Ρωσικό στυλ στη μόδα και την τέχνη

Στην πασαρέλα τα τελευταία χρόνια, οι σχεδιαστές έχουν ανακηρύξει είτε ιαπωνικό είτε ανατολίτικο στυλ, ινδικό με τα αυθεντικά τους prints και πολλά άλλα. Αλλά τώρα στη σύγχρονη μόδα μπορεί κανείς να αισθανθεί "... το ρωσικό πνεύμα ...". Είναι μόνο τώρα; Θυμηθείτε τις εποχές Diaghilev, που συγκλόνισαν ολόκληρο το Παρίσι με τα έντονα χρώματα τους, ή Ρώσους μετανάστες που δίδαξαν κέντημα και ύφανση με χάντρες, ακόμη και τη χρήση χαντρών σε διακοσμητικά καλλυντικά.

Ρίξτε μια ματιά τώρα στις συλλογές πολλών διάσημων σχεδιαστών εμπνευσμένων από την Anna Karenina. Κοιτάξτε προσεκτικά τις εκτυπώσεις των Dolce & Gabbana, οι οποίες είδαν την ομορφιά των σαλιών Pavlovo Posad και τα έφεραν στα ρούχα τους. Or τους πλούσιους πίνακες Zhostovo, στα μπουκέτα των οποίων αναπνέουν οι ρωσικοί κήποι, όπου κάθε λουλούδι έχει τη δική του θέση, από ένα όμορφο τριαντάφυλλο έως ένα λιτό χαμομήλι. Or τη ρωσική στρατιωτική στολή, από την οποία οι σχεδιαστές πήραν πολλά ενδιαφέροντα και πρωτότυπα στοιχεία ...

Πόσοι από εμάς βλέπουν στη σύγχρονη μόδα πώς το ρωσικό στυλ μπορεί να εντοπιστεί σε ορισμένα στοιχεία; Δεν αξίζει να μάθετε για τις παραδοσιακές χειροτεχνίες των Ρώσων τεχνιτών μόνο από την υποβολή Δυτικών σχεδιαστών, οι οποίοι ανταγωνίζονται μεταξύ τους για να αναφέρουν είτε την ομορφιά Zhostovo, είτε τη ζωγραφική του Gzhel σε πορσελάνη είτε τις δεξιότητες κεντήματος χρυσού των τεχνιτών από το Torzhok. Ναι, δεν μπορείτε να τα αναφέρετε όλα!

Για να τα καταλάβετε και να τα δείτε όλα αυτά, πρέπει να γνωρίζετε πολλά. Ας θυμηθούμε τα λόγια του Νικολάι Γκόγκολ από την αλληλογραφία του με φίλους: "Για να μάθετε τι είναι η Ρωσία ... σίγουρα πρέπει να την περάσετε μόνοι σας ...".

Θα ήταν ωραίο να κάνετε πραγματικά μια βόλτα, να ταξιδέψετε σε ρωσικές πόλεις και χωριά, όπου από αμνημονεύτων χρόνων διατηρούνταν και ζωντανεύονταν οι παραδοσιακές ρωσικές χειροτεχνίες.

Αλλά προς το παρόν, ας περιοριστούμε σε ένα ταξίδι στην επαρχία της Μόσχας. Πως?

Εδώ, τώρα ...
Η επαρχία της Μόσχας είναι η παλιά Μόσχα των προεπαναστατικών χρόνων. Πόσο διαφορετική είναι η ζωή των ντόπιων κατοίκων διαφορετικών κομητειών. Στις δυτικές περιοχές της Επικράτειας της Μόσχας, ασχολούνταν με την υλοτομία - από το Βολοκολάμσκ υπήρχαν καροτσάκια με ξυλεία, στην περιοχή Ντμιτρόφσκι η κτηνοτροφία ήταν καλά ανεπτυγμένη. Στο Gzhel volost, ξεκίνησε η παραγωγή κεραμικών, τούβλα και αγγεία από κεραμικά κατασκευάστηκαν εδώ από το 1770, οι τοπικοί τεχνίτες έφτιαξαν πιάτα για φαρμακευτικές ανάγκες και το μικρό χωριό Verbilki έγινε διάσημο σε όλο τον κόσμο για τη διάσημη πορσελάνη του.

Συλλογή από Valentino

Ο Γκζέλ αγαπήθηκε όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και από ξένους που, όταν έφταναν, προσπαθούσαν πάντα να αγοράσουν πιάτα από πορσελάνη φτιαγμένα σε τόσο καθαρούς και όμορφους μπλε πίνακες σε λευκό φόντο. Στο χωριό Zhostovo, στις αρχές του 19ου αιώνα, η ζωγραφική άρχισε σε μεταλλικούς δίσκους. Τα μαύρα λάκα με βαμμένα υπέροχα μπουκέτα σε χρυσή διακόσμηση είναι ιδιαίτερα δημοφιλή. Οι γιαγιάδες μας κρατούσαν με αγάπη τους δίσκους Zhostovo.

Προσπαθήστε να γίνετε σχεδιαστής. Μπορείτε να σταυρώσετε βελονιά; Τι ερώτηση, φυσικά, κάθε κορίτσι ξέρει πώς, επειδή η μητέρα της την έβαλε πολύ λίγο για κεντήματα, προσπαθώντας, αν όχι να διδάξει πώς να κεντά, τότε τουλάχιστον να διδάσκει πώς να κρατάει μια βελόνα. Τί μπορεί να γίνει? Επιλέξτε μοτίβο σταυροβελονιάς και καθίστε για να κεντήσετε το λευκό φόρεμά σας που θα θέλατε να ενημερώσετε με μπλε νήμα. Εδώ είναι η Γκζέλ. Είναι πιο δύσκολο με τους πίνακες Zhostovo, χρειάζεται περισσότερη ικανότητα και επιλογή χρωματιστών κλωστών. Αλλά μπορείς να το κάνεις.

Από το 1798, στο χωριό Danilkovo, στην επιχείρηση του εμπόρου Pyotr Korobov, άρχισαν να κατασκευάζουν λακαρισμένα γείσα και shako για τα κομμωτήρια του ρωσικού στρατού. Αλλά σύντομα μερικοί δάσκαλοι άρχισαν να φτιάχνουν κασετίνες, οι οποίες ήταν διακοσμημένες με ρωσικά τοπία. Έτσι γεννήθηκε στη Ρωσία μια από τις παλαιότερες καλλιτεχνικές τέχνες - μικρογραφίες λάκας Fedoskino. Γιατί Fedoskinskaya. Έλαβε αυτό το όνομα μετά την ενοποίηση των χωριών Danilkovo και Fedoskino.

Και για τι άλλο ήταν γνωστή η επαρχία της Μόσχας σε όλη τη Ρωσία; Είναι λοιπόν τα περίφημα κλωστοϋφαντουργικά εργοστάσια. Η παραγωγή κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων άρχισε να αναπτύσσεται τον 18ο αιώνα στο Μπογκορόντσκ, Παβλόφσκι Ποσάντ και Orekhovo-Zueve. Η ελαφριά βιομηχανία απέκτησε πρωτοφανή κλίμακα στις αρχές του εικοστού αιώνα. Μόνο στην παραγωγή υφασμάτων, απασχολούνταν 300 χιλιάδες άτομα, τα οποία δούλευαν σε 2500 εργοστάσια και εργοστάσια. Η τέχνη - η παραγωγή τυπωμένων υφασμάτων - πήρε μορφή πριν από πολύ καιρό, στα τέλη του 18ου αιώνα. Διάσημα ρωσικά σάλια άρχισαν να κατασκευάζονται από τα μέσα του 19ου αιώνα και σε σύντομο χρονικό διάστημα απέκτησαν εξαιρετική δημοτικότητα όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στη Δύση.

Για αιώνες, η επαρχία της Μόσχας ήταν επίσης διάσημη για την τέχνη της δαντέλας, η οποία προήλθε από το χωριό Vasyunino και το χωριό Lykovo. Και τότε άρχισαν να υφαίνουν δαντέλες σε όλα τα κοντινά χωριά, ακόμη και στις κομητείες.

Η επαρχία της Μόσχας είναι επίσης η γενέτειρα των διάσημων Ρωσικές κούκλες φωλιάσματος... Ο Sergiev Posad, μια μικρή πόλη όπου κατασκευάζονταν παιδικά παιχνίδια, ήταν γνωστή σε όλη τη Ρωσία.

Πρωτοφανής ομορφιά δημιουργήθηκε από Ρώσους τεχνίτες στην επαρχία της Μόσχας. Γιατί, και όχι μόνο στη Μόσχα. Έτσι ήταν σε κάθε επαρχία της Ρωσίας - σε κάθε κομητεία, χωριό ή χωριό είχε τους δικούς της αφέντες.

Το ρωσικό στυλ αντικατοπτρίζει τις ιστορικά διαμορφωμένες ιδέες των ανθρώπων για την ομορφιά. Τεχνίτες με ανεξάντλητη φαντασία και εκλεπτυσμένο καλλιτεχνικό γούστο, εφευρετικότητα και υψηλή ικανότητα έχουν δημιουργήσει και δημιουργούν μια ατελείωτη ποικιλία αριστουργημάτων στα οποία γίνεται αισθητή η αγάπη για τη Ρωσία.

Θα ήθελα να υπενθυμίσω στους αναγνώστες του style.techinfus.com/el/ τα λόγια του Ρώσου ποιητή A.S. Πούσκιν: «Το να είσαι περήφανος για τη δόξα των προγόνων σου δεν είναι μόνο δυνατό, αλλά πρέπει επίσης. το να μην το σέβεσαι είναι ντροπιαστική δειλία ».