Keindahan sekular dan gaya Biedermeier
Biedermeier adalah gaya yang tidak berakar pada kehidupan dan seni di semua negara Eropah. Gaya Biedermeier paling meluas di Austria, Jerman, dan juga di Rusia. Dia menunjukkan dirinya terutama dalam seni dan kraf (perabot, kostum).
Gaya ini mula hidup semula di suatu tempat dalam tempoh akhir perang Napoleon (pada tahun 1815) dan berkembang untuk jangka masa yang panjang, hampir sehingga tahun 1848 - tahun revolusi di Perancis. Ia juga menarik bahawa ia menerima namanya setelah berakhirnya keberadaannya, yaitu, pada periode 1848 - 1850.
A.P. Bryullov. Potret Puteri S.A. LvovIngatlah bahawa perkataan "Biedermeier" bermaksud nama orang yang tidak ada, atau lebih tepatnya, orang yang hanya dalam karya sindiran sastera. Kata bieder, diterjemahkan dari bahasa Jerman, bermaksud "jujur, sopan, berfikiran sederhana." Dengan menambahkan dua bahagian perkataan, mereka mendapat nama yang mereka berikan kepada watak satira baru.
Penulis Jerman menerbitkan karya mereka mengenai kehidupan burger tempatan, tentang hobi mereka, mengenai idea kehidupan yang santai dan selesa, menggunakan Biedermeier sebagai watak utama. Dan salah seorang penyair Jerman menggunakan nama baru sebagai nama samarannya. Tidak lama kemudian perkataan Biedermeier menjadi nama rumah tangga. Perkataan ini menunjukkan trend seni pada masa itu.
Fesyen menjadi lebih mudah diakses oleh semua kelas. Tetapi ia masih ditentukan oleh Perancis dan Inggeris.
Masa Biedermeier jatuh di Rusia semasa pemerintahan Kaisar Alexander I dan Nicholas I. Tahun-tahun ini ditandai dengan banyak bola dan hiburan yang luar biasa. Bola tidak terkira banyaknya, dan beberapa lelaki tidak mempunyai peluang fizikal untuk menghadiri semua bola yang diadakan.
Bola menyatukan masyarakat sekular dan pada masa yang sama menghidupkan semula perdagangan di bandar-bandar. Bengkel menjahit dan kedai fesyen sangat senang dengan hiburan ini, kerana beberapa hari sebelum permulaan perayaan, para wanita yang menerima undangan berusaha membeli pakaian yang menarik untuk menggembirakan dan mengagumi semua yang hadir. Kadang-kadang tandas ballroom dibuat oleh pelayan jahitan serf, tetapi lebih kerap ia dipesan dari kilang kapal dan tukang jahit. Banyak barang pakaian dibeli di kedai.
Alexander Pavlovich Bryullov - potret Kedai pakaian, kasut dan aksesori Moscow yang terbaik terletak di Kuznetsky Most, serta di Tverskaya Street, Petrovka dan di jalan-jalan dan lorong yang berdekatan dengannya.
Pada tahun-tahun sebelumnya, hingga tahun 1815, gaun tanpa pinggang berlaku, yang, tidak diragukan lagi, sangat tidak praktis untuk kedua-dua sosok dan kesihatan. Gaun ini menghilangkan dari kehidupan pada usia dini banyak keindahan sekular, kerana kain ringan, di mana, kecuali seluar dalam, tidak ada yang lain, tidak dapat menghangatkan badan. Pada musim sejuk, demam, atau bahkan batuk kering, atau penggunaannya, seperti yang mereka sebut ketika itu, bukanlah penyakit yang tidak biasa. Dari sekitar tahun 1815 hingga 1820, pinggang mula kembali ke tempatnya - di atas pinggul. Di samping itu, mereka berusaha untuk menonjolkannya lebih jauh dengan mengikat, iaitu, korset juga mengukuhkan dirinya sendiri, bagaimanapun, dalam bentuk yang lebih lembut.
Untuk menjadikan pinggang kelihatan nipis, mereka mula menekankan ukuran bahu. Untuk ini, lengan dibuat lebar, terutama di bahagian atas, dan menyempit ke arah pergelangan tangan. Rok melebar ke bawah, membentuk lipatan besar. Ngomong-ngomong, roknya dipendekkan sehingga seseorang tidak hanya dapat melihat kasut wanita itu berkelip di bawahnya, tetapi juga pergelangan kakinya, yang diimpikan oleh lelaki, melihat dengan penuh nafsu pada bola keindahan muda yang sedang berjalan.
Menjelang tahun 1835, sarung tangan mencapai dimensi yang belum pernah terjadi sebelumnya. Tidak lama lagi ia akan mula menyusut lagi, kembali ke bentuk yang lebih sederhana.Korset itu akan mencekak pinggang wanita itu dengan lebih ketat, dan roknya akan memanjang, ditumbuhi banyak hiasan, dan oleh itu kelihatan lebih lebar dan lebih megah. Pada masa ini, para wanita memakaikan selendang Kashmir yang mahal, mereka melemparkannya ke bahu dan punggung, menutupi bahu dan garis leher mereka yang kosong. Selendang ini telah lama dibawa oleh British dari India.
Ada jubah dan jubah yang bergaya, yang berperanan sebagai jubah, seperti keindahan abad pertengahan. Mantel itu, tidak ada di almari pakaian wanita. Pada musim sejuk, wanita memakai gaun mantel yang terbuat dari kain wol tebal. Sekiranya terlalu sejuk, selendang atau jubah lebar, jubah bulu atau stol dikenakan di atas mantel berpakaian seperti itu. Bulu bulu sering digunakan.
Baroness Amalia Krudener 1828 Potret oleh Stieler"Saya berjumpa dengan anda - dan semuanya sudah tua
Dalam hati yang usang dihidupkan kembali;
Saya teringat masa keemasan -
Dan hati saya terasa sangat hangat ... ”F.I. Tyutchev
Dalam fesyen, seperti di cermin, kehidupan masyarakat tercermin - revolusi, kemenangan, pertempuran, intrik politik, tuntutan mahkamah, kejayaan teater dan sastera, gosip dan skandal salon, penemuan ilmiah, dll.
Fabrik, pakaian dan gaya dinamakan sebagai pelakon, penyanyi dan penari terkenal. Sebagai contoh, kain krem keemasan, yang popular pada 30-an abad ke-19, disebut creprashel, selepas aktres tragis Perancis, Rachelle. Atau topi halus langit - topi Taglioni - dinamakan sempena penari yang menari seperti marshmallow di atas pentas dan berpakaian seperti awan musim bunga.
Untuk menghormati Taglioni Itali yang tidak ada tandingannya, yang sedang melakukan tur di St Petersburg, diberi nama topi, turban, minyak wangi dan juga karamel. Talma - di Perancis pada abad ke-19. jubah pendek lelaki yang menutupi bahu dan dada, dan di Rusia - jubah panjang wanita tanpa lengan - dinamakan sempena pelakon Perancis F. Talma.
Pada masa itu, kain kotak-kotak dan bergaris, serta kain dengan corak ringan, menjadi sangat bergaya. Bunga pada kain akan menjadi sebentar lagi.
Gaya rambut wanita Biedermeier boleh disebut sebagai karya pendandan rambut. Pendandan rambut menghampiri wanita itu pada waktu tertentu, dan sejak sekian lama, mencipta keriting mewah di kepalanya. Pada masa yang sama, mereka membawa kepada pelanggan mereka semua rahsia gosip kota dan pentas wanita mulia di ibu kota.
Pada kepala wanita, sebagai peraturan, rambut diletakkan dalam bentuk keriting besar atau dalam bentuk "potongan" dari kepang di pelipis. Secara beransur-ansur, keriting suka bermain berubah menjadi tandan ketat atau mahkota kepang di pelipis atau mahkota. Rambut panjang ditarik ke atas dan diletakkan di atas kepala dalam bentuk keriting atau pelbagai potongan rambut.
Sebagai perhiasan gaya rambut, pastinya terdapat bunga, bulu, pita, renda, busur dan busur dan, tentu saja, perhiasan. Leher dan leher yang terbuka sangat memungkinkan untuk "menonjolkan" kepala, dan oleh itu gaya rambut yang kompleks sangat penting.
Orest Kiprensky. Potret Anna Olenina, 1828Saya mencintai awak, cinta masih, mungkin
Dalam jiwa saya, ia tidak pudar sepenuhnya,
Tetapi jangan biarkan ia mengganggu anda lagi,
Saya tidak mahu menyedihkan anda dengan apa-apa. A.S. Pushkin.
Topi dan kasut
Topi terdiri daripada pelbagai jenis: bonet, topi berbulu lebar, turban, tudung. Topi itu dihiasi dengan mewah di tepi dengan ruffles, renda atau pita. Topi dengan selimut besar dihiasi dengan bunga dan bulu. Semua topi disesuaikan sedemikian rupa agar tidak merosakkan keriting wanita. Topi dan gaya rambut benar-benar ditutup dengan bunga, bulu, pita dan flounces.
Sebilangan besar kasut di almari pakaian wanita tanpa kasut. Mereka rata, kasut rendah dengan pita. Tetapi kasut yang sudah diikat muncul, dengan tumit kecil dan kaki tumpul. Kasut dibuat bukan sahaja dari kulit, tetapi juga dari kain sutera. Stoking wanita di kakinya berwarna putih, kadang-kadang dalam warna pastel, dan linen berwarna putih salji, bersulam dengan semua jenis sulaman dengan jahitan satin putih.
Potret N.S. Golitsyno L. Gersan
V.I. Gau. Potret N.N. PushkinaBrosur, kalung, gelang, tiara, sisir, pin, anting-anting panjang, perhiasan yang diperbuat dari mutiara dan, tentu saja, dari batu permata adalah fesyen. Pada masa ini, feronniere (hiasan di dahi) menjadi sangat bergaya.
A.P. Bryullov. Potret Natalia PushkinaOleh itu, seorang wanita dengan pinggang tipis, rok lembut yang sedikit dipotong, dengan lengan besar dan keriting yang dilengkung dengan teliti dan diletakkan di pelipis adalah perwatakan khas gaya Biedermeier.
Dalam gaya ballroom hingga tahun 1823, gaya apmir disimpan, tetapi lama-kelamaan ia memberi jalan ke arah baru. Biedermeier juga menjadi dominan di daerah ini. Dekorasi gaun itu rumit dan sangat mewah, kadang-kadang dalam satu gaun terdapat hingga selusin busur dan busur yang berbeza ... Gaun bola diturunkan dengan kuat, dijahit dengan crinoline, dan perhiasan terbaik dipakai.
E.A. Pluchard. Potret Countess Maria Alekseevna OlsufyevaPada masa ini, blaus muncul sebagai pakaian baru. Siang hari, para wanita menukar pakaian beberapa kali. Semuanya bergantung pada jam dan lokasi, serta jenis pekerjaan. Contohnya, pakaian pagi rumah, pakaian berjalan, pakaian perniagaan, pakaian menunggang kuda dan menunggang kuda, pakaian pelawat, gaun malam, gaun ballroom, dll. Pakaian itu disertai topi, sarung tangan, kipas angin dan payung.
Dalam solek, di tempat pertama adalah keputihan kulit wanita, dan sedikit pemerah pipi.
Mekapnya halus, pucat dan kerapuhan dihargai. Kerapuhan dan keanggunan, percintaan dan impian - ini adalah beberapa ciri wanita pada zaman ini.
Potret Countess E.K. Musina-Pushkina. DALAM DAN. GauCountess Emilia -
Lebih putih daripada teratai
Lebih ramping dari pinggangnya
Di dunia tidak akan bertemu.
Dan langit Itali
Ia bersinar di matanya
Tetapi hati Emilia
Seperti Bastille.
"NS. K. Musina-Pushkina "M.Yu. Lermontov
Dari tempoh ini, wanita mula terlibat dalam kehidupan aktif. Di rumah wanita paling aktif dan berpendidikan masyarakat sekular, ia ditubuhkan untuk mengatur masyarakat sastera dan muzik mereka sendiri, di mana seseorang dapat mempelajari kejayaan kreatif terbaru para penulis, pemuzik dan pelakon, serta membaca atau mempersembahkan karya mereka memiliki karya yang baru digubah.
Salun ini adalah pusat kehidupan budaya Moscow atau St. Petersburg. Dan selalunya pemilik salun seperti itu adalah orang luar biasa yang mendapat pendidikan yang sangat baik. Contohnya, Zinaida Volkonskaya, di salunnya A.S. Pushkin, yang mendedikasikan puisi untuknya, E.A. Baratynsky, P.A. Vyazemsky, penyair muda D.V. Venevitinov dan banyak tokoh budaya lain, yang terkenal dengan bakat pentas dan muziknya, cinta sains dan seni.
Permaisuri dan kecantikan,
Dengan tangan lembut yang anda pegang
Tongkat inspirasi sihir,
Dan di atas kening,
Karangan bunga dinobatkan berganda
Dan genius itu melengkung dan terbakar.
A.S. Pushkin, 1827
Namun, marilah kita kembali kepada pahlawan sastera Biedermeier, yang ceria sekali menyukai semua pembaca Eropah. Dia berubah menjadi orang kaya yang sadar dan menghitung dengan kepintaran hidup dan minda perniagaan. Oleh itu, gaya Biedermeier telah membentuk orang yang, walaupun dia meniru golongan bangsawan, tetapi budayanya didominasi oleh kesejahteraan dan keselesaan. Biedermeier tahu bagaimana mengira wang sehingga semuanya membebankan dia lebih sedikit. Itulah sebabnya tiruan kain, perabot, barang dalaman yang mahal secara beransur-ansur mula menjadi fesyen.
Keindahan sekular
Potret dipimpin. buku Elena Pavlovna bersama anak perempuannya.
Potret Joseph-Désiré Cours dari Shcherbatova
P. Orlov. Potret Maria Arkadyevna Beck
Karl Bryullov. Potret M.A. Beck
Christina Robertson. Potret Duchesses Besar Olga Nikolaevna dan Alexandra Nikolaevna di harpsichord, 1840
A.P. Bryullov. Potret Natalia Viktorovna Stroganova, 1832