Venäläiset hopeakorut - ne ovat olleet kuuluisia hienostuneisuudestaan ja kauneudestaan vuosisatojen ajan. Venäläinen korutaide kehittyi kaukana Länsi -Euroopan korutaiteesta ja liittyi läheisesti kansanperinteisiin. Jopa Kiovan Venäjällä oli hopeaseppiä, jotka hallitsivat jalometallien käsittelyn monimutkaisen tekniikan, yhdistivät taitavasti värillisiä kiviä, helmi-, hopeaa, emalia. Kyllä, monet heistä eivät voineet siirtää taitojaan ajoissa. Joku eksyi kauheiden ja veristen tapahtumien pyörteeseen, joku vangittiin tataari-mongoli-ikeen aikana, joku tuhoutui ruhtinaskunnan riidoissa. Ja jo 1500 -luvulla Ivan III alkoi lähettää suurlähettiläitään Eurooppaan, jotta parhaat käsityöläiset "... menivät vuokralle suurherttualle".
Mestarit käyttivät kaikkia jalostustekniikoita hopeaa koskevissa töissään, mutta venäläinen tyyli jatkoi elämistä ja elää hopeakoruja. Moskovan mestarit pitivät erityisesti venäläisestä tyylistä. He käyttivät kansanaiheisia motiiveja ja koristeita ja hopearuokia - historiallisia aiheita ja kaupunkinäkymiä sekä alkuperäisiä maisemia.
Venäläisen korutaiteen kulkema polku on mielenkiintoinen ja vaikea.
Pietari I rakasti näyttää Venäjän valtakunnan ylellisyyttä ja loistoa, vaikka hän itse söi tavallisista astioista, puisilla haarukoilla ja lusikoilla, ja hänen tarjoamansa - hopeasta ja kullasta.
Vuonna 1740 hopeakaivosteollisuus alkoi kehittyä Venäjällä. Ennen sitä hopeaa tuotiin Euroopasta. Ja sitten venäläiset kääntyivät ympäri. Samovarit, teekannu, peilit, lamput, kellot, nuuskarasiat valmistettiin hopeasta. Ja Paavali I tilasi jopa hopeiset ikkunakehykset Mihailovskin linnaan! Äiti Katariina II: lla oli hopeasta brokaatista valmistettuja ja hopealla brodeerattuja mekkoja ja jopa peruukki hopealankoja. He kirjailivat hopealla, tekivät kankaita hopeasta.
Moskovan hopearivin kaupoissa, joissa he kävivät kauppaa kullalla ja hopealla, oli myös valtava valikoima koruja, joilla oli kysyntää: naisten ja miesten sormukset, ketjut, rintaneulat, korvakorut, kalvosinnapit, napit jne.
XVIII vuosisata - rokokoo -tyyli. Maalliset muodin naiset koristelivat itseään korkeilla kampauksilla, peruukilla, joissa oli metallisia hiusneuloja tai hiusneuloja, jotka valmistettiin kukkien muodossa. Avoin skannattu kukat kiinnitettiin jousiin, joiden ansiosta ne heiluvat naisen päähän jopa kevyellä liikkeellä. Samaan aikaan sklavage oli suosittu koriste. Jalometallista ja hyvin usein hopeasta valmistettu jousi oli kulunut nauhalla kaulan ympärillä. Kauniit värit, yksityiskohtien suhteellisuus - kaikki puhuu venäläisten käsityöläisten korkeasta korutaidosta.
1700 -luvulla jousikorvakorusta tuli muodikasta. Mielenkiintoisimmat olivat Tulan käsityöläisten tekemiä. Useita näistä säilytetään Moskovan Kremlin valtion museoiden kokoelmassa. Kokoelmissa on myös hopeakoruja, joissa on harvinainen kivi -aventuriini - ruskea kivi, jossa on kultaisia kipinöitä.
Venäläisten käsityöläisten koruja houkutteli emalien, hopean ja jalokivien onnistunut väriyhdistelmä, hyvin löydetyt mittasuhteet ja koruteknologian erittäin taitava käyttö.
Hopean käsityö Venäjällä on saavuttanut täydellisyyden, ja se liittyy Gustavin ja sitten Carl Fabergen nimeen. Hopeakierteet taitettu hienoimpiin nauhoihin, samanlaisia kuin ikkunaruudulle pakkasella maalatut kuviot.
Uudet teknologiat hopean louhinnassa ja käsittelyssä, jota alettiin käyttää Amerikassa viime vuosisadan kolmekymppisellä, mahdollistivat korkean laadun - 925 -standardin saavuttamisen. Silverware on tullut lähes kaikkien saataville.
Vuonna 2000 Christian Lacroix esitteli kokoelman, jossa hopeakorut olivat ylpeitä.
Nykyään Venäjän korutaide on noussut uudelle tasolle. Parempaa tekniikkaa, uusia materiaaleja, mittasuhteita ja värejä. Venäläiset tytöt rakastavat kullasta ja hopeasta valmistettuja koruja. Ehkä siksi, että hopea on metalli, joka jalokivikauppiaan käsissä voi välittää pohjoisen luonnon kauneutta ja korostaa pohjoisten naisten kauneutta. Ehkä tämä on pohjoisten tyttöjen intohimon perusta hopealle. Hopeakorut - vaikka käytät niitä paljon - muutamia rannekoruja tai sormuksia - ne eivät näytä mautonta. Ulkonäkösi on tyylikäs tai vintage. Mutta kullan kanssa se ei ole niin yksinkertaista. Täällä sinun on tiedettävä, milloin lopettaa.
Isoäidiemme ja isoäidiemme äitien perinnöt eivät ole vain loistavia timantteja tai safiireja, smaragdeja tai rubiineja, vaan myös hopeakoruja-vanhoja korvakoruja, riipuksia, rusetteja, rintakoruja. Totta, rintaneulat eivät ole nyt suuressa arvossa, koska korujen tärkeimmät rakastajat ovat nuoria naisia ja tyttöjä, ja rintakoru on koriste, joka korostaa majesteettisuutta ja painovoimaa. Silti antiikkiset hopearintaneulat ovat upeita, menneiden vuosien kultasepän pitsityö houkuttelee ja lumoaa. Paluu venäläisiin klassikoihin tuntuu erityisen koruilta nyt.
Tarkasteltaessa hopeakoruja voidaan kutsua niitä vanhoiksi, kultti- ja trendikkäiksi koruiksi. Molemmat ovat vanhoja eivätkä koskaan vanhene.