Umjetnost je matrjoška. Postoji mnogo vrsta umjetnosti - na primjer, književnost, glazba, slikarstvo, film, fotografija. Moda je također umjetnost. A ako mislite da se različite vrste umjetnosti ni na koji način ne dodiruju, onda je to potpuno pogrešno.



Svi oblici umjetnosti međusobno su povezani. Književnost, na primjer, utječe na kino. Slikanje na fotografiji, a fotografija pak utječe na slikarstvo.



Švedski filmaš Ingmar Bergman nikada se nije zanimao za modu, niti je ikona stila. Ingmar Bergman najčešće je nosio hlače od baršuna, košulju od flanela, kožnu jaknu. Boje njegove odjeće bile su smeđa, bež i zelena.

Tako su se početkom dvadesetog stoljeća slike modernističkih umjetnika pojavile upravo zahvaljujući fotografiji. Izumom fotoaparata u 19. stoljeću potreba za realističnim portretima ili pejzažima postala je prošlost, a mnogi umjetnici došli su do zaključka da je svrha slikanja pokazati pravu bit stvari koje su nevidljive oko i odražavaju ideje i poglede samih umjetnika. Odnosno, slika kao filozofija.



Inače, prva izložba impresionista (naime, slikari impresionisti smatraju se prvim modernistima) održana je u foto studiju poznatog portretnog fotografa Nadara, a slučajnosti u povijesti nema.



Umjetnost je poput lutke za gniježđenje. Gledate film - a ovo je, na primjer, velika lutka za gniježđenje. Zatim ćete pronaći knjigu na kojoj je snimljen ovaj film, a ovo je manja lutka. A onda idete na predstavu kolekcije dizajnerske odjeće koju je dizajnerica stvorila pod dojmom pregledanih fotografija koje je fotograf snimio na temelju filma. A ovo je još jedna mala lutka.



Ako naučite razumjeti "gniježdene lutke", tada svijet umjetnosti postaje mnogo uzbudljiviji i zanimljiviji. Volimo rješavati zagonetke i pogađati zagonetke, čitati detektivske priče. Dakle, uz pravi pristup, odlazak na izložbu, čitanje knjige i gledanje filma može za vas postati pravo „mjesto zločina“, odakle započinjete potragu za dokaznim matrjoškama u drugim umjetničkim djelima.

Sto godina od rođenja Ingmara Bergmana

Ove godine navršava se 100 godina od rođenja slavnog švedskog redatelja Ingmara Bergmana (redatelj je rođen 1918.). Njegovi filmovi su Scene iz bračnog života, Persona, Sedmi pečat.



U čast stote obljetnice Bergmana, desetak zemalja ugostilo je izložbu “Ingmar Bergman i njegova baština u modi i umjetnosti” u organizaciji Švedskog instituta. Od kraja studenog do sredine prosinca ova će se izložba održavati u gradu Minsku (Bjelorusija). Svaka zemlja ima svoje karakteristike - lokalni dizajneri i fotografi, na primjer, mogu stvarati svoja djela na temelju Bergmanova djela.



Na izložbi "Ingmar Bergman i njegova ostavština u modi i umjetnosti" koja se održava u Minsku možete vidjeti vrlo zanimljiv spoj filma, fotografije i mode. Tri lutke za gniježđenje. Najveće lutke za gniježđenje su fotografije iz filmova Ingmara Bergmana, koje jasno pokazuju sam "Bergmanov" stil.



Matryoshka u sredini su fotografije. Izložba predstavlja fotografije bjeloruske umjetnice L. Khristeseve i švedske fotografkinje Sande Mürberg, posvećene otoku Fore.To je otok u Baltičkom moru koji je poslužio kao inspiracija Ingmaru Bergmanu. Redatelj je pronašao ovaj otok tražeći mjesto za snimanje svojih filmova. Tada je Bergman sagradio kuću na otoku Foro, gdje je 2007. umro u 90. godini.



Izložene su i fotografije odjeće švedskih modnih marki, inspirirane Bergmanovim filmovima.



Little Matryoshka je kolekcija odjeće bjeloruske marke Historia Naturalis (dizajnerice Polina Voronova i Larisa Atamanova). U ovoj je zbirci, s jedne strane, očuvan prepoznatljiv stil brenda Historia Naturalis, uključujući uniforme, s druge strane, filmski jezik Bergmana parafraziran je kroz grafičke otiske na odjeći.







I na kraju, najmanje lutke za gniježđenje su božićna drvca ukrašena citatima Ingmara Bergmana.



Ova je izložba zanimljiva i po mnogočemu jedinstvena prilika da se na jednom mjestu vide različite vrste umjetnosti, objedinjene jednom temom, te da se prati njihov odnos.



Uostalom, na primjer, ako bi se izložba kolekcije brenda Historia Naturalis održavala odvojeno od izložbe, tada ne bi mnogo posjetitelja ove izložbe tražilo značenje otisaka na odjeći. Kad kupujemo dizajnersku odjeću, rijetko pokušavamo saznati kako je došlo do ideje o njezinom stvaranju i odakle je dizajner dobio inspiraciju. Možda bi trebalo. Ovako je mnogo zanimljivije.