סִגְנוֹן

קלאסיקות באמנות ואופנה - סגנון קלאסיציזם


לעידן הקלאסיזם אין זמן קיום מדויק ומוגדר, הוא לא קם ברגע אחד ולא נמשך ברציפות. כך מופיעה הקלאסיזם בצרפת במאות ה -16 וה -17, אך לבסוף היא תתבסס, תתחזק בחצי השני של המאה ה -18 ותמשך עד העשורים הראשונים של המאה ה -19: מתחילת המהפכה הצרפתית (1789) לנפילת נפוליאון (1815). הקלאסיציזם קשור להיסטוריה של העת העתיקה, כלומר העניין באמנות יוון העתיקה ורומא. בשנת 1748 נחפר פומפיי. הארכיאולוג וינקלמן תרם תרומה רבה להתפתחות הקלאסיציזם, שהאדיר ממש את האמנות העתיקה ביצירותיו. אמנות יוון העתיקה ורומא הופכת מודל לחיקוי.


סגנון קלאסיציזם באדריכלות

סגנון קלאסיציזם באדריכלות

באדריכלות, הסימן הראשון לסגנון הקלאסי הוא העמודים, הטורים ממש שהיו בארכיטקטורה של מקדשים עתיקים ומופיעים כעת שוב. יחד עם זאת, הכל חייב לעקוב אחר התוכניות, הכל חייב להיות הרמוני וסימטרי. בעידן הקלאסיזם, אגב, הופיע התכנון העירוני המסורתי: העיר חולקה ברחובות לכיכרות, הרחובות היו מקבילים זה לזה, ותכנון העיר עצמו כלל פירוט של כיכרות ופארקים.


האמנים המפורסמים ביותר בעידן הקלאסיזם היו גם הצרפתים - ז'אק לואי דוד וז'אן אוגוסט דומיניק אינגרס.


הפיסול, בדומה לארכיטקטורה, עקב אחר אידיאלים של העת העתיקה בכל דבר, וחיקוי את פסלי רומא העתיקה ויוון העתיקה, ולוקח אותם כבסיס.


שלא כמו אדריכלות וציור, הקלאסיציזם נכנס לאופנה קצת מאוחר יותר, רק בשנות ה -70 של המאה ה -18. לפני כן, האופנה עדיין, כמו בעידן הבארוק, נוצרה והוכתבה על ידי בית המשפט המלכותי.


בתחילת ובאמצע המאה ה -18, טרנדים אופנתיים עדיין היו חזקים בעקבות בָּארוֹק בסגנון רוקוקו. חליפת הנשים עדיין שמרה על החצאיות שנמתחו בצדדים והשטוחות בחלק האחורי והקדמי - קופסה. גוף השמלה היה צר ובגזרה עמוקה, גם השרוולים נותרו זהים - חצי קצרים עם חפתים תחרה נפוחים. נעליים נעלו עם עקבים גבוהים. עם זאת, שמלות הפכו ליותר ויותר לא נוחות ותלבושות אלו מתחילות ללבוש יותר ויותר רק בבית המשפט. תסרוקות גם לובשות צורות בלתי נתפסות באופן אבסורדי - הן הופכות גבוהות יותר וגבוהות, לפעמים הן מגיעות לגובה של 60 ס"מ. תסרוקות היו מעוטרות בנוצות, פרחים, ולפעמים הונחו סלים שלמים של פרחים או ספינות עם ציוד ומפרשים על ראשיהם.


היסטוריית אופנה מהמאה 16-17

וגםאיורים - היסטוריה של אופנה וסגנון - המאה 16-17


היסטוריית אופנה מהמאה 16-17

כתוצאה מכך, הבארוק, שהפך לרוקוקו, מגיע לאבסורד שלו, הופך להיות "מדי": מפואר מדי, יומרני מדי, מסורבל מדי, לא נוח מדי.


תחפושת נשים של עידן הקלאסיזם


ובשנות ה -70-80 של המאה ה -18 אנגליה השתלטה מצרפת. האופנה האנגלית מתחילה להשפיע יותר ויותר, כולל תחפושת הנשים. אופנה אנגלית מאותה תקופה הייתה קשורה בפשטות ובנטורליזם, לאחר שחדרה ליבשת, היא התחילה בתחילה ליהנות מפופולריות בקרב הבורגנות והנוער האצילי, אך לאחר מכן חדרה לשכבות העליונות של החברה. מסגרות קשיחות לחצאיות שמלה נופלות משימוש, החצאית מעוטפת כעת לא בצדדים, אבל מאחור, חצאית כזו נקראת המולה. את הבגדים של אותה תקופה אפשר לראות בציורים של הציירים האנגלים גיינסבורו, ריינולד. יתר על כן, עבור שמלות, בדים בהירים בצבעים בהירים משמשים לרוב. שמלות גם מתחילות להיות מחוגרות בחגורה ממש מעל המותן, המותניים הגבוהות יהיו אופייניות מאוד לסגנון האימפריה, העוקב אחר הקלאסיזם.


בתחילה התסרוקות עדיין היו גבוהות ואבקות, אבל אז השיער מפסיק לאבק ומתחיל להתכרבל לתלתלים. כמו כן, באופנה כובעים - ענקיים, קטיפה ומשי, כמו גם כובעים "אנגליים" רחבי שוליים.


לרכיבה על סוסים, נשים לובשות שמלות אמזון, המורכבות מחצאית וז'קט, המזכירות את מעיל הזנב של גבר.


תחפושת גברית של עידן הקלאסיזם


בכל הנוגע לאופנת גברים, יש לה גם השפעה אנגלית חזקה. מעיל הבד האנגלי מחליף את קפטן המשי הצרפתי. מעיל הזנב האנגלי, בניגוד לקפטן הצרפתי, נתפר מבדים בצבעים כהים יותר ומחמירים יותר. למעיל הזנב היה צווארון סטנד וקווים מכפופים מכופפים מהמותניים. מעיל זנב כזה שימש כביגוד טקסי. אבל הצרפתים עדיין נותרו נאמנים לעצמם ובדרך זו או אחרת הוסיפו רקמה למעיל הזנב האנגלי ולפעמים תפרו אותו ממשי.


השמלה גם באופנה - משהו בין מעיל למעיל, היא מגיעה גם מאנגליה, שם שימשה במקור לרכיבה. תכונה ייחודית של המעיל היא מכפלת ישרה וצווארון צעיף.


הסלסולים והחפתים בחולצות נעשים צרים יותר. הקאוטות נשארות צרות וסגורות מתחת לברך. הגרביים היו לבנים או מפוספסים. נעליים היו נעליים עם אבזם מתכת גדול.


פאות הלכו ונעלמו מהאופנה, והשיער כעת מסורק לאחור ומתאסף בחלק האחורי של הראש בלחמנייה הקשורה בסרט שחור. כובעים "אנגליים" באופנה - חרוטים, עם כתר נמוך ושול צר. וכובע עליון מונח על מעיל ההלבשה.


בעידן הקלאסיזם נכנסו הקשרים לאופנת הגברים. עניבות מקורן במטפחות, שהיו ידועות הן ברומא העתיקה והן בסין. במהלך מלחמת שלושים השנים (המחצית הראשונה של המאה ה -17), האירופאים ראו קשרים, צעיפים קשורים בצווארם ​​בקשר, בקרב חיילים קרואטים. קשרים הפכו פופולריים במהלך שנות המהפכה הצרפתית והמדריך, כיוון שבזמן הזה חבשו גברים מטפחות מבד לבן, ומהפכנים צרפתים לבשו עניבה שחורה בשם "הקללה השחורה" במחאה.


במחצית הראשונה של המאה ה -19, עניבת עניבה, כלומר איך לקשור אותה, הופכת לאומנות של ממש. נכתבו ספרי לימוד עם כללים לקשירת קשרים ... ביירון והונורה דה בלזק. אז כבוד דה בלזק כתב ש"גבר שווה אותו דבר כמו העניבה שלו - הוא הוא עצמו, הוא מכסה את מהותו בעזרתו, רוחו באה לידי ביטוי בו ".


איש בסגנון קלאסי מאת הוגו בוס

סגנון קלאסי בבגדים כיום


והיום עניבה היא תכונה חובה של חליפת גברים עסקיים קלאסית. הסגנון הקלאסי כיום בבגדי גברים כולל חליפות, חולצות לבנות, אפודים, מעילי גשם. הצבעים הם שחור, כחול כהה, אפור ולבן.


בגדי גברים בסגנון קלאסי אפשר למצוא אצל מעצבים ומותגים כגון קלווין קליין, לוויס, ולנטינו, הוגו בוס.


בגדים בסגנון קלאסי של ולנטינו

באשר לסגנון הקלאסי בבגדי נשים, חליפה עם חצאית או מכנסיים היא גם התכונה הכרחית שלה. אורך החצאית משתנה בתוך הברך, חצאיות מיני וגם מקסי אסורות, באופן מסורתי אורך החצאית מעט מתחת לברך. מכנסיים הם בדרך כלל גזרה פשוטה וישרה. הג'קט מצויד אך אורכו עשוי להשתנות בהתאם למגמות האופנה. אסור לחתוך עמוק. צבעים - כהים: שחור, אפור, כחול כהה. צבעים (לחליפות גברים ונשים כאחד) - כלוב, רצועה, לעתים רחוקות אדרה, אך תמיד מונוכרומטית.


נעליים הן משאבות. האיפור לא בהיר. הסגנון הקלאסי הוא העסקי ביותר, הפורמלי ביותר, המחמיר ביותר, ואינו מאפשר שום קלות דעת.


שמלה שחורה קטנה בסגנון קלאסי

ניתן להשלים אותו עם שעונים יקרים, מוצרי עור מקוריים, אביזרים מעולים וצעיפים.


הדוגמה הבולטת ביותר בקרב המעצבים שעבדו תוך שימוש בסגנון הקלאסי היא קוקו שאנלוגם השמלה השחורה הקטנה שלה, שאמורה להיות בארון הבגדים של כל אישה, הפכה לקלאסיקה.


ורוניקה ד.

הערות וביקורות
הוסף תגובה
הוסף את תגובתך:
שֵׁם
אימייל

אופנה

שמלות

אביזרים