Taide

Konstantin Makovsky - taiteilijan maalauksia ja elämäkertaa


Konstantin Makovsky on kuuluisa venäläinen taiteilija, joka maalasi monia maalauksia poikaarisesta Venäjältä 1600 -luvulla. Boyars -kuoron kalusteet, maalausten sankareiden vaatteet sekä itse bojaarit ja orapihlajat toistetaan niin luotettavasti, että taiteilijan maalauksista voidaan tutkia yksittäisiä lukuja Venäjän historiasta.

Tarkkuus kirjoittaessasi yksittäisiä yksityiskohtia ja kuvioiden motiiveja, jotka on kudottu venäläisten kirjontajien käsin, tai selkeät koristeet veistetyissä pikkupusseissa ja kulhoissa, yllättää ja ilahduttaa menneisyyden ja nykyajan katsojia.

Ylelliset vaatteet, jotka on brodeerattu helmillä, hämmästyttävän kauniit päähineet, tuon ajan kauniit orapihlajat, koristeltu arvokkailla kaulakoruilla, bojaarit brokaattikaftaneissa - voit tuntea kaikessa rakkaudella Venäjän kansallista kauneutta ja kulttuuria, esi -isiemme rikas perintö, nämä maalaukset on maalattu ... Voit seistä pitkään jokaisen vieressä - ihailla venäläistä koristetta ja tuntea ylpeyttä itsestäsi ja samalla surua, surua, että paljon on menetetty, ei ole säilynyt eikä säilynyt tänään. Siksi tällaiset maalaukset, joissa on ainutlaatuisia todisteita Venäjän maan kulttuurista, ovat meille erityisen arvokkaita.

Makovsky boyarynya pyörivällä pyörällä


Taiteilija Konstantin Makovskin elämäkerta


Konstantin Egorovich Makovsky (1839 - 1915) syntyi perheeseen, jossa oli taiteen palvonnan ilmapiiri. Monet kuuluisat kulttuurin ja taiteen hahmot ovat vierailleet talossaan. Taiteilijan isä Jegor Ivanovitš Makovsky oli yksi Moskovan suurimmista keräilijöistä 1800 -luvun toisella neljänneksellä. Hänen harrastuksensa olivat taideteokset, lähinnä vanha kaiverrus.

Ja Konstantin Jegorovitš, perinyt isänsä innokkuuden, keräsi kaikki Venäjän muinaisen käsityön mestariteokset, mutta se oli "kaunista antiikkia". Jotain hän kiinnitti taitavasti olohuoneisiin ja työpajoihin ja käytti sitten maalauksissaan, ja jotain hän esitteli vain vanhassa suuressa eebenpuun kaapissaan ihaillakseen ja ihaillakseen venäläisten mestareiden kauneutta ja taitoa.

Tulisijan reunuslaudalla seisoi muinaisia ​​taloustarvikkeita: hopeiset kauhat, kupit, pesualtaat, tuulettimet - esineitä bojaarin ajoilta. Vintage bojaari brokadipuvut, moniväriset sundressit, helmillä varustetut olkahihnat, helmipitsillä brodeeratut kokoshnikset - kaikki tämä näkyy taiteilijan maalauksissa. Ja Konstantin Yegorovichin rakkaudella keräämien asioiden lisäksi hänen ympärilleen kerääntyneet ihmiset osallistuivat myös hänen maalauksiinsa. Joskus näyteltiin kohtauksia pojan elämästä, jotka siirrettiin sitten kankaalle. Ja tämä epäilemättä herätti yleisön kiinnostusta, koska Makovskin maalausten kautta heidät esiteltiin Venäjän historian ja esi -isiensä kulttuurin tuntemukseen.

Makovskin muotokuva kauneudesta


Taiteilijan tytär kertoi muistelmissaan, kuinka "... upeita" eläviä kuvia "Boyar -elämästä laitettiin ...". Joskus näihin iltoihin kutsuttiin jopa 150 ihmistä, joiden joukossa oli muinaisten perheiden edustajia, taiteilijan esittämien jälkeläisiä. He ”... taitavasti ja kauniisti pukeutuneet brokaatiin ja samettiset vaatteet… ”Taiteilijan suunnitteleman kohtauksen toistamiseksi. Näin maalaukset ilmestyivät - "Hääjuhla", "Morsiamen valinta" ja monet muut maalaukset.

Venäläiset kaunottaret Makovskin maalauksissa


Konstantin Makovskin maalauksia


K.E.: n kankaille Makovsky kirkkaissa ja ylellisissä asuissa omasta kokoelmastaan ​​loi kuvia kauniista naisista, taiteilijan aikalaisista. Katsot kuvaa ja tunnet, että venäläinen koristekuvio loistaa, venäläisen kauneuden brodeerattu sundress loistaa silkillä ja hopealla. Ja jos kiinnität huomiota, näemme, että jokaisessa kuvassa orapihlaja -tytöillä on täysin erilaiset päähineet. Itse asiassa taiteilijan kokoshnikoiden ja päähineiden kokoelma oli rikkain ja arvokkain hankinta.

Keräämällä venäläisen antiikin esineitä K.E. Makovsky jatkoi opintojaan koko ikänsä. Keräämällä venäläisten mestarien mestariteoksia taiteilija liittyi Venäjän historiaan ja ihaillen heitä sai inspiraation uusista ideoista. Nyt hänen kankaansa herättävät meissä paitsi ihailua esi -isiemme rikkaimmasta perinnöstä, myös halun oppia yhä enemmän kotimaastamme.

Kirjailija E.I. Fortunato, jolla oli onni olla hänen kanssaan mallina.

K. E. Makovsky ei ollut vain taiteilija. Kommunikoidessaan tunnettujen tiedemies-historioitsijoiden kanssa hänestä tuli suuri asiantuntija venäläisen antiikin alalla. K.E. Makovsky pyrki säilyttämään Venäjän taiteellisen perinnön. Siksi ei ole sattumaa, että hänestä tuli vuonna 1915 Taiteellisen Venäjän elvyttämisen seuran jäsen, jonka päätehtävänä oli säilyttää, tutkia ja edistää venäläistä antiikkia.

Konstantin Makovsky - maalauksia


On katkeraa ja surullista, että puolen vuosisadan ajan kerätty kokoelma, jolla oli niin tärkeä paikka taiteilijan elämässä ja josta heijastui koko venäläisen kulttuurin aikakausi, myydään huutokauppaan vain kuuden kuukauden ajan. kuolemansa jälkeen. Syyskuussa 1915 K. Makovsky osui kadun häkkiin yhdellä Petrogradin kaduista. Saatuaan vakavan päävamman taiteilija kuoli kaksi päivää myöhemmin. Äkillinen kuolema pilasi kaikki suunnitellut suunnitelmat ...

Huutokaupassa listattiin yli 1000 esinettä, joista osa meni pääkaupungin museoihin: Venäjän museo, Eremitaasi, Baron Stieglitzin teknisen piirustuskoulun museo ja Moskovan museot. Moskovan antiikkiliikkeiden edustajat ostivat monia esineitä. Alkuperäiset puvut, hopeakupit, kauhat, lasit siirtyivät tunnettujen Moskovan keräilijöiden käsiin.

Mutta kaikki eivät ihailleet K. Makovskin maalauksia ja hänen työskentelytapojaan.

Uransa alussa K. Makovsky jakoi kiertävien taiteilijoiden näkemyksiä, hän maalasi talonpoikalapsia ("Lapset juoksevat ukkosmyrskystä", "Päivämäärä"), mutta jo 1880 -luvulla taiteilija muutti peruuttamattomasti heistä ja alkoi järjestää henkilökohtaisia ​​näyttelyitä.



Vuonna 1883 hän loi maalauksen "Boyar -hääjuhla 1600 -luvulla", jota seurasi "Tsaari Aleksei Mihailovitšin morsiamen valinta" (1886), "Ivan the Terrible kuolema" (1888), "Dressing the Bride to seppele "(1890)," Kissing rituaali "(1895,). Maalaukset menestyivät sekä Venäjällä että kansainvälisillä näyttelyillä. Joillekin heistä K. Makovsky sai kultamitalin Pariisin maailmannäyttelyssä 1889.



Hänen maalaustensa hinnat olivat aina korkeat. P.M. Joskus Tretjakov ei voinut hankkia niitä. Mutta ulkomaiset keräilijät ostivat mielellään "Boyar" -syklin kankaita, joten suurin osa taiteilijan teoksista lähti Venäjältä.

Tämän menestyksen ansiosta K. E. Makovskista tuli yksi rikkaimmista ihmisistä. Koko elämänsä ajan häntä ympäröi ylellisyys, josta kukaan venäläinen taiteilija ei haaveillut. Makovsky täytti samalla kirkkaudella minkä tahansa tilauksen mistä tahansa aiheesta. Jälkimmäinen aiheutti väärinkäsityksiä ja jopa tuomion monien keskuudessa. Jotkut ilmeisesti olivat kateellisia menestykselle, kun taas toiset uskoivat, että maalauksissa ihmisten pitäisi olla läsnä jokapäiväisessä elämässään. Mutta tällaisia ​​maalauksia ei myyty niin halukkaasti, ja monet uskoivat, että Makovsky kirjoitti aiheista, jotka olivat kysyttyjä, toisin sanoen oman rikastumisensa vuoksi.

Hän kuitenkin asui aina niin kuin halusi ja kirjoitti mitä halusi. Hänen näkemyksensä kauneudesta yhtyi yksinkertaisesti niiden ihmisten vaatimuksiin ja pyyntöihin, jotka olivat valmiita maksamaan suuria rahaa hänen maalauksistaan. Hänen helppo menestys tuli tärkein syy kielteiseen asenteeseen häntä ja hänen kiertävien taiteilijoiden työtä kohtaan. Häntä syytettiin taiteen ja lahjakkuutensa hyödyntämisestä aineellisiin tarkoituksiin.



K.E. Makovsky aloitti taiteellisen uransa Wanderersin kanssa näyttelemällä maalauksia ihmisten elämän teemasta. Ajan myötä hänen kiinnostuksensa kuitenkin muuttuivat, ja 1880 -luvulta lähtien hänestä tuli menestyvä salonkimaalari. Sitä, että tämä tapahtui aineellisen vaurauden vuoksi, ei voida uskoa. Loppujen lopuksi tämän todistavat hänen lukuisat kokoelmansa ja monipuoliset lahjakkuutensa.Mutta ei voida kiistää, ettei Makovsky hakenut tunnustusta ulkomailta. Lisäksi eurooppalaiset olivat kiinnostuneita Venäjän historiasta, joten hänen työnsä myytiin nopeasti.

Makovsky oli myös henkilökohtaisessa elämässään onnellinen. Hänen hyvännäköisyytensä, seurallisuutensa, aina avoin ja hymyilevä katseensa kirkkaista silmistä tekivät Konstantin Jegorovitšista aina tervetulleen vieraan. Hän oli naimisissa kolme kertaa. Hänen ensimmäinen vaimonsa, Lenochka Burkova, Alexandrinsky -teatterin näyttelijä, eli lyhyen elämän hänen kanssaan. Viehättävä ja lempeä tyttö toi hänen elämäänsä paljon iloa ja lämpöä. Mutta sairaus vei hänet pois maallisesta elämästään aikaisin.



Huoleton ja ahne elämän iloista Konstantin Jegorovich lohdutti nopeasti itseään, kun hän näki ballilla epätavallisen kauniin tytön - Yulenka Letkovan. Tyttö oli vain kuusitoista vuotta vanha ja viehättävä taidemaalari oli kolmekymmentäkuusi. Pian häät pidettiin. Asuttuaan kaksikymmentä vuotta onnellista perhe -elämää Konstantin Yegorovich maalasi monia maalauksia, joista useimmat sisältävät söpön kuvan nuorelta vaimoltaan. Monien vuosien ajan Julia Pavlovna Makovskaya oli hänen museonsa ja muotokuvien malli.



Vuonna 1889 Konstantin Makovsky meni Pariisin maailmannäyttelyyn, jossa hän esitteli useita maalauksiaan. Siellä hän alkoi kiinnostaa nuorta Maria Alekseevna Matavtinaa (1869-1919). Vuonna 1891 syntyi avioton poika Constantine. Minun täytyi tunnustaa kaikki vaimolleni. Julia Pavlovna ei antanut anteeksi petosta. Avioero tehtiin muutama vuosi myöhemmin. Ja Konstantin Jegorovitš jatkoi onnellista perhe -elämää kolmannen vaimonsa kanssa, jota hän myös käytti mallina. Hän myös usein kuvasi lapsiaan toisesta ja kolmannesta avioliitostaan ​​kankaillaan.







Kommentit ja arvostelut
Lisää kommentti
Lisää kommenttisi:
Nimi
Sähköposti

Muoti

Mekot

Lisätarvikkeet