Diseñador Azzedine Alaya

Azzedine Alaia, diseñador francés de origen tunecino, nació el 7 de junio de 1939 en Túnez.

Azzedin Alaya nació en una familia de agricultores. Su abuelo trabajaba para la policía, y Alaya a menudo acudía a él para ayudarlo a ordenar las fotos para la oficina de la puerta. Le gustaba mirar los hermosos rostros de las chicas de la foto, y también le interesaba el arte, el cine y la moda.

Al mismo tiempo, su hermana gemela estaba aprendiendo a cortar y coser con las monjas locales, y hermano y hermana compartieron sus conocimientos adquiridos. Todos los meses desde Francia, sus padres recibieron Vogue Paris para ellos. Una amiga cercana de la familia Alaya, Madame Pinault, conociendo los pasatiempos del niño, eligió libros de Azzedine sobre exposiciones, artistas, etc.

Fue ella quien lo recomendó en los años 50. en la Escuela de Bellas Artes (? cole des Beaux-Arts) y lo matriculó en el departamento de escultura. Después de graduarse, Alaya decidió comenzar a trabajar en un pequeño taller como asistente de sastre.

Una vez lo notaron las niñas de noble cuna, conocidas con las que más tarde ayudaron a Azzedine a ir a París en 1957. Aquí ingresó a la Escuela de Bellas Artes, con especialización en escultura. Pronto consiguió un trabajo con Diora, pero no logró conocer al gran modisto.

Trabajó allí durante muy poco tiempo, solo unos días, ya que en vista del desarrollado conflicto militar entre Francia y Argelia, se exigió a los ciudadanos de Túnez, como país fronterizo con Argelia, que abandonaran el país lo antes posible. Alaya se vio obligado a abandonar la Casa de la Moda, pero no abandonó París, sino que pasó a la fabricación de pedidos privados para coser ropa de mujer.

Solo un año después, Azzedine Alaya consiguió un trabajo como asistente de diseño en Guy Laroche Fashion House, donde trabajó durante dos años. Luego comenzó a crear colecciones para Thierry Mugler. Alaya abordó su trabajo de manera creativa y, según su confesión personal, "ayudó a la Casa de la Moda, pero nunca trabajó para ella".

En 1960, la condesa Nicole de Blégier se convirtió en su cliente, para quien cosió trajes durante cinco años. Gracias a ella, toda la alta sociedad de París se enteró de él. Y en la década de 1970. Nicole de Blégier ayudó a Azzedine a alquilar un taller en la Rue De Bellechasse en París. Entre sus clientes se encontraban actrices: Claudette Colbert y Greta Garbo.

En 1979, Azzedine Alaya diseñó una colección de ropa de mujer para Charles Jourdan, que fue comprada en su totalidad por los grandes almacenes Barney.

En 1980, Azzedine Alaya entró en una era de admiración y reconocimiento, en la que él mismo se convirtió en un símbolo. En el mismo año, registró la marca Azzedine Alaia, presentó la primera colección de pr? T -? - porter para mujer y sus atuendos aparecieron en famosos grandes almacenes.

Modelos del espectáculo de Azzedine Alaya 1986.

A mediados de la década de 1980, Azzedine Alaya creó el famoso vestido ajustado fucsia hasta el suelo con una capa para Grace Jones, en el que estaba simplemente deslumbrante. Figuras tan icónicas de la época como Tina Turner, Grace Jones, Jesse Norman, Bridget Nielsen, Madonna, Janet Jackson vestían sus lujosos atuendos.

Creó atuendos que enfatizaban favorablemente la figura femenina: vestidos con corsés, perforaciones o inserciones translúcidas, bodys, chaquetas entalladas, faldas lápiz, vestidos ajustados en el piso, etc. Trabajar con telas le recordaba el trabajo de un escultor, como el tuvo una vez Madame Grey, cuya obra no solo admiraba, sino que también le compraba obras realizadas entre 1934 y 1942. para el Museo de la Moda de Marsella.

Como impresión, Alaya a menudo usaba un estampado animal mágico, que en vestidos ajustados enfatizaba aún más la belleza y la gracia del cuerpo femenino. Sus materiales favoritos eran la piel y las telas elásticas que se ajustan al cuerpo como una segunda piel. Azzedine comenzó a ser llamado el rey del estiramiento.

En el trabajo de Azzedin Alaya era independiente, no participaba en espectáculos con regularidad, es decir, dos veces al año, creyendo que "el trabajo creativo decente lleva tiempo".

En 1984, Azzedine Alaya recibió premios de los Oscar de la Mode en las categorías "Mejor diseñador del año" y "Mejor colección del año". Los premios fueron entregados por el Ministro de Cultura de Francia.

Azzedine Alaia ha participado en espectáculos Christy Turlington, Cindy Crawford, Linda Evangelista, Iman, Stephanie Seymour, Naomi Campbell y otros En 1986, Azzedine preparó una colección de vestidos de cuero y látex con estampados de tatuajes.

En 1988, Alaya abrió boutiques en Nueva York y París.

En 1989, en honor al 200 aniversario de la Revolución Francesa, Azzedine Alaya creó un vestido azul-blanco-rojo, en la paleta de la bandera nacional de Francia. Y el 14 de julio, Jesse Norman actuó en él en la Place de la Concorde.

Desde 1992, cuando murió su hermana, el diseñador dejó de participar en desfiles y comenzó a confeccionar atuendos solo para clientes habituales.

Azzedine Alaia publicó el libro "Alaia", que contiene fotografías de los mejores vestidos de Azzedine Alaia, participó en la Biennale della Moda de Florencia en 1996, en 2000 presentó sus obras en el Museo Guggenheim de Nueva York, en 2024 realizó vestuario escénico para la ópera "Las bodas de Fígaro".

En el mismo 2024, el diseñador firmó un acuerdo de licencia con la división Shiseido de Beaute Prestige International para lanzar perfumes bajo la marca Azzedine Alaia.

Vestido de Naomi Campbell y Azzedine Alaya

En 1998, Azzedin Alaya recibió una exposición personal en el Museo de Groningen en Holanda.

En 2008 recibió el título de Caballero de la Orden de la Legión de Honor de Francia.

Azzedine Alaya actúa con desfiles en un momento en el que considera que su trabajo está terminado, es decir, independientemente de las semanas internacionales de la moda. Pero si su colección está lista para la Semana de la Moda, entonces presenta su trabajo en la Semana de la Moda de París y la Semana de la Moda de Alta Costura.

En el mundo de la industria de la moda, Azzedine fue nombrado "escultor de moda y rey ​​del estiramiento".

“Azzedin le da a tu cuerpo la forma perfecta. Crea la mejor silueta imaginable. ¡Es como un escultor! "

Azzedin fue el primero en tratar el cuero como una tela normal.