A 18. századi divat a fiatalság, a luxus és a figyelmetlenség divatja. Rokokó divat - ez a francia arisztokrácia utolsó gondtalan éveinek divatja, és egész Európa arisztokráciájának is. A 19. század a forradalmak századaként fog bekerülni a történelembe, az egyik első, a 18. század végén a koronája, és ezzel egy időben a francia király elveszti a fejét.
Miniatűr, amely Marie Antoinette -t (a jobb oldalon ülve) és nővéreit ábrázolja
Marie Antoinette - az utolsó francia királynő, a rokokó stílus divatbeállítója
De míg a XVIII század, a bálok és a szalonok ideje. A hihetetlenül bolyhos szoknyás ruhák ideje, ilyen ruhákban nehéz átmenni az ajtón, és elképzelhetetlenül magas frizurák. Ilyen frizurákkal néha nyitott kocsikban kell lovagolni, mivel a kocsik teteje kicsi a rokokó frizurákhoz. Végül ebben az időben egy egész hajót lehetett viselni a fején.
Ami a jelmezeket illeti, a 18. század divatja a ruházatban három fő elvet követett:
Lajos portréja - Marie Antoinette, Franciaország utolsó királyának (a francia forradalom előtt) férje
Az első a fiatalság. A férfiaknak és a nőknek is a lehető legfiatalabbnak kellett látszaniuk. A férfiak nem viseltek szakállot és bajuszt. Fehérre meszelt és elpirult arcok. Kicsiket tettek a fejükre hajú parókakis farokban vagy csomókban összegyűjtve.
A nők amennyire csak lehetséges, fűzővel feszítették a derekukat, és a kicsi melleket is ekkor tartották gyönyörűnek. Különleges repülőgépek is voltak, amelyeket a nők a ruha mellkasa alá helyeztek, hogy csökkentsék a melleiket. Az arcok kifehéredtek és kipirultak, a szemek és az ajkak kiemelkedtek. A korábbiakhoz hasonlóan a 17. századhoz hasonlóan mesterséges anyajegyeket-legyeket hordtak.
Egyébként a 17. században a francia udvarban éppen ellenkezőleg, a buja női formákat értékelték - buja mellkas, lekerekített csípő, ugyanakkor vékony derék. A 17. századot nevezhetjük annak az időnek, amikor az érett nőt a szépség mércéjének tartották, a 18. század ennek az ellenkezője, most a szépségideál egy fiatal lány.
Ugyanez történt a ruhák színeivel is. Ha a 17. században a telített sötétkék és vörös uralkodott, akkor a 18. században a férfi és a női öltönyt is pasztell árnyalatú szövetekből varrták. És ez a 18. századi divat második alapelve - ruháinak a lehető legkényesebb színekben kell lenniük: világoszöld, fehér, rózsaszín, kék. A kék és a rózsaszín volt a rokokó stílus kedvenc színe.
Francois Boucher portréja - a 18. századi francia festő
A harmadik alapelv a lehető legtöbb íj, szalag és csipke. És főleg férfi öltönyben. Mind a 17. században, mind a 18. században a francia divat, mint még soha és soha, közelebb hozta a férfi öltönyt dekorativitásában, sziluettjében és összetettségében a nőkhöz. A férfiak nemcsak sminket viseltek, hanem íjat, csipkét és harisnyát is.
A 18. században férfinak látszani azt jelentette, hogy fehér alsó inget visel, csipkével ellátott mandzsettával, harisnyával, felső rövid nadrággal (culottes) íjjal díszítve, sarkú cipővel és lábujjjal.
A felsőruházat eredetileg mulatság volt, amely a XVIII. A Justocor egy hosszú férfi kaftán, a figurához varrva, gallér nélkül (az alsó ing csipkegallérját ráfektették) és zsebekkel, nagyszámú gombbal díszített és széles övvel bekötött.
Fehér nyakkendőt viseltek a Justocorral - a modern nyakkendő prototípusával. A barokk korban, a 17. századi stílusban a justocore sötét színű volt, a rokokó korában kezdték viselni a kék, sőt a rózsaszín justocore -t.
18. századi karikatúra magas frizurákról
A mulatságot azonban hamar egy kabát váltotta fel. 18. századi, kabát, csípő felé szélesedő, ráncokkal, keskeny váll- és ujjvonallal. A kabátot bársonyból, szaténból, selyemből varrták, hímzéssel díszített és dekoratív gombok.
A 18. század végén új típusú ruházat jelent meg - frakk.Az első frakkokat különböző színű selyem- és bársonyszövetekből varrták, és hímzéssel díszítették.
Francois Boucher. Pompadour márki portréja
A nők csipkével díszített alsóinget is viselnek. Aztán egy bálnacsont fűző és egy keret a ruha szoknyája alatt. A keretek ebben az időben szénsavasra készülnek.
Figmák - keret a szoknyához bálnacsont vagy fűzfa gally varrott tányérja formájában. Úgy gondolják, hogy a füge először 1711 -ben jelent meg Angliában. A 18. század közepére ovális barnákat kezdtek viselni az alsószoknya alatt, és megjelent a szoknya felemelésére szolgáló összetett csuklómechanizmus. A nagyon széles ajtós szoknya most leszűkíthető, majd újra kiegyenesíthető.
Antoine Watteau. Két unokatestvér
Ruha "Watteau fold" -val
Különböző típusú ruhák jelennek meg. A kuntush ruha egyre divatosabb. A kuntush ruha (vagy egy "Watteau redővel" ellátott ruha) egy vékony, keskeny ruha, meglehetősen nagy nyakkivágással, fő jellemzője a ruha hátoldalán lévő széles redők ("Watteau folds").
Ezek a redők a rokokó művész, Watteau nevéhez fűződnek, akinek festményein egy kuntush ruha képei találhatók. Ezenkívül ennek a ruhának a rokokó stílusú ruhákra jellemző ujja van - keskeny, könyökig szélesedő, buja csipke kaszkáddal díszített.
Francois Boucher. Pompadour márki portréja
Részletek a de Pompadour márki ruhájáról
Szintén a 18. században megjelenik egy negligee ruha. Ilyen ruhát otthon is viselhet. Negligee -t keret és merev fűző nélkül viselték. Ráadásul gyakran karakkót viseltek - egyfajta női frakkot vagy kabátot, hosszú ujjú, rövid hajtásokkal és mandzsettákkal a mellkasán.
Vigee-Lebrun udvari festőjének Marie-Antoinette portréja
Marie-Antoinette ruhájának részletei (Vigee-Lebrun Marie-Antoinette egyik portréja)
A 18. század végén Anglia egyre nagyobb hatást gyakorolt a divatra Európában, beleértve Franciaországot is. A 19. században Anglia háttérbe szorítja Franciaországot, és a 19. századi európai divatot az angol divat hatása fogja alakítani.
Francois Boucher. Madame Bergeret portréja
Így a 18. század végén Angliából Franciaországba érkezik a polonéz ruha divatja. A polonéz ruhát reggeli ruhának tekintették, miközben otthoni és hivatalos is lehet. A polonéz ruha szegélyét félkör alakban választottuk ki úgy, hogy az alsószoknya látszódjon alóla.
Mrs. Oswald arcképe
A női rokokó stílusú jelmezben különböző kiegészítők is fontos szerepet játszottak - legyezők, nyakba kötött szalagok, kalapok, fésűk és brossok, valamint kézitáskák. Például egy "pompadour" kézitáska, a nevét Madame de Pompadour francia király kedvence tiszteletére kapta. A pompadour kézitáska egy kis női kézitáska bársony, szövet vagy csipke táska formájában.
Vigee-Lebrun. Vaudrey vikomtnő
A ruha nyakkivágása az angol divat hatása alatt van
Ezenkívül a 18. századi hölgyek nagyon különleges ékszereket viselhettek, például bolhacsapdákat. A bolhák abban az időben nem voltak ritkák, és a paloták higiéniai problémái a középkor óta léteznek.
Az európai arisztokraták nem szerettek mosakodni (és nem voltak feltételek - nem voltak fürdők a palotákban), ezért inkább parfümöket használtak nagy mennyiségben. Tehát a bolhacsapdák egyszerre voltak dekoráció és nagyon szükséges dolgok gyakorlati szempontból. Úgy néztek ki, mint egy villa mozgatható antennákkal. A világi hölgyek bolhafogót viseltek díszként a nyakukban.
Marie Antoinette ékszerei
Egy gyűrűt, amelyet Marie Antoinette ajándékozott lányának, Sophie -nak.