אליקס גריי היא פסלת ו couturier ... השמלות שיצרה בקפלים יווניים הפכו כל אישה לאלה. מאדאם גר נולדה ב -30 בנובמבר 1903 בשם ז'רמן אמילי קרבס. אבל מאוחר יותר שינתה את שמה והפכה לאליקס ברטון.
הקריירה המעולה שלה החלה בשנת 1930 על רקע משבר כלכלי ותהפוכות פוליטיות. סכנת המלחמה הייתה באופק. התברר לרבים שלא ניתן לסמוך על הבטחות השלום של היטלר. אבל בזמנים קשים אלה התעוררה געגוע ליופי ולפאר.
בשנות ה -30 זנחו מעצבי אופנה רבים את התדמית הנערית בתספורת קצרה, חזה שטוח, דמותה של חמודה של שנות ה -20, שרקדה יום ולילה בשמלת חולצה. נשים של שנות ה -30 שאפו לנשיות, הן לבשו שמלות ארוכות, ובוודאי ממשי. ואליקס יצרה את יצירות המופת הראשונות שלה ... היא רצתה להפוך לפסלת, אבל משפחתה לא תמכה בה. אחר כך התחילה לתפור, וגלמה את חלומה ביצירות אמנות ייחודיות. אלה היו השמלות שלה. הילדה ניסתה לחדור את סוד הבדים, ליצור תמונות בהן הבד יזרום בקפלים רכים, כמו מים על אבן. עד מהרה נפתח בית אופנה בשם Alix Barton.
שאנל ושיאפרלי בשנות ה -30 זרחו כל כך עד שאפשר היה להראות שאף אחד לא יכול להעלות אותם. עם זאת, לא רק בזכותם קמו יצירות מופת באופנה של אותן שנים, שהפכו מאוחר יותר למקור השראה למעצבי אופנה בעשורים הבאים. למשל החייטות שהמציאה ויון, השמלות הרומנטיות של נינה ריצ'י עם פרחים רקומים וצבעים עדינים, יצירות אמנות קטנות מכפתורים ונוצות של מרסל רוש, וילונות פיסוליים של מאדאם גר.
מאדאם עבדה עם כשרון יוצא דופן עבור החומר. הווילונות העתיקים שלה ממשיכים להשפיע על רעיונות המעצבים כיום. שימו לב לווילונות של אלברט אלבז, היידר אקרמן או אזדין אלאיה, שקנו את העבודות שיצרה מאדאם גר בשנים 1934 עד 1942 עבור מוזיאון האופנה במרסיי.
היא גם, כמו נינה ריצ'י, עטפה שמלות ישירות על הבד ללא דוגמאות על דמויות הלקוחות.
אליקס פתחה את בית האופנה הראשון שלה בשנת 1931. אליקס הפכה למעצבת אופנה מפורסמת יחד עם קוקו שאנל ו אלזה שיאפרלי... אך מטבעה, היא הייתה אדם סגור, היא העדיפה את עבודתה על יציאה החוצה. מסיבות והתרועעות עם מפורסמים לא פנו אליה. בשנת 1937 נישאה אליס לאמן הרוסי סרגיי צ'רבקוב, הידוע בפריז בשם הבדוי סרג 'גר. ועכשיו לא היה זה אליקס ברטון שהופיע, אלא אליקס גר. החיים המשותפים היו קצרי מועד, אך לאחר מכן היא תמיד ניסתה לתמוך כלכלית בסרג 'עד מותו.
בקרוב היא פותחת בית אופנה חדש - House of Gre ("Gr? S"). שמלותיה היו לרוב לבנות, שדמו לפסלם של הקראטים היוונים. וילון הקפלים הזורמים העוטפים את הגוף היה מראה פנטסטי, בו לא היה כאוס, להיפך, הכל היה מחושב בבירור כך שהבד הדגיש את קווי המתאר המפתים של הדמות.
השמלות של מאדאם גר הן כמו פסלים יווניים-רומיים שהוחזרו. במגזין גרמני בשנת 1940 כתבו: "הקפלים בבגדים אינם טובים בפני עצמם, אך רק כאשר הם יוצרים דפוס כלשהו, למשל, הם הולכים בזווית אחד לשני, מתכופפים, משתלבים זה בזה ... כלומר, הם עטופים ". היא החלה להשתמש בחולצת משי, והבד בידיה של אליקס נשכב בצייתנות במקום מוגדר עבורה. מאסטרים אורגים ייצרו עבורה בדים רחבים מהרגיל, כך שהרעיון שהוגש יכול להתגלם במציאות. לא היה קל להעתיק את הדוגמניות של מאדאם, כי כמה מיצירותיה לקחו עד 20 מטרים של חולצת משי.שמלותיה הופיעו במגזיני אופנה, ודיברו על הטיפול הפיסולי שלה בבדים.
במהלך המלחמה, נשים רבות לא יכלו לחלום על בגדים יפים, כובעים, נעליים, ולכן לכל אחת מהן היו רעיונות, המצאות ופנטזיות משלהן כדי לקשט את עצמן. מטפחות וצעיפים החלו לקשור בצורה של טורבנים. טורבן אליקס הפך לסימן המסחר שלה, כיסוי הראש הזה היה השלמות עצמה.
המלחמה החלה, האירועים התפתחו בצורה כזו שאליקס החליט לעזוב את צרפת. כאשר נשיא סינדיקט היי פאשן, לוסיין לונג, נודע על כך, אמר: "אסור לתת לאליקס לעזוב ... עלינו לשמור על אופנה". זה היה הזמן של התבוסה הצבאית של צרפת. אבל, למרות כל המאמצים של מעצבי אופנה גרמנים, ההשפעה של האופנה הצרפתית המשיכה לעלות על המדינה המנצחת, ונותרה, אם כי לא באותה רמה, אבל עדיין ברמה גבוהה. והנהגת הרייך הייתה נחושה לחסל את ההשפעה הזו. התוכנית של הצד הגרמני הייתה כדלקמן - יישום ריכוזיות האופנה האירופית. בהקשר זה, וינה וברלין היו אמורות להפוך למרכזי האופנה החדשים, בעוד שהאופנה הצרפתית תוכל להישאר אוטונומית.
מעצבי אופנה צרפתים החליטו לפעול. הם פתחו קמפיין למשוך תשומת לב ציבורית למוצרים שלהם. דוגמניות צרפתיות היו כה מושלמות עד שכתבי עת רבים לא יכלו שלא להציב תצלומים של אוספי הבגדים הצרפתיים של קוטוריז. אחד המגזינים כותרת: "שמלות אביב חדשות מראות שהצרפתים חיים", אחרים הסבירו את קולקציית האביב משנת 1941.
ואליקס גר חזר. בשנת 1944 הוציאה אוסף בצבעים הלאומיים של צרפת. זו הייתה מחאה נגד ההשפעה הנאצית על האופנה. בשנת 1947 הוענק לה מסדר לגיון הכבוד. בקרוב הוצגו בתערוכה הבינלאומית "תיאטרון האופנה" 228 דגמים שיצרו הקוטוריזאים הצרפתים, בהם פייר בלמיין, כריסטובל בלנסיאגה, נינה ריצ'י, לוסיין לונג ואליקס גר.
אחר כך התערוכה השנייה - "רכבת הכרת הטוב" בארצות הברית בשנת 1949. בתערוכות אלו לקחו חלק השמלות המפוארות של מאדאם גר. פריס שמרה על תואר בירת האופנה העולמית. אבל הזמנים דרשו שינויים גדולים בתעשיית האופנה. העבודה הפרטית צומצמה, האופנה החלה לעבוד עם קהל רחב יותר, שם לא נדרשה תחכום וייחודיות של מוצרים. היכולות של המעצבים השתנו. עכשיו כבר נהיה להם הרבה יותר קשה לקדם את הרעיונות היצירתיים שלהם. עבור מאדאם גר, אדם יצירתי, אך בינוני בעסקים, התברר שזה פשוט בלתי אפשרי. היא נאלצה לצמצם את הייצור שלה. היא ניסתה להילחם, אך מבחינת מנהיגות, היא עשתה טעות אחר טעות.
ב -1981, היא בכל זאת פנתה לכיוון של יומם של פורטר, רק דיכוי בית האופנה שלה כבר החל.
ובשנות ה -70 של המאה הקודמת, מאדאם גר הייתה יו"ר סינדיקט הוט קוטור. אולם הניצחון פינה את מקומו להביס.
בשנת 1984, ברנרד טאפי רכש את בית האופנה שלה ולאחר מכן מכר אותו מחדש לטובתו. לא עוד צעירה, אך עדיין תמימה מאדאם גר, האמינה ברגשות הטהורים של טאפי, שהודה לא רק בפניה, אלא גם בפני עיתונאים, באהבתו לגברת. היא הוקסמה ממנו. האירוסין התקיים. טאפי דיבר בגלוי על רצונו לעזור לגברת: "... אני אתן לה את האמצעים להתמסר ליצירתיות, לא לחשוב על כסף". אבל ... היא איבדה הכל. הבת אנה הציבה אותה במרפאה בפרובאנס, שם מתה מאדאם גר ב -1993.
בית האופנה "גר" ייצר קולקציות למספר עונות נוספות, אך אז עבר לגמרי לקו היומיומי. מכירות החברה ירדו בחדות. כיום בית האופנה כמעט ולא ידוע ונמכר כל הזמן מחדש לבעלים חדשים. קו הבשמים מביא גם הכנסה קטנה ...
מאדאם אהבה לומר שחלמה להיות פסלת, ולכן אין לה שום הבדל - לעבוד עם בד או עם אבן. בראיונותיה הדגישה לא פעם כי יופיו של גוף האדם הוא שהפך למקור ההשראה. כמעט כל המפורסמות היו לקוחותיה: מרלן דיטריך, ויויאן לי, גרטה גארבו, גרייס קלי, הנסיכה דה בורבון, ברברה סטרייסנד, הדוכסית מווינדזור, ז'קלין קנדי.את הקווים הנקיים והצמצומים של העת העתיקה של שמלות מאדאם אפשר לראות בתצלומים רבים שצילמו כמעט כל הצלמים הגדולים של אותה תקופה.