Il Biedermeier è uno stile che non ha attecchito nella vita e nell'arte di tutti i paesi europei. Lo stile Biedermeier era più diffuso in Austria, Germania e anche in Russia. Si è mostrato particolarmente vividamente nelle arti e nei mestieri (mobili, costumi).

Questo stile iniziò a rivivere da qualche parte nel periodo della fine delle guerre napoleoniche (nel 1815) e si sviluppò a lungo, quasi fino al 1848 - l'anno della rivoluzione in Francia. È anche interessante che abbia ricevuto il suo nome dopo la fine della sua esistenza, cioè nel periodo 1848 - 1850.



Ricordiamo che la parola "Biedermeier" significava il nome di una persona inesistente, o meglio, una persona che era solo nelle opere letterarie satiriche. La parola bieder, tradotta dal tedesco, significa "onesto, onesto, ingenuo". Aggiungendo le due parti della parola, ottennero il nome che diedero al nuovo personaggio satirico.

Gli scrittori tedeschi hanno pubblicato le loro opere sulla vita dei borghesi locali, sul loro passatempo, sull'idea di una vita piacevole e confortevole, usando Biedermeier come protagonista. E uno dei poeti tedeschi ha usato il nuovo nome come pseudonimo. Ben presto la parola Biedermeier divenne un nome familiare. Questa parola indicava le tendenze artistiche di quel tempo.

La moda sta diventando più accessibile a tutte le classi. Ma è ancora dettata da Francia e Inghilterra.

Il tempo del Biedermeier cadde in Russia durante il regno degli imperatori Alessandro I e Nicola I. Questi anni furono caratterizzati da numerosi balli e splendidi divertimenti. I balli erano innumerevoli e alcuni signori non avevano l'opportunità fisica di assistere a tutti i balli tenuti.

I balli unirono la società secolare e allo stesso tempo rianimarono il commercio nelle città. Laboratori di cucito e negozi di moda erano entusiasti di questi divertimenti, perché pochi giorni prima dell'inizio della celebrazione, le signore che hanno ricevuto l'invito hanno cercato di acquistare abiti meravigliosi per deliziare e ammirare tutti i presenti. A volte i bagni delle sale da ballo venivano cuciti da sarte della gleba, ma più spesso venivano ordinati da modiste e sarti. Molti capi di abbigliamento sono stati acquistati nei negozi.



I migliori negozi di abbigliamento, calzature e accessori di Mosca si trovano in Kuznetsky Most, così come in via Tverskaya, Petrovka e nelle strade e nei vicoli adiacenti.

Negli anni precedenti, fino al 1815, prevaleva un abito senza vita, che, senza dubbio, era molto poco pratico sia per la figura che per la salute. Questi abiti hanno tolto dalla vita in tenera età molte bellezze secolari, poiché il tessuto leggero, sotto il quale, ad eccezione della biancheria intima, non si supponeva nient'altro, non poteva riscaldare il corpo. Nella stagione fredda, i raffreddori, o anche la tubercolosi, o la consunzione, come la chiamavano allora, non erano malattie rare. Dal 1815 al 1820 circa, la vita iniziò a tornare al suo posto, sopra i fianchi. Inoltre, hanno cercato di evidenziarlo ancora di più con l'allacciatura, cioè anche il corsetto si è ristabilito, tuttavia, in una forma leggermente ammorbidita.

Per rendere la vita sottile, hanno iniziato a enfatizzare le dimensioni delle spalle. Per questo le maniche sono state allargate, soprattutto in alto, e strette verso il polso. La gonna si allargò verso il basso formando ampie pieghe. A proposito, la gonna era così accorciata che si potevano vedere non solo le scarpe della signora che lampeggiavano sotto di essa, ma anche le sue caviglie, che gli uomini sognavano, guardando con lussuria la palla alla giovane bellezza che passava.

Nel 1835, la custodia raggiunge dimensioni senza precedenti. Presto comincerà a ridursi di nuovo, tornando a forme più semplici.Il corpetto stringerà ancora di più la vita della donna e la gonna si allungherà, ricoperta di molti fronzoli, e quindi apparirà più ampia e magnifica. A quel tempo, le donne adoravano i costosi scialli del Kashmir, li gettavano sulle spalle e sulla schiena, coprendo le spalle e la scollatura nude. Questi scialli sono stati a lungo portati dagli inglesi dall'India.

C'erano abiti e mantelli alla moda, che svolgevano il ruolo di un mantello, come nelle bellezze medievali. Il cappotto, in quanto tale, non era nel guardaroba delle signore. In inverno, le donne indossavano abiti simili a cappotti realizzati con spessi tessuti di lana. Se faceva troppo freddo, uno scialle o mantelli larghi, mantelli di pelliccia o stole venivano indossati sopra un soprabito del genere. I boa di pelliccia venivano spesso usati.






Nella moda, come in uno specchio, si riflette la vita dei popoli: rivoluzioni, vittorie, battaglie, intrighi politici, cause legali, successi teatrali e letterari, pettegolezzi e scandali da salotto, scoperte scientifiche, ecc.

Tessuti, capi e stili prendono il nome da famose attrici, cantanti e ballerine. Ad esempio, il tessuto beige dorato, popolare negli anni '30 del XIX secolo, era chiamato creprashel, in onore dell'attrice tragica francese Rachelle. Oppure il celeste cappello etereo - il cappello di Taglioni - dal nome del ballerino che sul palco danzava come un marshmallow e si vestiva come una nuvola primaverile.

In onore dell'incomparabile italiano Taglioni, che era in tournée a San Pietroburgo, furono nominati cappelli, turbanti, profumi e persino caramello. Talma - in Francia nel XIX secolo. un corto mantello da uomo che copre le spalle e il petto, e in Russia - un lungo mantello da donna senza maniche - che prende il nome dall'attore francese F. Talma.

A quel tempo, i tessuti a scacchi e a righe, così come i tessuti con un motivo leggero, divennero molto di moda. I fiori sul tessuto saranno un po 'più tardi.

L'acconciatura femminile Biedermeier potrebbe essere definita un'opera di acconciatura. I parrucchieri sono venuti dalla signora a una certa ora e per molto, molto tempo hanno creato riccioli fantasiosi sulla sua testa. Allo stesso tempo, hanno portato ai loro clienti tutti i pettegolezzi della città e i segreti del backstage delle nobildonne della capitale.

Sulla testa femminile, di regola, i capelli venivano posati sotto forma di grandi riccioli o sotto forma di "cotolette" da trecce sulle tempie. A poco a poco, i riccioli giocosi si trasformarono in mazzi stretti o corone di trecce sulle tempie o sulla corona. I capelli lunghi venivano tirati su e posati sulla sommità della testa sotto forma di riccioli o vari posticci.

Come ornamenti di acconciature, c'erano sicuramente fiori, piume, nastri, pizzi, fiocchi e fiocchi e, naturalmente, gioielli. Il collo fortemente aperto e la scollatura profonda hanno permesso di "evidenziare" la testa, e quindi un'acconciatura complessa era di grande importanza.






I cappelli erano di vario tipo: cuffiette, cappelli a tesa larga, turbanti, cappucci. I cappucci erano riccamente decorati lungo il bordo con balze, pizzi o nastri. I cappelli con enormi tese erano decorati con fiori e piume. Tutti i cappelli sono stati tagliati in modo tale da non danneggiare i riccioli della signora. Cappelli e acconciature erano letteralmente completamente ricoperti di fiori, piume, nastri e balze.

La maggior parte delle scarpe nel guardaroba femminile erano senza tacchi. Erano scarpe basse e piatte con i nastri. Ma compaiono già scarpe stringate, con tacco piccolo e punta smussata. Le scarpe erano fatte non solo di pelle, ma anche di tessuti di seta. Le calze della signora sulle gambe erano bianche, a volte in colori pastello, e la biancheria era bianca come la neve, ricamata con tutti i tipi di ricamo a punto raso bianco.





Spille, collane, bracciali, diademi, pettini, spille, orecchini lunghi, gioielli realizzati con perle e, naturalmente, con pietre preziose erano di moda. In questo momento, il feronniere (decorazione sulla fronte) divenne molto di moda.



E così, una signora con una vita sottile, una gonna soffice leggermente ritagliata, con maniche enormi e riccioli accuratamente arricciati e posati sulle tempie è un'incarnazione caratteristica dello stile Biedermeier.

Nella moda da sala da ballo fino al 1823, lo stile apmir rimase, ma nel tempo lasciò il posto a una nuova direzione. Biedermeier divenne dominante anche in questo settore. La decorazione degli abiti era intricata ed estremamente fantasiosa, a volte in un vestito c'erano fino a una dozzina di fiocchi e fiocchi diversi ... L'abito da ballo era fortemente abbassato, era cucito con una crinolina e venivano indossati i migliori gioielli.



In questo momento, una camicetta appare come un nuovo capo di abbigliamento. Durante il giorno, le signore si sono cambiate d'abito più volte. Tutto dipendeva dall'ora e dal luogo, nonché dal tipo di occupazione. Ad esempio, abito da mattina a casa, abito da passeggio, abito da lavoro, abito da equitazione e da carrozza, abito da visita, abito da sera, abito da ballo, ecc. L'abito era accompagnato da un cappello, guanti, un ventaglio e un ombrello.

Nel trucco, in primo luogo c'era il candore della pelle della signora e un leggero rossore. Il trucco era sottile, pallore e fragilità sono stati apprezzati. Fragilità ed eleganza, romanticismo e sognante sono alcune delle caratteristiche che caratterizzano una donna di quest'epoca.





Da questo periodo, le donne iniziarono a essere coinvolte nella vita attiva. Nella casa delle signore più attive e colte della società laica, si è stabilito di organizzare le proprie società letterarie e musicali, nelle quali si potessero apprendere gli ultimi successi creativi di scrittori, musicisti e attori, nonché leggere o recitare le proprie proprie opere di nuova composizione.

Questi saloni erano i centri della vita culturale di Mosca o San Pietroburgo. E molto spesso la proprietaria di un tale salone era una persona straordinaria che ha ricevuto un'eccellente educazione. Ad esempio, Zinaida Volkonskaya, nel cui salone A.S. Pushkin, che le dedicò una poesia, E.A. Baratynsky, P.A. Vyazemsky, il giovane poeta D.V. Venevitinov e molte altre figure culturali, note per il suo talento teatrale e musicale, l'amore per la scienza e le arti.



Ma torniamo all'eroe letterario Biedermeier, il cui carattere allegro piaceva tanto a tutti i lettori d'Europa. Si è rivelato un uomo ricco sobrio e calcolatore con un acume per la vita e una mente imprenditoriale. Pertanto, lo stile Biedermeier ha formato la persona che, sebbene imiti gli aristocratici, ma la sua cultura è dominata dal benessere e dal comfort. Il signor Biedermeier sa contare i soldi così tanto che tutto gli costa meno. Ecco perché le imitazioni economiche di tessuti costosi, mobili, oggetti per interni iniziarono gradualmente a diventare di moda.