Og det umulige er mulig
Veien er lang og lett
Når det blinker i veistøvet
Umiddelbart blikk under lommetørkleet. (A. Blok)
Et skjerf er et hodeplagg som aldri slutter å overraske. Et vanlig lerret av stoff lar oss lage forskjellige bilder ved å bruke originale måter å knytte et skjerf på.
Den første omtale av et skjerf som hodeplagg dateres tilbake til tiden for de egyptiske faraoene - i 2000, bare f.Kr.
Både i Egypt og Assyria viste skjerfet eierens sosiale posisjon. Hodeplaggen til faraoene ble kalt ham? S. Det var et skjerf, som var et tegn på makt og understreket herskerens gudfryktighet. Skjerfet ble vridd til en knute bak, på sidene gikk det ned til skuldrene i lange folder. Oftest var skjerfet i en lys blå-gull stripe. Foran hodet var det festet en urey - symbolet på kobrabudinnen Uajit, skytshelgen for Nedre Egypt.
Beskytterinnen i Øvre Egypt var gribbgudinnen. Til sammen symboliserte disse to bildene Egypts enhet. I antikken var tegn og symboler av stor betydning, og understreket ikke bare eierens status, men også spesielle fordeler. Sfinxen i Giza med kroppen til en løve og ansiktet til en mann (med Farao Khafrens ansiktstrekk) er også dekket med nemer.
De dekket hodet med et skjerf siden antikken og i Europa. Blant mange mennesker var det å dekke hodet med et skjerf en anstendighet. Oftest var det nødvendig med et skjerf for en kvinne, en ugift jente fikk være bart. I tillegg understreket også skjerfet på kvinnens hode hennes status og samtidig beskyttet mot dårlig vær. I Tyskland begynte kvinner å bære lange slør, som flagret fritt på skuldrene, og ble festet med en brosje under haken.
På 800 -tallet klarte keiser Karl den Store å finne et felles språk med Bagdad -kalifen, og etablerte nære diplomatiske forbindelser, noe som resulterte i handel mellom landene. Blant varene som ble importert fra øst var lyse silkestoffer og gjennomsiktige vektløse slør. Damer begynte å bære dem, dekker hodene sine, på samme måte som kapper, slik de nå dekker hodet med et brudeslør.
Sløret kom lenge inn i kvinnens garderobe. På 1000 -tallet i Europa begynte de å bruke gebend som hodeplagg - to stoffstrimler, hvorav den ene var bundet rundt hodet, og den andre innrammet ansiktet. Den første stripen var dekorert med volanger eller broderi; noen ganger var et slør knyttet til gebenden.
I XIII -XV århundrene, i tillegg til sløret, dukket det opp et veldig originalt hodeplagg - en høy kjegle (annen) med et slør eller til og med et tog. Forresten, jo mer edel damen, jo høyere kjeglen, som prinsessene har, når opp til en meter.
På 1500 -tallet begynte hodet, eller rettere sagt håret, å bli dekorert med et nett, som holdt frisyren under en lue eller baret, og det ble også slitt på luer som var pyntet med pels.
I det 17. - 18. århundre måtte hodeskjerfet vike for nye hodeplagg - hetter og deretter hatter.
På begynnelsen av 1800 -tallet ble sjal fasjonable. Det antas at det oppsto etter Napoleons egyptiske kampanje, og returnerte fra det han tok Kashmir sjal til sin Josephine. Franske aristokrater var ikke trege til å gjenta opplevelsen av den første skjønnheten i Frankrike, og etter dem alle damene i Europa.
Sjal falt i smak ikke bare som et vakkert tilbehør til antrekk i Empire-stil, men også som beskyttelse mot kulde. Sjalene var brede og smale, lange og firkantede. I disse dager ble kunsten å drapere sjal verdsatt. De var så populære at pas de chal -dansen til og med dukket opp. Sjal begynte å bli produsert i England, Skottland, Belgia, Frankrike. Damene var glade for de berømte silonsjalene i Lyons og lyse russere. Forresten, historien om skjerfet i Russland er et helt eget tema, som vi vil huske mer enn en gang.
Tross alt, "jo villere landsbyen, jo lysere skjerf" - dette er hva det russiske ordtaket sier.En russisk kvinne innpakket i en mønstret kjole er bildet av vårt fedreland - Russland. Russiske skjønnheter hilste vinterferien med aking i fargerike sjal eller i Orenburg sjal, de som lett gikk gjennom gifteringen, og varmet dem i de mest bitre frostene. All denne skjønnheten ble skapt av russiske håndverkskvinner i lang tid, og de begynte å snakke om sjal i Europa, som allerede nevnt, fra begynnelsen av 1800 -tallet.
Siden den gang har sjalet for alltid gått inn i en kvinnes garderobe. Hun forble et ettertraktet tilbehør til 1920-tallet, da forsvant hun ikke, hun bare ga plass til å vike for hatter. I andre halvdel av det tjuende århundre tok sjalet igjen plass i tilbehøret til kvinners garderobe. På slutten av 60 -tallet ble skjerf i indisk folklorestil fasjonable.
Silkesjal har blitt ekstremt populært. De ble båret av alle, inkludert stjernene - Brigitte Bardot, Grace Kelly, Audrey Hepburn, Jacqueline Kennedy og mange andre. Det var stjernene som brakte ære til noen av dem, som har blitt varemerker for kjente merker. For eksempel ble Herms "firkantede" sjal berømt takket være prinsessen av Monaco Grace Kelly.
Så flyttet skjerfene og sjalene igjen litt til siden for å vike for baretter, hetter, strikkede hatter, sportshatter og elegante herrehatter.
Nå igjen, skjerf og sjal er tilbake for ikke bare å dekorere en kvinnes hode, men også for å lage originale klesmodeller. De brukes i forskjellige tolkninger. I dag er det igjen et stilig og fasjonabelt tilbehør. Et bredt sjal kan kastes diagonalt over kroppen og trekkes av med en stropp i livet. Du vil være som en gresk gudinne. Sjalet kan bindes rundt livet eller på hoftene, det viktigste er å velge riktig sjalfarge for antrekket ditt, gjerne i en kontrastfarge.
den berømte plakaten der niteren Rosie, som representerer kvinnelige arbeidere, viste frem musklene for alle, ser flott ut i et skjerf som er bundet rundt hodet hennes med en sløyfe på hodet. Dette alternativet er veldig egnet i tilfeller der frisyren ikke er i orden eller du bare er for lat til å gjøre det.