Portrætter af kvinder fra 1700 -tallet af kunstneren Rokotov

Fedor Stepanovich Rokotov, der besidder en sjælden en kunstners gave, tilhører antallet af portrætmalere i det attende århundrede. Hans uforlignelige sans for farve, hans virtuose beherskelse af penslen til at formidle "sjælen i et foranderligt tegn" blev værdsat af hans samtidige og fortsætter med at glæde og fange seere, der kommer til museumshaller i dag.

Fyodor Stepanovich blev født cirka i 1735 - 1736, nedstammer fra livegne af prins P.I. Repnin. Rokotovs barndom gik i prinsens ejendom i landsbyen Vorontsovo. Forskere i Rokotovs liv, om hvem der meget lidt vides, fandt ud af, at Rokotov i en tidlig alder var frigjort fra livegenskab, indtog en særlig position i prinsens hus og modtog en meget anstændig uddannelse for den tid.

Måske var han et uægte barn fra familien Repnin ?? Mest sandsynligt er det sådan, hvorfor han fra en tidlig alder havde lånere blandt domkredsen. Tak til grev I.I. Shuvalov, Rokotov var indskrevet på Kunstakademiet, hvor han allerede var uddannet mester i maleri.

Rokotovs hurtige succes forklares yderligere af hans deltagelse i kroningsfejringerne i anledning af tiltrædelsen af ​​den kejserlige trone Catherine II. Sammensætningen af ​​hans ceremonielle portrætter af adelige personer, herunder Tsarina Catherine II, er helt anderledes end de tidligere tsarbilleder.

I portrættet af Rokotov sidder Catherine II frit, vender sig lidt i en lænestol, som om hun fører en venlig samtale med nogen. I dette portræt blev Catherine II af datidens publikum opfattet som håb om oplyste mennesker, retfærdighedens ideal. Faktisk støttede Catherine selv i begyndelsen af ​​sin regeringstid ideerne om oplysning og kærlighed til frihed. Dette portræt bragte berømmelse til kunstneren.

Mange oplyste mennesker i hans tid er fanget i Rokotovs portrætter. Han var bekendt med M.V. Lomonosov, arkitekt V.I. Bazhenov, A.P. Sumarokov, V.I. Maikov. Mange adelige mennesker på den tid søgte at bestille deres billeder til en talentfuld kunstner.

Rokotov etablerede stærke venlige bånd med familierne til Obreskovs, Vorontsovs, Struisky, han blev passet af Repnins, Golitsyns, Yusupovs.

Han havde altid mange ordrer. Han skabte bogstaveligt talt kunstgallerier af portrætter af repræsentanter for samme slægt, blandt hvilke der var karakterer fra forskellige generationer. Maler malet næsten hele det ædle Moskva.

Maleri over og maleri herunder - portræt af en ukendt
Kunstner Fjodor Stepanovich Rokotov

Under mange portrætter af Rokotov er der inskriptioner "ukendt" eller "ukendt", men de tiltrækker alle med deres charme, indre verden, mystik, hvor skjulte følelser og oplevelser mærkes. Tilsyneladende var disse mennesker tæt på Rokotov.

Et af de mest interessante portrætter er tvillingeportrættet af Struiskys. Nikolai Eremeevich Struisky behandlede Rokotov med stor respekt. I portrættet ser vi en lidt anspændt person, med et febrilsk brændende blik og et skævt smil. Han kombinerede adel, grusomhed og passion for fanatisme til poesi.

I 1771 trak han sig tilbage og bosatte sig i sin Ruzayevka -ejendom, hvor han fuldstændig dedikerede sig til at skrive poesi. Han skrev "dag og nat", startede endda sit eget trykkeri, hvor han trykte sine digte. Men i den samme kunsthal, hvor han beundrede litteratur og poesi, fandt nogle gange sine egne, grusomme forsøg på hans livegne sted, nogle gange med brug af tortur.

Struisky beundrede Rokotovs talent. I 1772 bestilte han to portrætter - sin egen og sin elskede kone Alexandra. Sasha var på det tidspunkt 18 år gammel.

Portrættet af A. Struyskaya glæder med sin skønhed, tilbageholdenhed, harmoni. Gennem Rokotov -børstens dis, åbnes et magisk syn foran os med et blidt blik, med et halvt smil og sorg.

Alexandra Petrovna Struyskaya inspirerede poesi ikke kun til sin mand, men takket være Rokotovs billedkundskab og andre samtidige digtere. Hun blev legemliggørelsen af ​​feminin charme, som blev beundret af både kunstnerens samtidige og hans efterkommere. Og næsten to århundreder efter hendes død skrev Nikolai Zabolotsky:

Denne kvinde med sin skønhed og mystik betagede digtere. Var hun glad? Du stiller dig ufrivilligt dette spørgsmål, når du ser på portrættet af Struyskaya. Nogle samtidige hævdede, at deres ægteskab var lykkeligt, andre benægtede det. Blandt venner og bekendte var Struisky ikke kun kendt som en excentrisk og original, men også som en tyran.

Hans første kone levede ikke længe og døde af fødsel, efter et stykke tid mistede han også to tvillingedøtre født i dette ægteskab. Struisky var utrøstelig i sin sorg og gik til sin ejendom Ruzayevka, hvor han mødtes med den unge Alexandra.

Sasha havde endnu ikke haft tid til at gå ud, da en velhavende nabo kørte ind i sin fars gods, godsejeren i Nizhnelomovsk -distriktet i Penza -provinsen, Ozerov. Da han så Sasha, glemte Struisky sin sorg og blev straks gift. Godsejeren Ozerov turde ikke engang drømme om en så rig brudgom, så samtykket til ægteskabet blev ikke bremset.

Portræt af A.P. Struyskoy

De blev gift i 1772. Samme år bestilte N. Ye. Struisky portrætter af hans og hans elskede kone. Rokotov, der skildrede sine modeller, forsøgte ikke at pynte hverken mentale kvaliteter eller udseende. Og så bemærker vi, hvor forskellige de er - Struisky og Alexandra Petrovna. I modsætning til den neurastheniske og febrilske Struisky er portrættet af hans kone slående i sin tilbageholdenhed og harmoni.

Uden tvivl var Rokotov påvirket af skønheden og charmen ved hendes personlighed. Eftertænksomt, udtryksfuldt og trist øjne, hendes blik er rettet et sted i det fjerne, som om hun kigger ind i sin fremtid. Det er et halvt smil ”og” et halvt gråd ”, der får os til at tænke-var det denne lykke?

Samtidige hævdede, at hun levede i kontemplation over den skønhed, Struisky skabte omkring hende. For hende byggede han et palads på godset, der ligner en smykkeskrin, og dedikerede sine poetiske oder til hende. I sine digte, hvor hun blev kaldt Safir, udtrykte han sin kærlighed og tilbedelse. I deres ægteskab blev atten sønner og døtre født, hvoraf ti døde som små.

Portrætets skønhed og mystik fanger os den dag i dag. Måske på grund af kunstnerens forkærlighed for sin model. Eller måske portrætterede Rokotov Alexandra Struyskaya og gav hende idealets åndelige kvaliteter?

Portrættet malet af den store maler har bevaret sin skønhed for os og er et af de bedste kvindelige portrætter i 1700 -tallet.

Kunstneren levede sit liv helt alene, uden behov eller mangel på noget. Fjodor Stepanovich hjalp sine nevøer, forløste dem fra livegenskab og forlod sit jordiske liv, efterlod dem en arv. Kunstneren døde den 12. december 1808 og blev begravet i Novospassky -klosteret, men tiden reddede ikke hans grav. Imidlertid har hans portrætter overlevet, før vi står eftertænksomt og kigger ind i ansigterne på dem, der længe er gået og forblev kendt eller ukendte.

Godset i Ruzayevka har ikke overlevet den dag i dag og forsvandt, ligesom mange hundrede andre ædle reder i revolutionens flamme. Men hans hukommelse forblev på grund af det faktum, at en af ​​de smukkeste kvinder i det 18. århundrede, Alexandra Struyskaya, boede i Ruzayevka. Hendes portræt af Rokotov tiltrækker stadig besøgende til Tretyakov -galleriet.