Historie módy

Francouzský módní ilustrátor René Gruau

Pařížský Grand Palais hostí výstavu věnovanou vůni od Christian Dior - Miss Dior. Svou úctu k vůni prokazuje 15 současných umělců žijících v různých zemích a pracujících různými technikami. Každý z nich vyjadřuje svůj respekt k vůni svým vlastním způsobem. A kde to všechno začalo, kdo byl první umělec, který sloužil slečně Dior?

Prvním umělcem, který se slečnou Dior podělil o kus slávy a zisku, byl francouzský módní ilustrátor Rene Gruau. Pojďme si o něm zjistit něco více, jeho život je dokonalým příkladem.

René Gruau je největší ilustrátor francouzské módy, génius lakonismu, který vytvořil krásné obrazy reklamních společností pro Dior, Balenciaga, Yves Saint Laurent a další módní domy. Módní ilustrace René Gruau, nejen kresby, ale umělecká díla, vrchol elegance v módní ilustraci a skutečný hymnus pro ženu.

Dnes se kresby Reného Gruau prodávají v aukcích za 2 000 liber, 5 000 liber, 10 000 liber a někdy i více.

Životopis a dílo ilustrátora Rene Gruau

Jeho skutečné jméno je pro rusky mluvícího čtenáře velmi obtížně zapamatovatelné, celé jméno umělce znělo takto - Renato de Zavagli Ricciardelli Caminate Count Della Caminate.

Gruau je jméno jeho matky Marie. Právě tímto příjmením se umělec podepsal na tisíce listů kreseb a skic, elegantně provedených černým inkoustem a červeným kvašem, vedle okouzlujícího prominenta a pánů ve smokingu, které namaloval, kteří propagovali módní zboží a luxusní životní styl. Kresby Rene Gruau dýchaly nákladnými čtvrtími a půvabem, z jeho hrdinek ve večerních šatech a elegantních oblecích vyzařoval úspěch a bohatství.

Umělec se narodil v rodině italského aristokrata a francouzské hraběnky, takže jeho dětství bylo šťastné a bezstarostné, ale pak jeho štěstí zastínil rozvod rodičů. A když bylo Renému Gruauovi 15 let, přijel s matkou do Paříže a okamžitě si toto město zamiloval. Cítil se dobře v atmosféře, kde módní domy udávaly tón. Ve dvaceti už pracoval jako módní návrhář a poté se rozhodl věnovat módní ilustraci, kde rychle dosáhl úspěchu.

Časopis L’Officiel jako první publikoval módní kresby Rene Gruau a od té chvíle neměl nouzi o objednávky. Ale skutečný úspěch přišel k umělci po návrhu velkého Christiana Diora, který ho pověřil vytvořením módních ilustrací pro reklamní kampaň Miss Dior.

Tato smlouva přinesla umělci ještě větší slávu a významný příjem. Parfém Miss Dior odteď symbolizovala labuť se dvěma perlovými náhrdelníky na dlouhém krku a vějíř v ruce zakryté rukavicí ... Poté reklamní plakát na rtěnku Rouge Baiser zasáhl světlo nezapomenutelným úsměvem žena v masce ...

[media = https: //www.youtube.com/watch? v = tAr9hl6hqBU]

Historie Miss Dior na videu

Během tohoto období nemohla být žádná fotografie tak symbolická jako kresby Rene Gruau. Jeho modely byly nejkrásnějšími ženami na světě - sametové oči Audrey Hepburnové působivě vypadaly z reklamy na pláštěnku Blizzand. Umělec hrál na asociace a rady. Obuv s ostrou špičkou, nakoukající otevřenými dveřmi, naznačovala přiléhavý oblek Dior, černá sukně na červeném schodišti znamenala spodní prádlo Scandale ... V jeho živých kresbách vylétly volánky, chvěly se záhyby, vlasy se třepotaly .. .

Dívky vytvořené Grueauem nosily módní rukavice a klobouky se širokým okrajem, které jim vrhaly tajemný stín na oči. Tyto dámy byly velmi dobré v oblečení od Pierra Balmaina, Hubert de Givenchy, Christian Dior, Jacques Fata a další úspěšní spoluvlastníci.

Gruauův styl se zformoval v drsných podmínkách diktovaných umělci reklamní ilustrací módního světa - přísnost, jednoduchost, nápadité řešení, takže příroda v jeho skladbách nemá místo.Můžete dokonce říci, že v jeho kresbách příroda zcela chybí, tam neuvidíte jediný strom, ani jeden keř, dokonce ani potok. Pouze květiny, ale květiny nejsou jednoduché, její květiny „kvetou“ pouze na módních tkaninách.

Ve svých dílech se umělec snaží o grafickou jednoduchost - flexibilitu linky a určitou sadu použitých barev - bílou, červenou, černou, zlatožlutou, někdy zelenou.

Vzhledem ke zvláštnosti kreseb, kde příroda a interiér téměř úplně chybí, s výjimkou některých detailů (pootevřené dveře, opěradlo židle, loketní opěrka, zrcadlový lesk) umělce dokázal zvýraznit osobu resp. inzerovaný předmět.

Ponořený do toho, co miloval, umělec pracoval v Paříži, dokud se hnutí hippies neprohnalo Evropou v šedesátých letech minulého století. Stoupenci subkultury odmítli půvab, eleganci a dokonce i krásu! V tuto chvíli se Rene Gruau rozhodne opustit Paříž a přestěhuje se do Itálie, kde začíná spolupracovat s návrhářem Valentinem, známým svou láskou ke kráse a luxusu.

V 70. a 80. letech 20. století byly módní ilustrace Reného Gruau opět na vrcholu. Umělec plodně pracuje pro slavné módní domy, šperky a parfémové společnosti. Cestou Rene Gruau aktivně spolupracuje s americkým vydavatelstvím a nezapomíná na lesklé časopisy - Vogue, L’Officiel, Marie Claire, International Textiles.

Takto Rene Gruau po celý svůj život dělal to, co miloval, vytvářel krásu a půvab prostřednictvím svých módních ilustrací, ale v posledních letech ho móda přestala inspirovat. Spíše se mu nelíbila móda posledních let. Umělec byl smutný a řekl - „A proč se ženy tak zmrzačují?“

V tomto bodě našel útěchu v malování a namaloval hrad Laury Biagiotti, s níž byl přáteli více než třicet let.

Rene Gruau zemřel krátce poté, ve věku 95 let. Podle umělcova posledního přání byla jeho smrt oznámena až po pohřbu.