Venäläiset korut - venäläinen kuvio

Mikään ei todennäköisesti saa sinua heti kiinnittämään huomiota naiseen, kuten hänen korujaan - heliseviä helmiä tai kuohuvia korvakoruja. Suuret tai pienet, ylelliset tai vaatimattomat ne muuttavat ulkonäköämme paremmaksi. Korut voivat tehdä vaatimattomimmasta asusta erottuvan.

Venäjällä koruja on aina rakastettu. Tästä on säilytetty paljon historiallisia todisteita. Niitä käyttivät sekä naiset että miehet riippumatta heidän asemastaan ​​yhteiskunnassa. Tietysti jaloille ihmisille korut erottuivat paitsi kivien ja metallien arvosta myös rikkaasta korusuunnittelusta. Tämä korujen ylellisyys on yllättänyt ulkomaalaisia ​​useammin kuin kerran.

On säilytetty asiakirjoja, joissa ulkomaiset suurlähettiläät ilmoittivat kotimaahansa, että tsaari ja bojaarit pukeutuvat "upeasti ilman mitään toimenpiteitä". Siksi monet nykyaikaiset venäläiset tytöt rakastavat ylellisyyttä ja liiallista koristettaessa kuvaa.

Venäläisten mestareiden kirkas korutaide erottuu sisustuksen loistosta ja värien rikkaudesta. Korutuotteita on monia erilaisia ​​tyylejä. Ja 1600-1700 -luvun venäläisten mestareiden tyyliä kutsutaan juuri sellaiseksi - "venäläinen malli". Näissä koruissa kuvioita luodaan kirkkailla helmillä, korkeimman arvokkuuden kivillä - safiireilla, rubiineilla, smaragdeilla, spinelleillä, turkoosilla ja tietysti jokihelmillä, joita kaikki rakastavat ja aina - Venäjän pohjoisten jokien aarteita.

Venäläisten korujen erityispiirre on kasvisristeilykoristeiden runsaus, ikkunan lasissa toistuvat huurrekuviot, monivärisen emalin, usein valkoisen ja sinisen, kuten Venäjän pohjoisen taivaan, käyttö, syvät mustat, kaiverrus ja kohokuvioidut kohokuviot. Koristeet löytyvät sileästä valetusta ja avoimesta filigraanista.

XVI-XVII vuosisadan Venäjän asukkaat koristivat pitkiä ja leveitä vaatteitaan lukuisilla koruilla, joista osa oli kiinnitetty, ommeltu päälle, toiset päällekkäin.

Tärkeä rooli naisten pukeutumisessa oli ryasny - pitkät helmilangat, jotka menivät hartioille, samanlaiset kuin korvakorut, jotka ripustettiin päähineistä kasvojen molemmille puolille. Naisilla, jotka käyttivät kylpytakkeja, oli erityinen sileys ja majesteettisuus kävelyssään, hän "toimi kuin pava". Monet koristeet vaativat häneltä kuninkaallista kantavuutta, rauhallisia liikkeitä ja ihmisarvoa.

Korvakorut "venäläinen kuvio" olivat alkuperäisiä ja muodoltaan vaihtelevia, ja ne olivat, kuten silloin tällöin, venäläisten naisten suosikki koriste. Jotkut niistä olivat niin massiivisia, että lukon muodon perusteella niitä ei käytetty korvissa, vaan ne kiinnitettiin päähineet... Korvakorut olivat nastoitettu jalokivillä, helmillä, helmiäisellä, koralleilla, turkoosilla ja värillisellä lasilla, koristeltu monimutkaisilla kiharoilla filigraanilippuilla tai viljasekoitetuilla hopeasylintereillä.

Erityispiirre on Novgorodin korvakorut - "täytetyt kaali", joita ei löydy tässä versiossa muiden kansojen keskuudessa. Niiden muoto muistuttaa kahden linnun hahmoja, jotka ovat toisiaan vasten nokalla tai selällä. Solvychegodskista ja Veliky Ustyugista valmistetut korvakorut koristeltiin usein helmillä ja maalatulla emalilla.

Moskovan käsityöläiset koristivat korvakorut filigraanilla ja emalilla, kivillä ja helmillä, he rakastivat korvakoruja riipuksilla, jotka olivat erityisen tyylikkäitä ja olivat esimerkki taiteellisesta huippuosaamisesta.

Myös miehillä oli korvakorut, vaikka vain yksi korvakorusta. Ja tämä ei ilmaissut heissä luonteen pehmeyttä, vaan päinvastoin voimaa ja voimaa. Venäläisen puvun ensimmäisen historian kirjoittaja A.N. Olenin kirjoittaa: ”... korvakorujen käyttäminen korvissa pysyi pitkään venäläisten ruhtinaiden tapana. Näemme, että vuonna 1356 suuriruhtinas John Vasilievich peritti kahdelle pojalleen ... yhden korvakorun ... ".

Muoti yhdestä korvakorusta miesten keskuudessa palasi 1700 -luvulla, ja 1800 -luvulla tämä muoti kukoisti erityisesti armeijan keskuudessa Venäjän ratsuväkirykmentissä. Korvakoruja käyttivät paitsi upseerit, myös sotilaat.

Sormukset ja sinettisormukset nauttivat myös yleismaailmallisesta rakkaudesta. Joskus, erityisesti juhlallisissa tilaisuuksissa, sormuksia käytettiin kaikissa sormissa. Smaragdit, rubiinit, safiirit, turkoosi, helmet upeassa kehyksessä näyttivät kukilta. Tunnusrenkaat ja -renkaat, joissa oli kahdeksan terälehden ruusuke, koristeltu pienillä kivillä ja pienillä kukkakoristeilla, olivat suosittuja.

Tarvittava lisä koristeena olivat arvokkaat napit, soljet, nastat ja tietysti kulta- ja hopeaketjut, jotka koottiin usein litteistä elementeistä tai valssatun filigraanin kiharoista ja koristeltiin valkoisella tai sinisellä emalilla.

"Venäläinen koriste" on erityinen kauneusideaali, venäläisen taiteen kirkas tyyli, jossa yhdistyvät Bysantin, idän ja lännen taiteen motiivit.

Monet esi -isiemme aarteet eivät saavuttaneet meitä, katosivat sotien ja vallankumousten tulessa. Voimme nähdä muutamia jäljellä olevia koristeita venäläisissä museoissa, ihailla niiden kauneutta venäläisten maalareiden muotokuvissa. Mutta pienikin, joka on säilynyt tähän päivään, antaa käsityksen venäläisen korutaiteen - ”venäläisen kuviollisen” - erikoisesta kauneudesta ja ominaispiirteistä.

Vuosisatojen aikana venäläiset jalokivikauppiaat ovat toistuvasti kääntyneet ja kääntyvät "venäläisen koristeen" mestarien työn puoleen luodakseen venäläisen tyylin mestariteoksia.