Barokni stil u odjeći i umjetnosti

Stilovi su posvuda - u slikarstvu, arhitekturi, glazbi, umjetnosti i obrtu, interijeru i odjeći, u modi. Govoreći o stilovima u umjetnosti, uvijek spominju stilove u arhitekturi i slikarstvu, ali moda je također umjetnost, a ako je u svijetu "velike" umjetnosti, ista arhitektura i slikarstvo, neki definitivni stil, onda će se to sigurno odraziti na modu tog doba. Štoviše, nakon što se jednom pojavio, stil nikada ne nestaje, ostaje u sjećanju generacija i prije ili kasnije oni mu se opet vraćaju, iako ne u tako nasilnom, punom, živopisnom obliku kao prije, već neki njegovi elementi, njegova sjena , ne- ne, da, i ponovno će se pojaviti.

Danas ćemo govoriti o baroku. A ovo je nesumnjivo stil - ljeto, stil - odmor, stil - čvrsto kazalište. I, vjerojatno, nije nimalo slučajno što se kazalište u Europi najaktivnije razvijalo u doba baroka. Jednostavno ne možete shvatiti što je barok - idite u operu, klasičnu operu: kostimi, scenografija, atmosfera - ovo je pravi barok.

Ako volite luksuz i svijetle boje, a nikada ne ostajete na marginama visokog života, ako se lako možete zamisliti na uličicama Versaillesa ili Peterhofa u raskošnim haljinama i napudanim perikama iz vremena kad su tek bile poredane, ako volite kazalište i groteska onda je ovaj stil za vas. No prije nego govorimo o modernom baroku, razgovarajmo o tome odakle je došao, u koje doba i što je za njega bilo karakteristično za ovaj stil.

Barokni stil. Najveličanstveniji, najluksuzniji, najsvjetliji, najteatralniji. Teatralnost, luksuz, sjaj - to su njegove glavne karakteristike.

Barokni stil je netočan, prkosan, glomazan. Ovo je stil bogatstva, bogatstvo koje nije skriveno, luksuz koji nije sramežljiv. Više zlata i više boja!

Najprije je postojala renesansa, 15. stoljeće, stoljeće u kojem se sjećala kultura Stare Grčke, Starog Rima. Sjetili su se proporcija, simetrije i kompozicije. Zatim je došlo doba klasicizma - sve je moralo slijediti pravila, sve je moralo biti uređeno, skladno, provjereno, matematički točno. Sve je moralo biti mirno i strogo. Klasici su lijepi, savršeno lijepi, matematički lijepi, ali dosadni. I svijet je umoran od dosade. Krajem 16. stoljeća klasicizam je zamijenjen barokom.

Talijani su barokni stil nazvali "čudnim", pa čak i "vulgarnim". I sama riječ "barok" dolazi od portugalskog "bisera nepravilnog oblika". Klasicizam je u svemu bio ispravan, barok je postao netočan, potpuno i užasno pogrešan. Previše. To je i glavna riječ za barokni stil.

Barok će svoj vrhunac doživjeti u Francuskoj pod "kraljem sunca" Lujem XIV, XVII stoljećem, kraljem, koji je rekao da sam "država ja". Apsolutizam je apsolutna, neograničena moć kralja, to je još jedna karakteristika tog doba, doba baroka, potpuna moć i potpuni luksuz. Plus crkva. Doba protureformacije, u prošlim se stoljećima crkva usuđivala kritizirati, uključujući i zbog pretjeranog luksuza, sad se opet diže s koljena, sad opet doba luksuza.

Ako želite vidjeti barok u arhitekturi, već smo spomenuli tadašnju arhitekturu - ovdje se mogu uvrstiti i Versailles, Peterhof, Louvre, a ovdje se može uvrstiti i Zimska palača u St.

Barokno slikarstvo je Rubens, Rembrandt, Velazquez.

Sjetite se Rubensovih slika - daleko su od tankih djevojke, ne, to su žene oblina. Sjaj u zgradama, na slikama, u odjeći, sjaj i u tijelu. No, u isto vrijeme struk bi trebao biti aspen - bujna prsa i bokovi, ali struk od ose. I za ovo su služili korzeti.

Tako su pod Catherine de Medici, krajem 16. stoljeća, dvorske dame na francuskom dvoru trebale imati struk ne veći od 33 cm.Korseti od kitove kosti služili su i u još jednu svrhu - za izrez, dok je u modi bio najhrabriji, najotvoreniji izrez. U to vrijeme u modi je bila i potpuno bijela koža. Bez sunčanja, nema šanse! Dame su čak i izlazile na ulicu s posebnom maskom koja je pokrivala lice, takve su se maske najčešće držale u zubima. Koža bi trebala biti bijela, neprirodno bijela, a haljina neprirodno svijetla. Plus crveni, najsvjetliji crveni ruž na usnama.

Ideal ženske ljepote baroknog doba u potpunosti utjelovljuje gospođa de Montespan (miljenica kralja sunca Luja XIV.), O kojoj se i u njezino doba ironično govorilo da je odjevena u "zlato zlato na zlato".

Zapravo, u književnosti, doba baroka, doba luksuza i intriga palače, kao i ljubavni odnosi dobro su opisani romanima Anne i Serge Golon iz serije "Angelica" luksuz, barokno doba.

Odjeća barokne žene prvenstveno se sastojala od steznik, bez toga, jednostavno nije kako, tada je na kitovoj kosti bila nerealno bujna podsuknja, pomoću nje je zadržala volumen, kitova je kost djelovala ovdje i u ulozi okvira. Takve suknje ponekad su bile smiješno voluminozne, a gospoda su zasigurno sada bila prisiljena držati se poštovane udaljenosti od svoje dame, jednostavno se nisu mogla približiti. Preko je odjevena haljina s dugim vlakom. Štoviše, donja suknja, koja je nužno bila svjetlija, bila je vidljiva ispod gornje, tamnije, jer se ona, donja suknja, razilazila prema stranama steznika haljine. U doba baroka u modi su cipele s visokim potpeticama, kao i rukavice, lepeze, suncobrani i nakit - uvijek s dragim i uvijek s velikim kamenjem.

Muškarci u doba baroka također su imali teškoće. Nosili su hlače do koljena, raskošno ukrašene čipkastim košuljama. Čipka je još jedan simbol baroknog doba. Plus duge i uske čarape. Muškarci su nosili i kaftane do koljena s ovratnikom ili volanom. Nisu li lukovi muški atribut? Vjerujte, u doba baroka za mušku nošnju bili su obavezni i mašnice i čipka. Cipele su se nosile s mašnicama i kopčama.

Plus perike, natečene perike u prahu nosile su i žene i muškarci. Ove frizure bile su nevjerojatno bujne i ništa manje nevjerojatno visoke. A u tim su se perikama vrlo često pokretali komarci ili čak miševi, sve ovisi o volumenu pokrivala za glavu. I glava u takvoj haljini nevjerojatno je svrbjela, a za to su postojali posebni štapići, uz pomoć kojih su se dame i gospoda mogli počešati po glavi tijekom balova i službenih prijema.

Inače, slike španjolskog umjetnika Velazqueza, njegovi brojni portreti španjolskih dječjih princeza također mogu poslužiti kao dobra ilustracija odjeće, ali i samog duha baroknog doba. Ovo je uistinu barok.

Do 18. stoljeća barokni se stil u početku spustio u rokoko, a zatim potpuno izašao iz mode.

Što danas imamo od baroknog stila?.
Prvo, odjeća od brokata i baršuna, tkanine koje su uvijek služile samo baroknom stilu.
Drugo, mnogi se moderni dizajneri često okreću baroknim elementima poput natečenih rukava i jednako napuhlih suknji. Dakle, nevjerojatno pahuljasta mini suknja, ukrašena mašnicama i čipkom, bit će barokna suknja, i ništa drugo.
Pa, da, naravno, čipka, mašne, volani, draperije - sve je to, a po mogućnosti i više, također jasan znak barokne odjeće. Cipele s kopčama, nakit s ogromnim kamenjem, mufovi, lepeze - to su također posuđene iz baroknog stila.

Od dizajnera druge polovice dvadesetog stoljeća sklonost baroknom stilu oduvijek je bila Christian Lacroix... Pa, ne iznenađuje da se njegova teza fokusirala na povijest kostima.

Njegova prva zbirka, The Beautiful Harlesian, također ima dosta baroknih referenci. Zbirka je bila posvećena regiji Camargue, južna Francuska, a odlikovala se obiljem jarkih boja i šarolikih uzoraka. Bila je vrlo bliska baroku, poput mnogih njegovih kasnijih zbirki.Svjetlina, sjaj i ovo notorno "previše", toliko karakteristično za barok, sve je to prisutno u njegovim zbirkama.

Danas je barokni stil još uvijek luksuzan i ekscentričan. I odjeća u ovom stilu može biti prikladna za društvena događanja i posebne prigode, ali pod uvjetom da vas odlikuje svjetlina i da se ne bojite izgledati "previše" i "previše".