Yrket som en stylist, hvis vi snakker om en stylist-image maker, regnes som en ny trend, og bare i dag blir utbredt, som når den vanlige personen.

Selv om de første stylistene dukket opp i antikken, så var det ikke et uavhengig yrke, men bare viktig og nyttig kunnskap. For primitive folk spilte individualisering i utseende en betydelig rolle, for eksempel tiltok stammeledere oppmerksomhet for å bestemme deres status, klær tjente også som en refleksjon av skikker og tro.

Hvis du går inn i kleshistorien basert på forskning fra forskjellige forskere, kan du bestemme omtrentlige datoer da de første klærne dukket opp. Men det er umulig å bestemme nøyaktig hvordan klærne til våre fjerne forfedre så ut. Bergmaleriene gir en vag idé, og klærne i seg selv har ikke overlevd, ikke engang fragmenter ble igjen.

Problemet er at verken vevet eller skinnene eller plantens blader overlever så lenge. Under utgravninger finner arkeologer fat, verktøy, smykker, men bare ikke klær.

De prøver å løse problemet på to måter, for det første ved hjelp av tegninger på steiner i huler. Og også ved hjelp av en analogi med stammer som har bevart den gamle livsstilen, som om de hadde blitt værende i steinalderen. Nå er det få slike stammer, men tilbake på 1800 -tallet møtte forskere ofte primitive mennesker. Fotografier og opptegnelser er bevart, på grunnlag av hvilke rekonstruksjonen av antikke folks klær utføres.

Opprinnelsen til ordet stylist

La oss gå tilbake til stylistene. Begrepet "stylist" ble født i antikken, og merkelig nok brukt på litteraturområdet, siden "stylos" i oversettelse fra gresk betyr "skrivepinne". Begrepet ble brukt for å betegne en person som eier kunsten å skrive.

I gamle krøniker kan du finne den første omtale av dette yrket. Tendensetterne i det antikke Hellas var keiserinner og medlemmer av herskerfamilien, som brukte mye tid på bildet.

Det neste eksemplet er den berømte Djengis Khan. Den første store khanen i det mongolske riket. Sjamanen til herskeren, hvis navn var Tab-Tengri (Kokechu), var en slags bildeprodusent av Djengis Khan. Sjamanen ga råd om endring av navn, image, utnevnelse av en ny tittel, som var et tankegående PR-selskap på den tiden og spilte en betydelig rolle i dannelsen av den store khanen.

Deretter ble sjamanen så arrogant at han til tider begynte å betrakte seg selv som Genghis Khan selv. Alt dette endte veldig trist for sjamanen, men dette er en helt annen historie. Det viktigste er at Djengis Khan ble stor på mange måter ble hjulpet av et riktig valgt bilde, som senere vokste til et personlig merke, preget i århundrer.

På 1600 -tallet - Louis XIV The Sun King, en blendende fransk hersker, var kjent for sine elegante antrekk. Kongens favorittfavoritt, Beauty Atenais de Montespan, satte tonen for hoffmennene. Antrekkene hennes var luksuriøse og formede. Favoritten elsket gullbrokade, diamanter og broderi med gulltråder.

Stylist i den moderne motebransjen

Yrket med å lage bilder, som en spesialist som er profesjonelt engasjert i å skape et harmonisk bilde i samsvar med målene til klienten, livsstil og andre aspekter, begynte å dukke opp på begynnelsen av 1900 -tallet.

Selve motebegrepet, før utviklingen av tekstilindustrien, eksisterte bare gjennom ateliers eller individuell skreddersøm. Med ankomsten av masseautomatisering av arbeidskraft og plaggfabrikker, blir produksjon av plagg billigere og sprer seg over hele verden.

TV utviklet seg raskt og begynte å aktivt påvirke folks liv.Det krevde å lage bilder for stjernene og programlederne på TV, som er gledelige for øyet og inspirerer tillit. Tjenestene til stylister ble brukt av politikere, skuespillere og forretningsstjerner.

Jeg vil legge merke til at på 1950 -tallet dukket de første trendsetterne opp, etterfulgt av byråtrenden, det vil si moteprognoser og studiet av forbrukeratferd beveget seg i en egen retning.

Etter hvert begynte det å dukke opp skoler for undervisning i mote og stil. Giulio Marangoni er et godt eksempel. I 1935 grunnla han Istituto Artistico dell eller Marangoni Institute of Artistic Clothing i Milano. Det er en moteteknikeropplæringsskole som jobber og lærer fagfolk i disse dager.



I en senere periode sletter globaliseringen grenser og tradisjoner. Som et resultat begynner innbyggere i forskjellige land å følge de samme motetrendene. Dette kan tydelig sees på sidene på Instagram. Samtidig anser mote individualitet som en av hovedtrendene.

I dag blir stylister mer og mer etterspurt blant vanlige mennesker. Overfloden av klesmerker fører til valgvansker. Unødvendige ting blir kjøpt opp som ikke fungerer i garderoben, ikke dekorerer, for ikke å snakke om individualitet og egen stil.

Stylingeksperter går inn for og oppmuntrer til begrepet bærekraftig forbruk og respekt for miljøet. Det er bare urealistisk å raskt bytte moteindustri til å lage klær. Mote er mange store, mellomstore og små bedrifter, alle vil tjene penger og kjempe for klienten på alle måter.

Men uansett vil trenden for rasjonelt forbruk og rasjonell garderobe bli populær. Mote merker vil bli tvunget til å ta hensyn til dette fenomenet i sine strategiske utviklingsplaner. For eksempel har H&M et resirkuleringsprogram for utdaterte varer, Adidas lager joggesko fra resirkulert avfall, og mange designere produserer helt bærekraftige samlinger.



Samtidig bør alle forstå at ikke bare produsenter, men også forbrukere er ansvarlige. Vi trenger alle å lære å gjøre mer informerte kjøp. Generelt er dette en utopi som kan sammenlignes med det faktum at over hele verden vil lære å kontrollere appetitten, og det vil ikke være noen overvektige mennesker. Selv om det fortsatt er nødvendig å strebe etter et rimelig forbruk, vil det først og fremst gjøre livet ditt bedre - det vil spare penger og få deg til å se vakrere ut.

Derfor vil yrket som stylist-image maker være relevant og etterspurt i fremtiden. I dette yrket kan du få mange interessante bekjentskaper, realisere dine kreative ideer og bidra til forbedring av verden. Jo mer stilige mennesker rundt, jo vakrere er byene våre!