Ruská návrhářka Naděžda Lamanova

Naděžda Petrovna Lamanová je kouzelnice uměleckých střihových šatů, jedna z nejlepších ruských módních návrhářek. Hodiny jste mohli sledovat její práci a obdivovat, jak se pod dobře mířenými údery nůžek, doteky žehličky a nitě rodilo mistrovské dílo krejčovského umění.

Naděžda Petrovna Lamanová se narodila 14. prosince 1861 ve vesnici Shutilovo v provincii Nižnij Novgorod. Její otec, Peter Michajlovič Lamanov, byl dědičný šlechtic. Ale ve chvíli, kdy se narodila Nadenka, rodina neměla dřívější velikost a bohatství - rodina Lamanovů byla zchudlá, na pokraji zničení. Dvacetiletá Nadežda se rozhodne uživit sama. Po absolvování místního gymnázia odešla do Moskvy.

Po dvou letech studia na škole řezání O. Suvorova začíná Nadezhda Lamanova pracovat jako řezačka ve slavné dílně Voytkevich. A hned úspěch. Profese nadchla Naděždu a v roce 1885 si otevřela vlastní podnikání a školu užitého umění v Moskvě. Za pouhé 2–3 roky získává její dílna věhlas v kreativním prostředí malířů, režisérů a herců.

Profese nebyla jen podle jejích představ, Lamanova byla do své práce zamilovaná. Navzdory skutečnosti, že nebylo dost času, protože už byla majitelkou vlastního ateliéru a ředitelkou úspěšné školy, Naděžda Petrovna pokračuje ve studiu umění módního návrhářství.

Seznamuje se s módními sbírkami uznávaných mistrů Paříže, čte knihy o historii, malířství a národopisu.

V roce 1901 KS Stanislavský pozval Lamanovu do Moskevského uměleckého divadla. Tady přišly vhod nově získané znalosti, zejména znalost národního kroje. V letech 1902-1903 N.P. Lamanova se zúčastnil první mezinárodní výstavy historických a současných kostýmů v paláci Tauride v Petrohradě. Její dílna v těch letech byla umístěna v Moskvě na Bolshaya Dmitrovka.

V únoru 1903 se v Petrohradě konal velký kostýmní ples, který dostal jméno Rus. Všichni hosté tohoto plesu, včetně královské rodiny, byli oblečeni do ruských národních šatů. Na tvorbě těchto outfitů se podílela i slavná Lamanova.

Naděžda Petrovna byla první, kdo ocenil a připojil se k myšlenkám slavného francouzského módního návrháře P. Poireta. Již v druhé polovině 20. století začala vytvářet modely bez korzetu. Pak byla zdánlivá volnost postavy v secesních šatech jen iluzí. Tento vzhled byl vytvořen pouze lehkostí a dynamikou tkanin, stejně jako dovedností módních návrhářů, ale ve skutečnosti byla celá tato silueta vytvořena tuhým a dlouhým korzetem.

A tak, odmítnutí korzetu, svoboda ve všem - emancipace .... Odmítnutí korzetu však vyžadovalo jiný střih. Slavná tunika „a la russe“ - nejtenčí mušelínová košile zdobená kožešinou, oblíbená v Evropě v roce 1810, byla obnovena úsilím Poireta i Lamanovy v roce 1910. Oblékla mnoho slavných žen té doby - Maria Ermolova, Věra Coldová, Olga Knipper-Chekhova, Anna Pavlova, šila šaty pro členy královské rodiny.

V roce 1917 zůstává Lamanova v Rusku. Před revolucí měla Naděžda Petrovna ateliér na bulváru Tverskoy, byla dodavatelkou soudu. Po revoluci Lamanova ztratila ateliér, ale nadále pracovala a vytvářela svá mistrovská díla krejčovského umění. Lamanova byla brzy zatčena, ale na žádost M. Gorkého po dvou a půl měsících vězení byla propuštěna.

Naděžda Petrovna vedla Workshop moderních kostýmů na katedře výtvarných umění v Glavnauki. Ve 20. letech 20. století předváděla její modely filmová herečka Olga Khokhlova a múza V. Mayakovského Lilya Brik.

Činnosti prvních vzdělávacích institucí šití byly vyvinuty za přímé účasti N. P. Lamanova. Na počátku dvacátých let vyvíjí Nadezhda Lamanova modely jednoduchých oděvů pro širokou část populace, pracuje v divadle Vakhtangov. Od roku 1922 je Nadezhda Petrovna členkou Akademie uměleckých věd, účastní se I.Ruské výstavy umění a průmyslu, kde jí je udělen speciální diplom.

V roce 1926 vytvořila Lamanova řadu modelů vycházejících ze severního lidového umění, které se poté prodávaly do zahraničí. Umělec-módní návrhář N.P. Lamanova vytvořila kolekce nejen šatů, ale i kožešinových výrobků. Zúčastnila se výstav v Lipsku a New Yorku.

V roce 1925 představila Nadezhda Petrovna na mezinárodní výstavě užitého a užitého umění v Paříži jedinečnou kolekci šatů vyrobených z domácích materiálů - plátna, plátna. Všechny šaty byly vyrobeny v ruském stylu, zdobené ruční výšivkou. Každý model byl v souboru s čelenkou, taškou a šperky, které byly vyrobeny z motouzu, šňůry, výšivky, slámy. Její práce získala Velkou cenu výstavy „Za kostým založený na lidovém umění“. Se zavedením NEP byla potřeba drahých materiálů a šatů a poté vznikly luxusní outfity, z nichž některé jsou nyní uloženy ve sbírce Hermitage.

Naděžda Petrovna oblékala herce divadla a kina, její kostýmy lze vidět například ve starých filmech sovětských filmů - „Aelita“, „Generace vítězů“, „Alexander Něvský“, „Cirkus“, „Ivan Hrozný“, „ Inspektor". Divadelní kostýmy pro Figarovu svatbu, Vassu Zheleznovou, Poslední dny turbin, operu Boris Godunov atd. Lamanova tvoří již v důchodovém věku.

V roce 1941 bylo Art Theater evakuováno do Taškentu. Naděžda Petrovna, když se o tom dozvěděla, spolu se svou sestrou šla do průchodu divadla. Veřejná doprava už nefungovala a kvůli nemoci jejich sestry šli pomalu v naději, že stihnou vlak. Nakonec přišli a uviděli na dveřích zámek. Zapomněli na ni. Lamanova a její sestra se sotva dostaly do parku poblíž Velkého divadla, posadily se na lavičku a zemřely.

Hlavním tvůrcem sovětského textilního průmyslu ve 20. a 30. letech byla Naděžda Petrovna Lamanová.

V jejích dílech jsou položeny základní principy - hluboká národnost kostýmu, soulad obleku se životním stylem, klimatické podmínky, odmítání slepě napodobovat západní módu, soulad s fyzickým a duchovním vzhledem člověka. Všechny tyto zásady stručně vyjádřila následujícími slovy: „... proč je kostým vytvořen, pro koho, z čeho“.

Její zbývající díla kultivují smysl pro styl, zdokonalují profesionální dovednosti módních návrhářů, probouzejí představivost, zostřují vizi čistoty linií a formy. N. P Lamanova vytvořil metodický základ pro veškeré sovětské modelování.