Nadezhda Petrovna Lamanova er en trollkvinne av kunstnerisk kledd kjole, en av de beste russiske motedesignerne. Du kan se henne arbeide i timevis og beundre hvordan et mesterverk av skredderkunst ble født under de godt målte saksene, innslag av et strykejern og en tråd.
Nadezhda Petrovna Lamanova ble født 14. desember 1861 i landsbyen Shutilovo, Nizhny Novgorod -provinsen. Faren hennes, Peter Mikhailovich Lamanov, var en arvelig adelsmann. Men i det øyeblikket da Nadenka ble født, hadde familien ikke den tidligere storheten og rikdommen - Lamanov -familien ble fattig, på randen av ruin. Tjue år gamle Nadezhda bestemmer seg for å leve av seg selv. Etter eksamen fra den lokale gymsalen dro hun til Moskva.
Etter to års studier ved skjæringsskolen O. Suvorova begynner Nadezhda Lamanova som kutter i det berømte Voytkevich -verkstedet. Og umiddelbart suksess. Yrket fengslet Nadezhda, og i 1885 åpnet hun sin egen virksomhet og en skole for brukskunst i Moskva. På bare 2-3 år får verkstedet hennes berømmelse i det kreative miljøet til malere, regissører, skuespillere.
Yrket var ikke bare for hennes smak, Lamanova var forelsket i arbeidet hennes. Derfor, til tross for at det ikke var nok tid, fordi hun allerede var eieren av sitt eget atelier og direktøren for en vellykket skole, fortsetter Nadezhda Petrovna å studere kunsten å designe.
Hun blir kjent med motesamlinger av anerkjente mestere i Paris, leser bøker om historie, maleri og etnografi.
I 1901 inviterte KS Stanislavsky Lamanova til Moskva kunstteater. Det var her den nyervervede kunnskapen kom godt med, spesielt kunnskapen om bunaden. I 1902-1903 deltok N.P. Lamanova i den første internasjonale utstillingen av historiske og samtidskostymer på Tauride Palace i St. Petersburg. Verkstedet hennes i disse årene lå i Moskva på Bolshaya Dmitrovka.
I februar 1903 ble det holdt en stor draktball i St. Petersburg, som fikk navnet russisk. Alle gjestene på denne ballen, inkludert kongefamilien, var kledd i russiske nasjonale klær. Den berømte Lamanova deltok også i etableringen av disse antrekkene.
Nadezhda Petrovna var den første som satte pris på og sluttet seg til ideene til den berømte franske motedesigneren P. Poiret. Allerede i andre halvdel av 1900 -tallet begynte hun å lage modeller uten korsett. Da var den tilsynelatende friheten til figuren i Art Nouveau -kjolen bare en illusjon. Dette utseendet ble skapt bare av stoffets letthet og dynamikk, så vel som ferdighetene til motedesignere, men faktisk ble hele denne silhuetten skapt av et stivt og langt korsett.
Og så, avvisning av korsett, frihet i alt - frigjøring .... Men avvisningen av korsettet krevde et annet snittdesign. Den berømte tunikaen "a la russe" - den tynneste muslinskjorten trimmet med pels, populær i Europa i 1810, ble gjenopplivet gjennom innsatsen fra både Poiret og Lamanova i 1910. Hun kledde mange kjente kvinner på den tiden - Maria Ermolova, Vera Cold, Olga Knipper-Chekhova, Anna Pavlova, hun sydde også kjoler til medlemmer av kongefamilien.
I 1917 forblir Lamanova i Russland. Før revolusjonen hadde Nadezhda Petrovna et atelier på Tverskoy Boulevard, hun var leverandør til domstolen. Etter revolusjonen mistet Lamanova atelieret, men fortsatte å jobbe og lage sine mesterverk av skredderkunst. Snart ble Lamanova arrestert, men etter forespørsel fra M. Gorky ble hun løslatt etter to og en halv måned med fengsel.
Nadezhda Petrovna ledet Workshops for moderne kostymer ved Fine Arts Department i Glavnauki. På 1920 -tallet ble modellene hennes demonstrert av filmskuespilleren Olga Khokhlova og V. Mayakovskys muse Lilya Brik.
Aktiviteten til de første syutdanningsinstitusjonene ble utviklet med direkte deltakelse av N.P. Lamanova. På begynnelsen av 1920 -tallet utvikler Nadezhda Lamanova modeller av enkle klær for et bredt segment av befolkningen, jobber i Vakhtangov -teatret. Siden 1922 har Nadezhda Petrovna vært medlem av Academy of Artistic Sciences, deltatt i I All-Russian Art and Industrial Exhibition, hvor hun blir tildelt et spesielt diplom.
I 1926 opprettet Lamanova en rekke modeller basert på nordlig folkekunst, som deretter ble solgt til utlandet. Kunstner-motedesigneren N.P. Lamanova opprettet samlinger av ikke bare kjoler, men også pelsprodukter. Hun deltok i utstillingene i Leipzig og New York.
I 1925, på den internasjonale utstillingen for dekorativ og anvendt kunst i Paris, presenterte Nadezhda Petrovna en unik samling kjoler laget av hjemmespunnede materialer - lin, lerret. Alle kjolene ble laget i russisk stil, dekorert med håndlaget broderi. Hver modell var i et ensemble med hodeplagg, veske og smykker, som var laget av hyssing, snor, broderi, halm. Hennes arbeid tjente Grand Prix for utstillingen "For et kostyme basert på folkekunst". Med introduksjonen av NEP var det behov for dyre materialer og kjoler, og deretter ble det laget luksuriøse antrekk, hvorav noen nå oppbevares i Hermitage -samlingen.
Nadezhda Petrovna kledde teater- og kinoaktører, for eksempel kan hennes kostymer sees i gamle filmer av sovjetiske filmer - "Aelita", "Generation of Winners", "Alexander Nevsky", "Circus", "Ivan the Terrible", " Generalinspektør". Teaterkostymer for Figaros ekteskap, Vassa Zheleznova, Turbinens siste dager, operaen Boris Godunov, etc. Lamanova skaper allerede ved pensjonsalder.
I 1941 ble Art Theatre evakuert til Tasjkent. Nadezhda Petrovna, etter å ha lært om dette, gikk sammen med søsteren til teatrets gang. Offentlig transport fungerte ikke lenger, og på grunn av sykdommen til søsteren gikk de sakte i håp om å ta toget. Til slutt kom de og så en lås på døren. De glemte henne. Lamanova kom knapt til parken nær Bolshoi Theatre med søsteren sin, satte seg på en benk og døde.
Hovedskaperen til den sovjetiske tekstilindustrien på 1920- og 1930 -tallet var Nadezhda Petrovna Lamanova.
I hennes arbeider legges de grunnleggende prinsippene - draktets dype nasjonalitet, draktens overholdelse av livsstilen, klimatiske forhold, nektet å etterligne vestlig mote blindt, overholdelsen av en persons fysiske og åndelige utseende. Alle disse prinsippene uttrykte hun kort med følgende ord: "... hvorfor drakten er laget, for hvem, fra hva."
Hennes gjenværende arbeider gir en følelse av stil, finpusser de profesjonelle ferdighetene til motedesignere, vekker fantasi, skjerper visjonen om renhet av linjer og form. NP Lamanova skapte det metodiske grunnlaget for all sovjetisk modellering.