Eugenie stílusa - Franciaország császárnője

A francia uralkodók mindig nagy figyelmet fordítottak a divatra. Franciaország irányadó volt egész Európa számára, beleértve Oroszországot is. Az írók és politikai gondolkodók, különösen a 18. században, hozzájárultak ahhoz, hogy a francia kultúra közös európai jelentőségre tett szert.

1852 -ben III. Napóleon hatalomra került, megkezdődött a második birodalom korszaka. III. Napóleon császár Lajos Bonaparte holland király (1806-1810) és Hortense de Beauharnais fia volt. Több sikertelen hatalomátvételi kísérlet után 1848 -ban a köztársaság elnökévé választották, 1852 -ben pedig Franciaország császára lett. A ragyogás és a pompa visszatér a divatba - a második rokokó vagy Eugenie császárné divatja.

A császári udvar az Első Birodalom mintájának szigorú udvari etikettje szerint élt, számos udvaronnyal és a császári gárdával. Napóleon, nagybátyjához, Napóleon császárhoz hasonlóan, pompával, pompával és gazdagsággal igyekezett elkápráztatni Európát. Párizs a divat központjává vált. Ebben az időben növekszik a luxuscikkek gyártása, amelyek az egyik legfontosabb exportcikkké válnak.

Napóleon III

Maga a császár gondosan figyelemmel kísérte megjelenését, saját angol szabója volt - Henry Creed. Ekkor hozta divatba egy hosszú pomádás bajuszt és egy spanyol kecskeszakállot.

Eugenie császárné (Eugenia de Montijo, grófnő de Teba) gróf és Teba grófnő családjában született Grenadában, 1826. május 5 -én.

Spanyol vér szerint, Eugenia a francia irodalomban nevelkedett. Francia tanára Stendhal volt, családtagja pedig hosszú évekig Prosper Mérimée. Evgenia kiváló oktatásban részesült. Nemcsak műveltségéről, hanem szépségéről is híres volt. 1853 -ban, 27 éves korában feleségül vette III. Napóleon császárt.

Eugenie császárné

Napóleon és felesége egyaránt rajongtak a 18. századi stílusért, és igyekeztek újraéleszteni azt.

Házassága után Eugenia császárné egész Európa trendformálója lett. A császárné és kísérete személyes ízlése alakította ki az 50-60 -as évek divatját. XIX század.

A bíróságon egyfajta kultuszt alapított Marie Antoinette... A császárné csodálta a királynő stílusát, aki tragikusan véget vetett életének a guillotine -on. Kereste a bútorait, felvette és megrendelte a királynő által lakott lakóhelye számára szeretett tárgyak másolatát. A Versailles -i Kis Trianont helyreállították, ahol Eugenia összegyűjtötte a kivégzett királyné dolgait.

Winterhalter festményén a császárnét egy báli ruhában ábrázolják egy évvel az esküvő után - egy nagy krinolinon, fehér és sáfrányos selyemmel borított ruhában, fekete íjakkal, zsinórokkal és rojtokkal díszítve, frizurával porított hajjal.

Charles Frederick Worth lett a császári udvar ruháinak megalkotója, mint Guerlain - a híres parfüm ... Rendkívüli művészi adottsággal rendelkezett, és eleinte egy kis műteremben Worth egyszerre volt divattervező és vágó . A Worth -ház újdonsága volt a krinolin, amely hátul szélesebb volt, mint elöl. Az első magas szintű vásárló Metternich hercegnő volt, akinek ajánlására Eugenie császárné Wort udvari szabóvá tette, ami jólétének kezdetét jelentette.

Az első divatházat, a House of Worth -t Párizsban alapították. Worth Párizsban jelentős trendformátor lett, és hatalmas vagyont halmozott fel. Vállalkozásai annyira felvirágozták, hogy nemcsak a divatosok, hanem az akkori híres írók figyelmét is felkeltették, például Emile Zola, aki Worth -t örökítette meg regényeiben, a Hölgyek boldogságában és csapdájában.Érdemes ügyesen felhasználni az általános érdeklődést kiváltó eseményeket - például Olaszország felszabadító küzdelme iránti szimpátiát, nemzeti hősét - Giuseppe Garibaldit, rövid bársony felsőruházatot nőknek és alacsony bársonyos kalapot - „a la Garibaldit”.

III. Napóleon uralkodása alatt Eugenia császárné bevezette Európába a kényelem, az utazás, a parfüm, a nagy szállodák és a tengerparti pihenés divatját. Napóleon a feleségének építtette Biarritzban a híres Hotel du Palais - Villa Eugenie szállodát. Párizs sok turistát vonzott a világ minden tájáról. És még egy utazási ajándéktárgy -ipar is létrejött. A császári házaspár leginkább Párizs külvárosát - a Tuileriákat - szerette.

Párizs mindenféle luxus újdonság beszállítója lett a divatpiac számára. És befolyása Európában még inkább megnőtt, még Londonban is, különösen 1861 után, amikor Viktória királynő elvesztette szeretett házastársát, Albert herceget, és mély gyászba merült. Ebben az időszakban Franciaország lett a legnagyobb parfümgyártó. Pierre-François Pascal Guerlain megalkotta az Eau de Cologne Imperial-t, amely örömmel fogadta a császárnét és udvari parfümös lett. Ezt csodálatos aromák követték: Parfum Imperial, Parfum De France, Parfum d 'Imperatrice, Bouquet Napoleon.

A császárné szeretett festeni, és sok művész közül kiemelte a német portréfigurát, Winterhaltert, aki portréinak nagy részét festette. A művész népszerű lett a nemesség körében, és híres lett a világi szépségek hatalmas portréiról.

Franciaország esztétikai eszméit maga Eugenie császárné hatása befolyásolta. Eugenie császárné stílusát rokokó stílusnak nevezik, amely a 18. század közepének francia művészetének művészi formáinak utánzatán alapul. A jelmezben és a belső térben is nyomon követhető a vágy, hogy kifinomultságával és eleganciájával felelevenítse a múlt század képzőművészetének jellegét. Külön rokokó stílusból kölcsönzött elemek jelennek meg, visszatér a krinolin, amely kupola, majd harang alakú, és fémrudakból áll.

A crinolines ruhák a második rokokó korában könnyebbek voltak, mint a korábbiak, amelyek térfogata a hajon lévő több alsószoknyából alakult ki. Azonban az ilyen ruhák tulajdonosai is nagyon kényelmetlenek voltak. Például nem volt könnyű leülni vagy feküdni a zöld gyepen, mert a 19. század 50 -es és 60 -as éveiben divatba jött, hogy vicces piknikeken menjünk ki a városból - a hölgyek egyszerűen nevetségesen néztek ki, és néha eltörtek a karikák .

Eugenia császárné korának képei Winterhalter művész festményein

A sziluett egy jól definiált, széles alapú háromszög létrehozása köré épül. A jelmez dekorációját vízszintes helyzetben hozzák létre, ami miatt az egész kép kissé túlterhelt és földhözragadt. A ruha mellényét mély nyilakkal vágták a kényelmes illeszkedés érdekében, és hosszú köpenyben végződött elöl. A vállak leereszkedtek, a derék keskeny. Néha a mellénynek volt egy peplumja, amely úgy nézett ki, mint egy kabát. Az ujjak csengővel lefelé szélesedtek, és sima vonalat alkottak a lejtős keskeny válltól a széles, terjedelmes szoknyáig.

A kiszélesített ujjak, a túlterhelt dekoráció megnehezítette az alak alsó részét, így a vállak keskenyebbnek, a derék pedig vékonyabbnak tűntek. Sima mellényruhák is készültek harangú ujjakkal, amelyek csipkével vagy sima mandzsettával végződtek. A báli ruhák mély nyakkivágással és rövid ujjal készültek, ugyanakkor bujaak voltak, amelyeket fodros, fűzős és szalagos díszítéssel készítettek. Néha az ujjak teljesen hiányoztak, a csupasz vállakat széles gallérral borították - "berta".

A báli ruhákban mindig hatalmas krinolinok voltak. A szoknyákon olyan könnyű szöveteket terítettek, mint a tüll, a géz, amelyeken virágfüzérek voltak, vagy csipke, szalagok, szatén, taft. Az ilyen ruhák szövetei hatalmasak voltak, néha akár 15 méter is. A szövetek nyomtatása virágmintákkal, csíkkal, ketreccel volt, sima szöveteken domborzatminták is voltak, ami rendkívüli hatást keltett.

Eugenia császárné korának képei Winterhalter művész festményein

Az ugrásokhoz kuponokat adtak ki, amelyek mintái a szélén helyezkednek el. Dekorációként fodrokat, rojtokat, fonatokat, mindenféle zsinórokat és fűzőket használtak. A dekoráció egyre változatosabb és kifinomultabb. A hölgyek minden mellett ékszerekkel is díszítették magukat - nagy nyakláncokkal, karkötőkkel. Az akkori művészek vásznain nem egy nagy karkötő látható a szépségek kezén, hanem több. Ebben az évtizedben, az 50 -es években jelenik meg a fényképezés, ami lehetőséget ad arra, hogy megközelítsük az igazi történelmi viseletet.

A hajat felkorbácsoljuk és göndörítjük, bolyhos hengerbe tesszük, a haj teljes tömegét egy kontyba tűzzük, amely alacsonyan helyezkedik el a nyakon. Ezzel a frizurával együtt nehéz fürtöket is viseltek, amelyek az arc mentén helyezkedtek el. A frizurát csipke fejdíszek, művirágok, szalagok díszítik.

A kis koronájú csuklyás kalapokat a fej hátsó részéhez közelebb viselték. A téli kalapok plüssből, bársonyból, vastag selyemből készültek. Nyáron pedig a hölgyek kerek, firenzei lapos sapkát viseltek, amely olasz szalmából készült, magas vagy alacsony koronával, széles karimájú, kissé leengedett elejével és hátul lelógó, valamint széles szélekkel rendelkező angol szalmakalapot.

Worth feltalálta a kis kalapot, amelyet először felesége, Maria Worth viselt, a Bavole kalapot.

A felsőruházat mantilla, köpeny, nagy dekorációval, nagy kendő. A hölgyek ruhájában kiemelkedő helyet foglal el egy kabát-széles és laza, szoros és félig illeszkedő, nyári rövid ujjú, téli szőrmés. A "kozák" dzseki szorosan illeszkedett az alakhoz, nyakig magas rögzítővel és széles peplummal. És ezt a női ruhadarabot rengeteg dekoráció díszítette - zsinór, fonat, hímzés, sok gomb, zsinór volt. De sima lehet dekoráció nélkül.

Ettől kezdve tekinthető egy öltöny - kabát és szoknya - megjelenése, amely megszerezte a látogató utcai WC jelentőségét. Ugyanezekben az években megkezdődött a vasúti és vízi közlekedés fejlesztése, és ehhez speciális ruházatra volt szükség az utazáshoz - megjelentek a beduin és a burnus -köpenyek, amelyeket keleti módon hímeztek, a csuklya, a kockás, az öltözőkabát és más utazási kabátok. népszerű.

Az 50 -es években jelentek meg a rövid és hosszú kabátok a nők felsőruházataként. De a felsőruházat formáját mindig a ruha térfogata diktálta, így aztán mindenféle köpeny nagy népszerűségre tett szert. De a legkedveltebb felsőruházat a kendő volt.

1867 -ben a Worth -ház bevezette a krinolin nélküli szoknyákat. Az Alfred Stevens "Tavasz" című festményének ruhája pontosan azt az időszakot képviseli, amikor a krinolint kivették a divatból, és a nyüzsgésnek még nem volt ideje, hogy vezető szerepet töltsön be a női öltözetben.

Az 50-60 -as évek színvilága változatos volt, minden az életkortól függött - a lányok és a fiatal nők világos színű ruhákat viseltek - fehér, krémszínű, elefántcsont, rózsaszín, kék, sárga, különböző árnyalatok, az idősebb hölgyek különböző árnyalatú zöld színeket választottak, barna ... Az idős hölgyek világos szürke, lila vagy lila színű ruhát választhattak elegáns ruhának.

Fekete ruhákat viseltek gyászként. Lehetőség volt estélyi ruha vagy felsőruházat, például kendő varrása fekete bársonyból. A 60 -as években a szín széles körben elterjedt - "a Nílus vízének színe" - türkiz, a Szuezi -csatorna építése kapcsán. Az 50 -es években megjelentek az anilin színezékek, amelyek lehetővé tették a szövetek festését a legelőkelőbb árnyalatokban.

Az egyik legdivatosabb kiegészítő az esernyők voltak. Selyemből vagy chintzből készültek, rátéttel, virágokkal, csipkével díszítve, szalagokkal és rojtokkal díszítve.

A birodalom bukása után a francia-porosz háború következtében a császár és családja Angliába menekült, ahol III. Napóleon 1873-ban meghalt, Eugenie császárné pedig hosszú életet élt száműzetésben, és 1920-ban halt meg Madridban.

Talán néhány ember számára a "divat" szó kissé komolytalannak vagy akár őrültnek hangzik, de valójában a divat a társadalom életmódját fejezi ki, és a vágás, a ruházat részleteinek bármilyen megváltoztatása vágyik a változásra. És minden ember, akár tetszik neki, akár nem, kénytelen alávetni magát ezeknek a változásoknak.