderna

La professió de fabricar imatges, com a especialista que es dedica professionalment a crear una imatge harmoniosa d’acord amb els objectius del client, l’estil de vida i altres aspectes, va començar a sorgir a principis del segle XX.

El concepte mateix de moda, abans del desenvolupament de la indústria tèxtil, només existia a través de tallers o sastreria individual. Amb l'arribada de l'automatització massiva de fàbriques de mà d'obra i confecció, fabricar peces de vestir es fa més barata i s'estén per tot el món.

La televisió es va desenvolupar ràpidament i va començar a influir activament en la vida de les persones.Es requeria la creació d’imatges per a les estrelles i els presentadors de la televisió, agradables a la vista i que inspiren confiança. Els serveis d’estilistes eren utilitzats per polítics, actors i estrelles de l’espectacle.

M’agradaria assenyalar que a la dècada de 1950 van aparèixer els primers creadors de tendències, seguits de la tendència de l’oficina, és a dir, la previsió de moda i l’estudi del comportament dels consumidors es van dirigir cap a una direcció diferent.

A poc a poc, van començar a aparèixer escoles per ensenyar moda i estil. Giulio Marangoni és un bon exemple. El 1935 fundà Istituto Artistico dell o l’Institut Marangoni de Roba Artística de Milà. És una escola de formació de tècnics de moda que treballa i ensenya professionals avui en dia.



En un període posterior, la globalització esborra els límits i les tradicions. Com a resultat, els residents de diferents països comencen a seguir les mateixes tendències de moda. Això es pot veure clarament a les pàgines d'Instagram. Al mateix temps, la moda considera la individualitat com una de les principals tendències.

Avui dia els estilistes tenen cada vegada més demanda entre la gent normal. L’abundància de marques de roba comporta dificultats de selecció. Es compren coses innecessàries que no funcionen a l’armari, no decoren, sense oblidar la individualitat i el seu propi estil.

Els experts en estilisme defensen i fomenten el concepte de consum sostenible i respecte pel medi ambient. No és realista canviar ràpidament la indústria de la moda per fabricar roba. La moda és una gran quantitat de grans, mitjanes i petites empreses, tothom vol guanyar diners i lluitar pel client en tots els sentits.

Però, en qualsevol cas, la tendència al consum racional i l’armari racional guanyaran popularitat. Les marques de moda es veuran obligades a tenir en compte aquest fenomen en els seus plans estratègics de desenvolupament. Per exemple, H&M té un programa de reciclatge d'articles obsolets, Adidas fabrica sabatilles esportives a partir de residus reciclats i molts dissenyadors produeixen col·leccions completament sostenibles.



Alhora, tothom hauria d’entendre que no només són responsables els productors, sinó també els consumidors. Tots hem d’aprendre a fer compres més informades. En general, es tracta d’una utopia, comparable al fet que a tot el món aprendrà a controlar la seva gana i no hi haurà persones obeses. Tot i que encara cal lluitar per un consum raonable, abans de res millorarà la vostra vida: estalviarà diners i us farà semblar més bella.

Per tant, la professió d’estilista-creador d’imatges serà rellevant i exigida en el futur. En aquesta professió, podeu conèixer molts interessants, adonar-vos de les vostres idees creatives i contribuir a la millora del món. Com més gent elegant estigui al voltant, més boniques són les nostres ciutats.