La professione di stilista, se parliamo di stilista-creatore di immagini, è considerata una nuova tendenza e solo oggi si sta diffondendo, raggiungendo la persona comune.

Sebbene i primi stilisti siano comparsi nell'antichità, non era una professione indipendente, ma solo una conoscenza importante e utile. Per i popoli primitivi, l'individualizzazione nell'aspetto giocava un ruolo significativo, ad esempio, i capi tribali attiravano l'attenzione per determinare il loro status, l'abbigliamento serviva anche come riflesso dei costumi e della fede.

Se approfondisci la storia dell'abbigliamento in base alla ricerca di vari scienziati, puoi determinare le date approssimative in cui è apparso il primo abbigliamento. Ma è impossibile determinare esattamente come apparivano i vestiti dei nostri lontani antenati. Le pitture rupestri danno una vaga idea, e gli abiti stessi non sono sopravvissuti, non sono rimasti nemmeno i frammenti.

Il problema è che né i tessuti, né le bucce, né le foglie delle piante sopravvivono così a lungo. Durante gli scavi, gli archeologi trovano piatti, strumenti, gioielli, ma non solo vestiti.

Stanno cercando di risolvere il problema in due modi, in primo luogo, con l'aiuto di disegni sulle rocce nelle caverne. E anche con l'aiuto di un'analogia con le tribù che hanno conservato l'antico modo di vivere, come se fossero rimaste nell'età della pietra. Ora ci sono poche tribù di questo tipo, ma nel XIX secolo i ricercatori incontravano spesso popoli primitivi. Sono state conservate foto e documenti, sulla base dei quali viene effettuata la ricostruzione degli abiti dei popoli antichi.

Origine della parola stilista

Torniamo agli stilisti. Il termine "stilista" è nato in tempi antichi e, stranamente, applicato nel campo della letteratura, poiché "stylos" nella traduzione dal greco significa "bastone da scrittura". Il termine è stato usato per designare una persona che possiede l'arte della scrittura.

Nelle cronache antiche, puoi trovare la menzione iniziale di questa professione. I trendsetter nell'antica Grecia erano imperatrici e membri della famiglia dei sovrani, che dedicavano molto tempo all'immagine.

Il prossimo esempio è il famoso Gengis Khan. Il primo grande khan dell'impero mongolo. Lo sciamano del sovrano, il cui nome era Tab-Tengri (Kokechu), era una specie di creatore di immagini di Gengis Khan. Lo sciamano diede consigli su come cambiare il nome, l'immagine, nominare un nuovo titolo, che era una società di pubbliche relazioni strabiliante di quel tempo e svolse un ruolo significativo nella formazione del grande khan.

Successivamente, lo sciamano divenne così arrogante che a volte iniziò a considerarsi uguale allo stesso Gengis Khan. Tutto questo è finito molto tristemente per lo sciamano, ma questa è una storia completamente diversa. La cosa principale è che Gengis Khan è diventato grande in molti modi è stato aiutato da un'immagine correttamente selezionata, che in seguito è diventata un marchio personale, impresso per secoli.

Nel XVII secolo - Luigi XIV Il Re Sole, un abbagliante sovrano francese, era noto per i suoi abiti chic. La favorita preferita del re, la bella Atenais de Montespan, diede il tono ai cortigiani. I suoi abiti erano lussuosi e modellati. Il preferito adorava broccato d'oro, diamanti e ricami con fili d'oro.

Stilista nell'industria della moda moderna

La professione del creatore di immagini, come specialista che è professionalmente impegnato nella creazione di un'immagine armoniosa in conformità con gli obiettivi del cliente, lo stile di vita e altri aspetti, ha iniziato ad emergere all'inizio del XX secolo.

Il concetto stesso di moda, prima dello sviluppo dell'industria tessile, esisteva solo attraverso gli atelier o la sartoria individuale. Con l'avvento dell'automazione di massa delle fabbriche del lavoro e dell'abbigliamento, la produzione di indumenti diventa più economica e si diffonde in tutto il mondo.

La televisione si sviluppò rapidamente e iniziò a influenzare attivamente la vita delle persone.Ha richiesto la creazione di immagini per le star e i presentatori in televisione, che sono piacevoli alla vista e ispirano fiducia. I servizi di stilisti sono stati utilizzati da politici, attori e star dello spettacolo.

Vorrei sottolineare che negli anni '50 sono comparsi i primi trendsetter, seguiti dalla tendenza del bureau, ovvero le previsioni della moda e lo studio del comportamento dei consumatori si sono mossi in una direzione separata.

A poco a poco cominciarono ad apparire scuole per l'insegnamento della moda e dello stile. Giulio Marangoni è un ottimo esempio. Nel 1935 fondò Istituto Artistico dell o l'Istituto di Abbigliamento Artistico Marangoni di Milano. È una scuola di formazione per tecnici della moda che oggi lavora e insegna ai professionisti.



In un periodo successivo, la globalizzazione cancella i confini e le tradizioni. Di conseguenza, i residenti di diversi paesi iniziano a seguire le stesse tendenze della moda. Questo può essere chiaramente visto sulle pagine di Instagram. Allo stesso tempo, la moda considera l'individualità come una delle tendenze principali.

Oggi gli stilisti stanno diventando sempre più richiesti tra la gente comune. L'abbondanza di marchi di abbigliamento porta a difficoltà di selezione. Si comprano cose inutili che non funzionano nell'armadio, non decorano, per non parlare dell'individualità e del proprio stile.

Gli esperti di styling sostengono e incoraggiano il concetto di consumo sostenibile e rispetto per l'ambiente. Non è realistico cambiare rapidamente l'industria della moda per realizzare vestiti. La moda è un sacco di grandi, medie e piccole imprese, tutti vogliono fare soldi e lottare per il cliente in ogni modo.

Ma in ogni caso, la tendenza al consumo razionale e al guardaroba razionale guadagnerà popolarità. I marchi di moda saranno costretti a tenere conto di questo fenomeno nei loro piani di sviluppo strategico. Ad esempio, H&M ha un programma di riciclaggio per articoli obsoleti, Adidas realizza scarpe da ginnastica con rifiuti riciclati e molti designer producono collezioni completamente sostenibili.



Allo stesso tempo, tutti dovrebbero capire che non solo i produttori, ma anche i consumatori sono responsabili. Dobbiamo tutti imparare a fare acquisti più consapevoli. In generale, questa è un'utopia, paragonabile al fatto che in tutto il mondo impareranno a controllare il proprio appetito e non ci saranno persone obese. Sebbene sia ancora necessario lottare per un consumo ragionevole, prima di tutto migliorerà la tua vita: farà risparmiare denaro e ti farà sembrare più bella.

Pertanto, la professione di stilista-creatore di immagini sarà rilevante e richiesta in futuro. In questa professione puoi fare molte conoscenze interessanti, realizzare le tue idee creative e contribuire al miglioramento del mondo. Più persone alla moda in giro, più belle sono le nostre città!