Móda a kostým druhé poloviny 19. století
V 70. a 80. letech 19. století byl v módě pozitivismus. Styl pozitivismu v evropském umění druhé poloviny 19. století se rozšířil pouze na umění dekorativní a užité.

Pierre-Auguste Renoir
„Procházka“ 1870
Pozitivismus, na rozdíl od klasicismu, popř
barokní, nebyl „skvělý“ nebo „skvělý styl“. To znamená, že na rozdíl od „velkých stylů“, stejného klasicismu, se nevztahoval na všechny druhy umění obecně, ale byl použitelný pouze na určité druhy umění. Styl pozitivismu v letech 1870–1880 byl neodmyslitelnou součástí evropského kostýmu, zatímco v malbě převládal realismus a zrodil se impresionismus.

Pierre-Auguste Renoir
„Na zahradě“ 1888
Jako všechny styly 19. století, pozitivismus byl nejvíce patrný v ženském oblečení. Zatímco pánský oblek zůstal prakticky beze změny.
V pánské módě druhé poloviny 19. století byl nakonec ustaven třídílný oblek: kalhoty, vesta a sako. Po roce 1875 se šaty na frak a fraky prakticky nenosily jako každodenní oblečení. Vícebarevné fraky se již nenacházejí. Nyní je frak černé večerní oblečení.

Ivan Kramskoy
„Portrét umělce F.A. Vasilieva“ 1871
Přitom co se týká samotného třídílného obleku, vesta, kalhoty a bunda jsou nyní ušité z materiálů stejného typu a jsou nejčastěji jednobarevné.

Ilya Repin
„Portrét umělce G. G. Myasoedova“ 1884
Cylindry jsou také minulostí. Nyní se nosí jen v opeře. V každodenním oblečení přichází do módy skromnější pokrývka hlavy - buřinka.

Ilya Repin
„Portrét Treťjakovova“ 1883
Portrét téhož Treťjakovova - průmyslníka a mecenáše umění,
zakladatel Treťjakovské galerie
Ale v ženském obleku se styl pozitivismu dostal do svých plných práv od 70. let 19. století 19. století. A tím se změnil styl
druhé rokoko.

Pierre-Auguste Renoir
„Tanec ve městě“ 1883
Všechno to začalo krinolinami - sukněmi pro druhé rokokové šaty. Rámy byly tak široké, že ženy nemohly normálně chodit. Protože prostě neviděli, kam šlapou, kvůli nádherě sukní. A sukně se vepředu začaly postupně zužovat, zatímco celá konstrukce rámu se posunula dozadu.

Pierre-Auguste Renoir
„Tanec na Bougival“ 1883
V důsledku toho v 70. letech 19. století získaly sukně dámských šatů velmi zvláštní vzhled - rovně vpředu a vypouklé vzadu. Silueta ženských šatů se stala podobnou latinskému písmenu S. Šaty ve tvaru písmene S se nakonec stanou hlavním rysem pozitivistického stylu v ženském obleku.

Pierre-Auguste Renoir
„Tanec na venkově“ 1883
Existuje také verze, že slavný módní návrhář druhé poloviny 19. století Charles Worth měl také ruku ve vzhledu šatů s ruchem (tak se říkalo rámu pod sukní šatů v pozitivistickém stylu ). Podle legendy viděl sluhu, který přes louži zvedl sukni jejích šatů po stranách, což tvořilo základ šatů s ruchem.

Pierre-Auguste Renoir
„Žena s papouškem“ 1871
Takové šaty se nazývaly „tunické“ šaty s ruchem. Ruch je drátěný rám nebo proutěný rám podobný košíku nebo polštář, který byl připevněn pod šaty pod pasem, aby byla postava nádherná.

Sada spodního prádla 1880
Živůtek tunických šatů byl hladký a těsný. Rovné rukávy. V každodenní verzi měly šaty stojatý límec. Pozitivistické plesové šaty by mohly mít vodorovný výstřih a malou vlečku. Sukně šatů je rovná a se zákopem. Tren nejčastěji visel na shonu a vypadal jako přehozený nebo složený s mašličkovými záhyby na zadní straně šatů. Pod trenem byla tkanina sukně šatů položena v záhybech a mohla být upevněna copem ze špatné strany.

Ilustrace z módního časopisu druhé poloviny 19. století [/ i]
Kromě „tunických“ šatů mohly ženy nosit také krejčovský oblek, který přišel do evropské módy z Anglie. Takový kostým nosily jezdkyně i ženy, které bojovaly za rovnoprávnost. Bylo to na konci 19. století, kdy se objevily první emancipované ženy a samotný koncept feminismu. Francouzský spisovatel Georges Sand sloužil jako příklad pro mnoho žen 19. století, které bojovaly za rovnoprávnost s muži, včetně oblečení.

„Tunika“ nemohla projít módou „podivných“ šatů
Karikaturisté 19. století
Jedna z módních karikatur ve stylu pozitivismu
Ulk časopis Berlín 1883
Vyšší oblek trochu připomínal pánský třídílný oblek. Skládala se ze sukně, halenky a saka. Také s takovým oblekem mohly ženy nosit naškrobené límce a manžety vypůjčené z pánské módy. Zvláště odvážné dámy používaly jako doplněk pánské kravaty.

Fotografie Georges Sand
Skutečné jméno jedné z nejslavnějších spisovatelů 19. století Amandine Aurora Lucille Dupin
Vzala si mužský pseudonym kvůli tomu, že pod ženským jménem její knihy ani jeden vydavatel nechtěl tisknout, protože to považoval za záměrně lehkovážné
Další zajímavé šaty pozitivistického stylu byly taftové šaty, jejichž rukávy a výstřih zdobily volánky. A spodní část sukně je lemována třásněmi. Volánky takových šatů při chůzi vydávaly šelest, který byl v té době považován za velmi módní a říkalo se mu takové zašustění „frou-frou“. Samotným šatům se někdy říkalo „vokalizace“, tedy zvučné.

Hans Makart - rakouský umělec a udavač trendů
V 70. letech 19. století byla jeho dílna centrem rakouského módního života.
"Ženský portrét"
Rozšířené byly také různé druhy domácího oblečení - róby s kimonovými rukávy, peignoiry, kapuce - svrchní oděvy širokého střihu.

Hans Makart
„Portrét dámy v červeném klobouku s peřím“
K pozitivistickým šatům se nosily různé klobouky. Nejčastěji malé velikosti. Vzhledem k tomu, že účesy té doby se postupně staly poměrně vysokými, ve dvacátém století začaly mít dámské klobouky podobu tetování, které byly zdobeny květinami, peřím a dokonce i velmi malými vycpanými ptáky.
Ženy z vyšších vrstev společnosti nosily jako šperky krajkové slunečníky, rukavice z jemné látky, malé kabelky s dlouhou šňůrou a dlouhé prameny korálků.

Ivan Kramskoy
„Portrét Sophie Kramskoy“ 1882
Šaty v pozitivním stylu byly vyrobeny hlavně z tkanin, jako je samet a vlna. Zpočátku byly barvy šatů tmavé, ale pak se do módy dostaly šaty světlých barev.