Alena Veinik-Klyshko (Edelveinik) ist Modedesignerin. Allerdings sind die Designerklamotten ungewöhnlich. Alena näht nicht den sogenannten Pr?T-?-Träger (Konfektionskleid). Was sie macht, ist nah am Konzept der Haute Couture - einzigartige Modelle, die auf Bestellung von Kunden angefertigt werden. Dies ist jedoch auch nicht ganz der Fall.
Designerin Alena Veinik-Klyshko kreiert für jedes Mädchen einzigartige Looks. Das heißt, nicht nur ein Kleid, sondern ein Kleid, das zu einem bestimmten Bild passt. Dress-Styling für eine bestimmte Epoche. Einerseits ist so ein Kleid ungewöhnlich, andererseits kann es im Alltag getragen werden.
Mädchen, für die solche einzigartigen Outfits genäht werden, nehmen dann an einer Image-Fotosession teil, die dem Thema des Bildes entspricht. Zu jedem Foto wird ein künstlerischer Text geschrieben, eine Textgeschichte, die das Bild offenbart. Dadurch bleiben nicht nur schöne Fotos und das Kleid selbst in Erinnerung, sondern auch tolle Erinnerungen sowie lebendige Emotionen.
Alena, erzähl uns, wie du auf die einzigartige Idee gekommen bist, Bilder zu erstellen?
Angefangen hat alles in der Kindheit. Schon damals, als meine Freundin und heutige Mitorganisatorin vieler meiner Projekte, Alina Sardarova, noch in der Schule war. Dann saßen wir im langweiligen Unterricht, Mathematik und Physik kamen uns besonders langweilig vor, und es amüsierte uns, dass Alina Texte über unsere gemeinsamen Bekannten schrieb und ich Bilder dafür zeichnete.
Viel später hatte ich viele Fotosessions und überlegte, wie ich sie organisieren sollte. Alina bot an, Texte für sie zu schreiben. Und heute beschäftige ich mich damit, über Design und Stil von Kleidung nachzudenken, als Modedesigner zu arbeiten, Fotoshootings zu entwickeln (eine Location suchen, mit einer Person kommunizieren, Bücher lesen und Filme schauen, die sie mögen). Und Alina schreibt für sie literarische Texte. Das Erstellen von Bildern ist also unsere spontane Idee mit ihr.
Wer ist außer dir und Alina Sardarova noch in deinem Team?
Fotograf. Wir arbeiten mit verschiedenen Fotografen zusammen. Es hängt alles davon ab, wie wir arbeiten. Make-up und Hairstylist sowie Assistenten sind Menschen, die beim Transport und beim Filmen helfen.
Wo und bei wem haben Sie studiert?
Ich bin ein Religionstheologe von Ausbildung mit dem Recht zu unterrichten. Sie hat gelernt, selbst zu nähen. Sie nähte seit ihrer Kindheit. Die allerersten Outfits, die ich genäht habe, waren für Teddybären, da ich keine Puppen hatte. Aber mein erstes Kleid, das ich selbst gemacht habe, war aus Polyethylen. Wir lebten damals nicht sehr reich und meine Mutter versteckte ihre Stoffe vor mir.
Ein anderes Kleid von mir war ein Papierkleid. Meine Schwestern waren damals meine Vorbilder, und ich habe vier jüngere Schwestern. Es gab also, wo man sich umdrehen konnte (lächelt).
Ich hätte nie gedacht, dass ich mal professionell nähen würde. Aber dann stellte sich heraus, dass viele Leute mögen, was ich tue. Viele sind bereit, mit mir als Stylistin zu arbeiten. Also dachte ich mir, warum nicht mein Lieblingshobby zur Arbeit machen. Sie studierte auch aus Materialien, die im Internet gefunden wurden. Im Internet findet sich heute eine Vielzahl von Literatur. Und natürlich über ihre Fehler.
Die Mädchen, die zu dir kommen und Bilder bestellen, wer sind sie? Was sind ihre Erwartungen?
Meistens kommen junge Damen ganz anders zu mir. Das heißt, nicht nur Kreative oder Büroangestellte, sondern eine Vielzahl von Berufen. Die Mädchen, die zu mir kommen, wollen sich selbst besser kennenlernen, sich von außen sehen.
Es mag anmaßend klingen, aber wir bekommen oft solche Antworten: „Danke! Sie haben mir sehr geholfen. Ich habe mich von der Seite gesehen. Mir wurde klar, dass ich eine Prinzessin bin. Ich bin schön und freundlich." Schließlich leben wir jetzt in einer Welt, in der Unisex-Stil in Mode ist.
Mode ist der gleiche Typ, aber hier findet man Individualität. Wenn ich zum Beispiel an einem bestimmten Bild arbeite, kann ich ungefähr 10 Skizzen für nur ein Kleid anfertigen. Ich lese und schaue viel, um das Traumkleid dieser besonderen jungen Dame zu machen.
Und es kommt vor, dass Mädchen sofort sagen, was für ein Bild sie sehen möchten?
Dies ist häufig der Fall. Sie können zum Beispiel schreiben: Ich mag Audrey Hepburn und ich möchte eine Prinzessin wie Audrey Hepburn sein. Im Laufe der Arbeit kann sich dieses Bild dann ändern, dies passiert auch oft. Außerdem mache ich keine Rekonstruktionen, wenn ich ein Kleid nähe, ist es immer eine Stilisierung für die Zeit, so ein Kleid kann man heute tragen.
Sie geben auch Nähkurse. Für welches Publikum sind sie gedacht? In welcher Form passieren sie?
Ja, aber das sind keine wirklichen Nähkurse. Wir nennen dieses Projekt "Schule des feinen Handwerks". Die Idee ist nicht, Nähen, Stricken und so weiter zu unterrichten.
All das kann man heute im Internet lernen. Die Idee ist, den Menschen beizubringen, Schönheit in allem zu sehen und sie auch zu erschaffen. Nicht nur einiges nähen und stricken, sondern Werke mit künstlerischem Wert herstellen. Im Klassenzimmer diskutieren wir auch über Bücher, Filme. Was das Publikum angeht, haben wir jetzt zwei Gruppen - Jugendliche und Erwachsene.
Für wen ist es interessanter, mit Kindern oder Erwachsenen zu arbeiten?
Auf ganz unterschiedliche Weise. Ich dachte anfangs, dass ich mit Kindern interessanter sein würde. Tatsächlich schreibe ich sogar verschiedene Programme für Kinder und Erwachsene auf demselben Material.
Erwachsene kommen schon motiviert, zahlen Geld und wollen etwas lernen. Was die Kinder angeht, haben sie zunächst eine solche Bewunderung "oh, wie wird das gemacht". Sie kommen zu einem Modedesigner, sie mögen es wirklich. Und diese Bewunderung gilt es zu bewahren und zu verarbeiten, um sie in einen praktischen Kanal zu lenken.
Das Erstellen von Bildern ist eine sehr individuelle Arbeit. Hast du mehr Mainstream-Kleidung?
Zweimal im Jahr mache ich kleine Mini-Sammlungen. Die letzte Sammlung dieser Art war im Herbst. Meine Lieblingskollektion ist die Sommerkollektion vom letzten Jahr. Die Kollektion war Assol gewidmet, der Heldin von A. Greens Geschichte "Scarlet Sails". Die Kleider dieser Kollektion wurden aus Leinen gefertigt und mit Spitze verziert. Aber Massenkleidung in größerem Maßstab herzustellen, interessiert mich überhaupt nicht.
Bilder mit Bezug zur Literatur finden sich häufig in Ihren Arbeiten. Und neben dem Nähen von Kleidung und dem Erstellen von Bildern gibt es auch literarische Abende. Was ist dieses Projekt?
Wir nennen es Abfallabende bei Edelveinik. Dies ist ein Bildungsprojekt, die Teilnahme an den Abenden ist kostenlos. Die Gäste werden ermutigt, hausgemachte Kuchen mitzubringen. Generell versuchen wir, eine Atmosphäre der Antike zu schaffen - die Abende werden bei Kerzenlicht, bei Tee abgehalten. Alle Gäste lesen vor dem Literaturabend ein bestimmtes Buch, und dann besprechen wir es.
Dass dieses Projekt für uns so interessant sein würde, hätten wir anfangs nicht erwartet. Interessant in Bezug auf die Vision der Menschen von den gleichen Helden von Büchern von ganz verschiedenen Seiten.Es kommt vor, dass Ihnen die Heldin des Buches freundlich und mutig erscheint, aber eine andere Person sieht dies zum Beispiel als Schwäche.
Wir halten solche Treffen an gemütlichen Orten ab. Anfangs wohne ich bei mir zu Hause in einer "Stalinka", so dass es möglich war, eine Atmosphäre der Antike zu schaffen. Jetzt haben wir uns mit dem Bildungszentrum "Octopus" angefreundet und verbringen dort unsere Abende. Sie haben auch ein recht komfortables Zimmer. Tatsächlich gibt es jedoch Schwierigkeiten bei der Auswahl eines Ortes, da wir die Atmosphäre der vorrevolutionären Antike, der Intelligenz, nachbilden möchten.
Gibt es einen bestimmten Dresscode für die Teilnehmer von „Waste Evenings“?
Wir begannen damit, dass ich Kostüme aus Büchern nähte und wir eine thematische Fotosession für alle veranstalteten. Das erste Buch, über das wir gesprochen haben, war Dostojewskis Der Idiot. Und ich erinnere mich, dass ich dann in einer Nacht zwei Kleider und zwei Hüte genäht habe. Aber jetzt grüßen wir nur Leute, wenn sie komm in Anzügenpassend zum Stil des Buches. Auch wir selbst sorgen für die entsprechende Atmosphäre.
Ihr Stammsitz ist Österreich. Warst du schon mal in Österreich?
Ja, mein Urgroßvater war österreichischer Kriegsgefangener. Er lebte in Taschkent und um seine Familie zu ernähren, baute er ein Motorrad aus Ersatzteilen zusammen und begann im Zirkus aufzutreten. Ich erinnere mich immer an den Satz von Sherlock Holmes: "Wenn Kunst im Blut liegt, dann nimmt sie manchmal die unerwartetsten Formen an." Hier geht es um meine Familie und mich (lächelt).
Ich war nicht in Österreich, aber als Kind, da meine Eltern jung und aktiv waren, sind wir viel durch Weißrussland gereist. Wir haben eine herrliche Natur.
Wir waren zum Beispiel Kajakfahren, am dritten Tag der Reise findet man sich in einem alten Flussbett wieder, es gibt sehr schwarzes Wasser und das alles zwischen den Pinien. Und auf diesem schwarzen Wasser wiegen sich schneeweiße Lilien. Oder abends, die Sonne geht unter, der Sonnenuntergang ist pfirsich-orange-rot und weiße Reiher fliegen vor seinem Hintergrund.
Das alles sieht einfach unglaublich aus. Die belarussische Natur ist also die Quelle meiner Inspiration. Obwohl ich sehr gerne reise, durch Städte reise. Aber die Natur steht an erster Stelle.
Wo finden Sie sonst noch Inspiration?
Literatur, Kino, Malerei. Und natürlich die Menschen selbst. Denn für mich gibt es nichts Interessanteres als die innere Welt eines Menschen. Die innere Welt dieser jungen Damen, die zu mir kommen. Vielleicht klappt bei mir dadurch alles, da ich sehr gerne mit einer Person kommuniziere. Für mich ist meine Arbeit sehr interessant.
Was sind deine Lieblingslooks?
Die, die ich noch erstellen werde.