V. godina pijetla, a 2024., prema kineskom kalendaru, održat će se pod znakom ove svijetle ptice, vrijeme je da se prisjetimo barokne nošnje.


Barok je najsvjetliji, najveličanstveniji i najelegantniji stil u povijesti umjetnosti i povijesti kostima. Nikada prije i nikad nakon toga moda nije bila tako složena i nevjerojatno lijepa u isto vrijeme. Nikada prije u baroknom stilu muško odijelo nije bilo elegantno i dobro odjeveno kao žensko.


Francuski barokni stil (bilo je i španjolske mode u nošnji baroknog stila, osobito u prvoj polovici 17. stoljeća) stil je vječnog praznika. Odijelo uključuje nabore i puf, kaskade vrpci, volana, volana i mašnica. Na francuskom, luk je galantan, pa otuda i drugi naziv za ovo vrijeme - galantno doba.

Omiljeni metal baroknog stila je zlato. A u Francuskoj se u 17. stoljeću vjerovalo da zlata nikad nema previše. Pozlaćeni okviri slika i ogledala, zlatni lusteri, vez zlatnim nitima. A sa zlatom najbolje je nositi dijamante. Dijamanti su bili ušiveni na odjeću, dijamanti su korišteni kao gumbi u muškim odijelima.

Barokni stil u Francuskoj vezan je uz ime kralja Luja XIV. Luja XIV nazivali su "kraljem sunca", a sam je sebi rekao "Francuska sam ja". Za vrijeme Luja XIV. Izgrađen je Versailles - seoska rezidencija francuskog kralja u baroknom stilu.

Louis je gotovo cijelo vrijeme boravio u Versaillesu, a s njim i njegov dvor. Od druge polovice 17. stoljeća do početka 18. stoljeća sva je moda u Europi ovisila o Versaillesu. Ono što su nosili dvorjani Luja XIV i njega uskoro je postalo moderno u cijeloj Europi.


Muško odijelo bilo je vrlo pametno. Muškarci su nosili potkošulje, nužno čipke, košulje, preko kojih su nosili prsluk i justokor. Prsluk je uvijek bio kraći za 10-15 cm vanjske odjeće - justocor.

Justocor se prvotno smatrao vojničkom haljinom, no od druge polovice 17. stoljeća nosit će ga dvorski aristokrati Luja XIV., A zatim aristokrate diljem Europe.


Justocor je odjevni predmet do koljena susjedne siluete koji se širi prema dolje. Obavezno sa širokim pojasom. Justocor je bio ukrašen elegantnim gumbima, uključujući i one koji bi mogli biti dijamantni. Justocor je također imao dva prednja džepa i tri proreza - dva sa strane i jedan straga.

Rezovi su napravljeni radi udobnosti vožnje. Justokor je također bio ukrašen vezom. Ispod rukava justokora morale su se vidjeti čipkane manšete donje košulje.


Bijeli marama, prototip moderne kravate, također se nosila s Justocorom. Vjeruje se da su francuski aristokrati posudili ovaj šal od vojnika plaćenika iz Hrvatske. Dakle, Hrvatska se može smatrati domovinom kravate.


Postojala je i verzija Justocora koju su mogli nositi samo članovi kraljevske obitelji. To je zapisano u dekretu Luja XIV, donesenom 1660 -ih. Takav Justocore nazvan je "Justocore po privilegijama". Izgledalo je ovako - plavo na crvenoj postavi, vezeno zlatom i srebrom.


S Justocorom su muškarci u francuskom baroknom stilu nosili uske kratke hlače do koljena zvane culottes i duge bijele svilene čarape, kao i cipele, često ukrašene mašnom.


Perika je bila neizostavan element dvorske nošnje čovjeka iz 17. stoljeća.Ti su dani muškarci nosili duge praškaste (sive boje) perike, uvijene s velikim uvojcima.

Prema legendi, ili je Louis XIV, ili čak njegov otac Louis XIII, rano posijedio, pa je postojala moda za bijele, poput "sivih" perika. Među stanovnicima tih dana postojala je šala da aristokrati sada brašno konzumiraju ne samo unutra, već ga i posipaju po glavi.


Šminka također nije bila nepoznanica muškarcima u 17. stoljeću. Aristokrati su, bez obzira na spol, izbjelili lica i jarko pocrvenjeli obraze.


Ženska nošnja francuskog baroka bila je složena i dobro odjevena kao i muška. Žene su nosile svečane haljine s natečenim suknjama na okviru. Istodobno, donji dio haljina druge polovice 17. stoljeća činile su tri suknje.

Najniža suknja zvala se "misterija". Srednja suknja haljine zvala se fripon, što je značilo "minx". Takva suknja najčešće se izrađivala od lakših tkanina, na primjer, tafta ili moire. Donji dio srednje šiške sa suknjom bio je vidljiv ispod gornje suknje i stoga je bio ukrašen nizovima čipke, resa, resica, volana, volana.


Gornja suknja zvala se skromna, što je značilo "skromna". Sašivena je od teških i jednobojnih tkanina. Na primjer, saten, brokat, baršun. Inače, boje i ženskog i muškog baroknog odijela najčešće su bile tamne i bogate. Boje tamnocrvena i tamnoplava bile su posebno popularne.

Skromna gornja suknja bila je prorezana i podignuta sa strane, otkrivajući suknju srednjih rubova i vlastitu podstavu. Istodobno je pričvršćen na steznik haljine perlicama ili elegantnim vezicama.


Haljina je bila ukrašena nizovima čipke ili mašnicama. Rukavi su bili do lakta i ukrašeni čipkastim volanima. U Francuskoj u 17. stoljeću postojala je moda za duboke dekoltee. Moda za praktički nepristojne dekoltee, bili su tako duboki, uvela je jedna od miljenica kralja Luja XIV, madame de Montespan.


Moda u ženskoj nošnji najčešće su diktirali kraljevi miljenici. A posljednjih godina života Luja XIV., Kada mu je pobožna markiza de Maintenon postala omiljena, moda za haljine s otvorenim izrezom stvar je prošlosti. Nestaju i raskošni ukrasi. Haljine dvorskih dama posljednjih godina vladavine Luja XIV, u cjelini, postaju skromnije i manje elegantne.


Steznik je također bio obavezni element ženske nošnje iz 17. stoljeća. Svrha korzeta, koji je izrađen od kitove kosti, bio je da ženski struk bude što je moguće uži.

Steznik je ponekad bio zategnut do te mjere da je bilo teško disati u zagušljivoj prostoriji, a žene su se često onesvijestile. Stoga su dame iz 17. stoljeća uvijek nosile burmut sa sobom. Upotreba korzeta u ženskoj garderobi također je negativno utjecala na zdravlje žena tog vremena, budući da su se deformacije unutarnjih organa dogodile zbog dugotrajnog nošenja korzeta.


Ženske frizure iz 17. stoljeća najčešće su bile visoke. Na primjer, u modi je frizura s fontanom, nazvana po još jednoj miljenici Luja XIV, Angelici de Fontanges. Ova se frizura sastojala od niza raščešljane kose, vrpci i čipke, poredanih na visoki žičani okvir.




Osim što su ženama iz 17. stoljeća lica izbijelila i pocrvenjela, nosile su i muhe - umjetne madeže od crne svile. Muhe su se mogle pričvrstiti iznad gornje usne, u kutu oka, na čelu, na vratu i na prsima.



Tkanine haljina u baroknom stilu nužno su bile ukrašene ukrasima i crtežima - plodovi nara, ukrasno cvijeće, kovrče, grožđe. Uzorak rešetke bio je vrlo popularan - mreža u obliku dijamanta s rozetama.


No, dame iz 17. stoljeća nisu nosile samo svečane haljine. Postoji i moda za kućnu odjeću. Na primjer, tijekom baroknog stila pojavio se takav element ženske nošnje kao desabille - jednostavna kućna haljina od lagane tkanine. U desabilleu ili prozirnom peignoiru i tankim svilenim čarapama dame iz 17. stoljeća mogle su si priuštiti da ujutro primaju goste u svom budoaru.

Ne zaboravite na modu u baroknom stilu i moderne dizajnere. Dakle, mnogi barokni motivi uvijek se mogu pronaći u kolekcijama robne marke Dolce & Gabbana. Zbirka sezone nije bila iznimka. proljeće-ljeto 2024... Mnogo dekora, crno -bijele kombinacije, bogate žive boje. Sve što vrijedi nositi u godini pijetla.