Po Pirmojo pasaulinio karo mada ir stilius

1919–1923 m. Kostiumo paieškos ir formavimas tęsiasi. Nors šiuo metu nebuvo aiškiai išreikšto stiliaus, vis dėlto šis laikotarpis yra įdomus dėl jo pjūvio ir modelių formos. Pasibaigus laikotarpiui, pradeda formuotis „La Garconne“ stilius.

Karas baigėsi, žmonės pamažu ėmė suprasti, kad jie dar gyvi, o gyvenimas tęsiasi, o tie, kurie liko suluošinti siela ar kūnu, tik priminė karo atneštą tragediją. Išgyvenusieji nebenorėjo pastebėti nieko aplinkui, kas priverstų susimąstyti, išskyrus tuos poetus, kurie visada pastebi viską ir visus aplinkinius ...

Tačiau didžiąja dalimi žmonės tiesiog norėjo džiaugtis gyvenimu visomis jo apraiškomis, kilo nevaldomas troškulys linksmintis, šokti iki ryto, gerti, valgyti, leisti pinigus ir galiausiai tiesiog šaukti ir rėkti, kad esi gyvas. ..

O kaip su mada? Mada, kaip ir laikas, tęsiasi kaip įprasta, pastebėdama visus aplinkinius žmonių reikalus, visas smulkmenas, klaidas ir nesusipratimus ...

Pirmasis pasaulinis karas baigėsi... Karo metu dėvėti kostiumai parodė uniformos įtaką. Mados pokyčiai vyko palaipsniui. Šio laikotarpio pradžioje moterys nusprendė įsigyti savo prieškario sukneles, o mada bandė sugrįžti: suknelės buvo prailgintos, diržas, kuris buvo privalomas karinėms uniformoms, šiek tiek pakėlė juosmens liniją virš natūralios, apimtis aplink padidėjo klubai, siluetas buvo tarsi „verpstė“.

Mados žurnalų puslapiuose net mirga tie patys prieškario stiliaus modeliai. Bet tai truko neilgai. Suknelių ilgis vis trumpėjo, apimtis išsiplėtė naudojant skersinius maivymus, minkštus laisvus diržus, surinktas basas, tunikas. Populiarios buvo užuolaidos, minkštos sulankstytos varčios, pelerinos, švarkai su pakopiniais baskais.

Tačiau Paryžius 1919 - 1923 m. buvo didžiulė minia skirtingų odos spalvų, tautybių ir drabužių žmonių. O minia kaip potvynis vis ateidavo ir ateidavo. Buvo daug imigrantų iš Lenkijos, Lietuvos, Ukrainos, Rusijos, kurie maišėsi su minia japonų, kinų, argentiniečių, ispanų. Paryžius atrodė kaip maskarado scena.

Prancūzų dailininkas ir skulptorius Fernandas Légeris, tuo metu besiribojantis su nauja kryptimi, kubizmu, apie šią kaukę rašė: „Keistas vaizdas buvo žmonių individų kolekcija, kurioje dalyvavo beveik visų pasaulio šalių atstovai. Apranga, spalva, forma papildė šio paveikslo unikalumą, šiek tiek primenantį muzikos salės pasirodymą ... “.

Madą ima traukti egzotika, o tai palengvino ne tik japonų ir kinų pasirodymas, bet ir rusų baletas, atnešęs fantastišką rytietiškumą, nacionalines Rytų tradicijas, kultūrą Senovės Egiptas ir Afrika, rusų nacionaliniai motyvai. Kimono, rytietiškus siuvinėjimus buvo galima pamatyti ne tik prie vakarinių suknelių, bet ir prie naktinių pižamų bei chalatų, skirtų arbatai gerti.

Didelę įtaką madai turėjo rusų imigracija, kuri likimo valia pasirodė esanti už tėvynės ribų. Įnirtingas karas visos didžiulės Rusijos mastu buvo Rusijos visuomenės susiskaldymo, sukėlusio revoliucijas ir monarchijos žlugimą, rezultatas. Daugelis manė, kad išvyksta trumpam, bet paaiškėjo - visam laikui.

Didžiausi Paryžiaus mados namai laikė garbe samdyti rusų modelius, kurie buvo aukštos kilmės, puikių manierų, elegancijos ir skonio, be to, išskirtinės išvaizdos.Kai kurie rusų emigrantai atidarė savo mados namus. Paryžius pamatė rusiškus siuvinėjimus, aplikacijas, siuvinėjimą, siuvimą karoliukais, rusiško kailio grožį, kaip dėvėti, ką galėjo parodyti tik rusų gražuolės.

Modeliai su rusų tautinės aprangos elementais pasirodo Paryžiaus žurnaluose. Specialiuose siuvėjų leidimuose pateikiami rusiškų kostiumų kirpimo dizainai. Pavyzdžiui, kostiumas su ilgu, šiek tiek žemiau kelių, pusiau prigludusi striukė su asimetrišku užsegimu, apykaklė ir šiek tiek išplėsta žemyn sijonas.

Be rusiško stiliaus, šiuo metu taip pat buvo paplitęs vengrų stilius, ypač viršutiniai drabužiai. Griežtas tiesus kailio kirpimas su šoniniais plyšiais ir įrištomis rankovėmis, kurios baigiasi garbanotais rankogaliais. Ypatingas bruožas yra ilga ir gili rankų skylė, siekianti beveik klubų liniją ir primenanti kimono.

„Chanel“ plėtoja savo veiklą, kuria ryškius Madeleine Vionnet modelius, Paulis Poiret bando sugrįžti.

Mada 1919 - 1923 m buvo naujų išraiškos priemonių ir naujo įvaizdžio paieška. Šiuo laikotarpiu labiau išryškėja „nukarusio“ silueto kirpimas - palaidinės laisvai kabojo ant pečių, jos dažnai buvo nusidėvėjusios, pakabintos su daugybe sijonų puošmenų, pakabintos trumpomis ir plačiomis rankovėmis, traukiniai, skaros ir šalikai. Drabužiai buvo tokie erdvūs, kad visiškai užmaskavo figūros kontūrus ir sukūrė „pakabos“ efektą. Šį efektą dar labiau sustiprino minkštųjų audinių naudojimas.

Mada vystėsi lėtai, išnyksta palaipsniui suapvalintos ir didelės apimties formos, išnyksta peplum ir tunikos, dvigubi sijonai ir suknelės, siluetas siaurėja žemyn arba tampa tiesesnis, juosmuo nukrenta iki klubų linijos. Daugelis kūrinių tada buvo naujo marškinių stiliaus („robe de chemise“) šaukliai.

Mada pradeda paprastėti. Tarp mados dizainerių buvo bandymų sustabdyti mados supaprastinimo procesą, tačiau tai pasirodė negrįžtama. Pradeda formuotis naujas „A la Garcon“ stilius. 1922 metais Jean Patou kuria sukneles, kurių forma yra mados ateitis. Mada ruošėsi kitam laikotarpiui - a la garconne

JAV grožio konkursas 1921 m