Jak stworzyć markę modową lub otworzyć atelier

Do wiosny zostało kilka tygodni, przed nami cała wiosna, ale szybko minie. Już wkrótce wiele dziewcząt skończy szkołę i inne instytucje edukacyjne, co oznacza, że ​​konieczne jest znalezienie pracy lub zorganizowanie własnego biznesu.

style.techinfus.com/pl/ Każdej wiosny publikuje materiały przydatne dla osób poszukujących pracy w świecie mody. W tym roku zatrudnienie i założenie własnej firmy są szczególnie istotne, ponieważ kryzys nadszedł na poważnie i od dawna. Dlatego, aby osiągnąć godne rezultaty, trzeba pracować z wielką starannością. W tej sytuacji badamy wszystkie możliwości i sortujemy wszystkie dostępne informacje.

Dzisiaj style.techinfus.com/pl/ chce udostępniać zawartość strony FashionUnited... Ta strona bardzo poważnie traktuje branżę modową, nie znajdziesz tam plotek i plotek, wszystko jest czysto biznesowe.

Jak niedrogo rozpocząć działalność projektową i kontynuować z sukcesem?

Przede wszystkim zdefiniuj cel. Kreowanie marki to jedno, tworzenie własnego atelier to drugie. Bez odpowiedniego pozycjonowania swoich działań łatwo o pomyłkę przy wyborze produktu, metod promocji i miejsc sprzedaży.

Po dokonaniu wyboru na korzyść marki lub atelier i wybraniu produktu, przystępujemy do budowania schematu „badania-próbka-kreacja-prezentacja-promocja-sprzedaż”. Produkcja zamyka ten schemat, ponieważ w proponowanym podejściu konieczne jest uszycie tylko przedmiotów już sprzedanych.

Start do atelier

Inwestycje w rozpoczęcie działalności w formacie atelier są prawie zerowe, ale w tym przypadku konieczne jest całkowite poddanie się rzemiosłu. Można zacząć bez pokoju, mając tylko jedną maszynę do pisania i owerloka (500 dolarów za obie jednostki), obsługiwać klientów w dogodnym dla nich miejscu, stopniowo zatrudniając pomoc domową.

Wiedz, że w 3 miesiące zaoszczędzisz niezbędną kwotę na wynajem małego studia i możliwość zakupu sprzętu dla stałego personelu 2 lub 3 osób. Wyspecjalizowanie się w wąskim i drogim asortymencie – suknie ślubne, okrycia wierzchnie, kostiumy taneczne i sceniczne – znacznie zwiększa efektywność. Udział w pokazach, tygodniach mody, targach nie jest narzędziem marketingowym do promocji usług pracowni.

Prawdziwy przypadek: Elena, studio Eleny Tkachenko (Izrael, Bathsheba)

Małe atelier w centrum miasta. Inwestycja w środki trwałe - około 2000USD (wyposażenie i remonty). 3 stanowiska pracy, przestrzeń prezentacyjna, przymierzalnia. Głównymi odbiorcami są panny młode oraz projektantki sukien ślubnych i wieczorowych.

Projektanci mody z Izraela i młodzi projektanci z Paryża składają tutaj zamówienia na suknie ślubne i wieczorowe. Sposobem promocji jest poczta pantoflowa. Działa w Izraelu. Wysokie podatki i wysokie czynsze są złym pomocnikiem, ale firma ma stały dochód.

Start dla marki

Przeprowadź badania i zacznij tworzyć pole informacyjne. Dowiedz się, czego brakuje konsumentowi, co jest dla niego ważne, jakie jest jego jutro i zacznij mówić wszędzie o swoim pomyśle.

Porozmawiaj o tym, co się w tej chwili dzieje, jak myślisz o swoim biznesie, co Cię inspiruje, dlaczego to robisz, twórz szum informacyjny. To jedyny czas, kiedy dozwolone są romanse i frazesy o doskonałej organizacji umysłowej i tym, co cię zainspirowało. Ale pamiętaj, najważniejsze jest bycie szczerym. Szczerość jest dziś główną siłą napędową uznania.

Zainwestuj swój umysł w promocję, a nie pieniądze. Główne koszty, które są potrzebne, to koszty smartfona i podróży, aby znaleźć odpowiednich ludzi. Jeśli nie posiadasz programów do szkicowania na urządzeniach, będziesz potrzebować również ołówka i papieru.

Zadbaj o znalezienie dostawców, wykonawców wszystkich pasków i ludzi o podobnych poglądach, a ci ostatni niekoniecznie będą z branży modowej. Znajdź także wpływowych dziennikarzy, utalentowanych stylistów i popularne osobistości.

Stwórz wokół siebie sieć heroldów. To koniec emocji - zacznij mówić o tym, jak przydatny jest Twój produkt, czego nauczą się dla siebie jego konsumenci, jakie funkcje niesie, o jakich potrzebach jutra decyduje, jakie innowacyjne technologie zamierzasz zastosować. Zilustruj historię przykładami z kanału informacyjnego, szkicami i liczbami.

Twórz kanały informacyjne. Śledź konkursy instytucji edukacyjnych, błyszczących magazynów, portali modowych i innych mediów. Koszty są zerowe, a sam fakt uczestnictwa to kanał informacyjny.

Nie wahaj się pojawiać w sieciach społecznościowych, niech Twój Instagram wygląda jak modny połysk, dodawaj znajomych do redaktorów i dziennikarzy, stylistów i fotografów, modelek i guru mody. Czy w Twoim kręgu jest celebryta z jakiejkolwiek sfery? Zaproś go, aby działał jako model. Jego sława jest podstawą Twojego sukcesu.

Koszty kolejnego etapu to stworzenie produktu startowego, pojedynczego modelu do udziału w konkursie lub małej kapsułki (zwykle wystarcza 3-5 zdjęć). Koszty te nie są wysokie – materiały na jeden model kosztują około 50 USD, a tyle samo oddasz krawcowi za jeden wygląd.

Twoje własne umiejętności szycia są kiepskim pomocnikiem, ponieważ zadaniem nie jest ugrzęźnięcie w rutynie rzemieślniczej, ale stworzenie marki. I lepiej nie szyć w ogóle, ale uciekać się do innowacyjnych technologii, wzywając do pomocy laboratoria uniwersytetów, zaawansowanych techników i geeków.

Mów dalej niestrudzenie o tym, co się dzieje. Nie wahaj się, zaproponuj swój strój, aby przymierzyć celebrytę lub kultową osobę. Jeśli to się uda, fotografowie i dziennikarze sami cię znajdą, jeśli nie, pomogą ci sieci społecznościowe.

Następnym krokiem jest stworzenie pierwszej kapsuły. To jest próbka Twojego produktu, to Twoja wizytówka, to musi być traktowane poważnie. Stwórz moodboard w oparciu o czynniki trendów, stwórz kolaż materiałów i pomysłów, zastanów się nad technologią.

Masz już bazę dostawców materiałów i wykonawców produkcji, wykorzystaj je do stworzenia kapsuły 7-9 elementów - to dobry początek. Koszty - 60-100 USD za sztukę. Cena dla konsumenta wynosi od 180 do 500 dolarów za sztukę.

Z 500 subskrybentami na Instagramie (oczywiście mówimy tylko o zasięgu organicznym i tylko o grupie docelowej, którą zebrałeś na samym starcie, przekupiłeś szczerością i rozgrzaliśmy news feedami), pierwsza sprzedaż jest możliwa w 3-5 dni.

Jeden warunek - 3 posty dziennie, nie mniej! Na VK, FB i Instagramie. I nie ma „12 000 rubli, dostępnych”. Nie odpowiadam na bezpośrednie ”. Napisz szczery i miły post. Nie udawaj Karla Lagerfelda. Snobizm nie jest pod ręką.

Na początkowym etapie sieć to Twój blask, Instagram to Twój wybieg, a konto to Twój kupujący. Kontynuuj tworzenie kanałów informacyjnych. Każdy drobiazg może służyć jako przewodnik informacyjny - od szkicu po zakup tkaniny, od wizyty u projektanta po prawie gotową próbkę pod krawiecką maszyną do pisania.

Prawdziwy przypadek: marka BODY Wear (Ukraina Kijów)

To przykład na uruchomienie klasycznego „instbranda”. Subskrybentów jest jeszcze niewielu, sesje zdjęciowe odbywają się raz w tygodniu, koszt gotowego materiału, który wystarcza na tygodniową serię postów, to nawet 50 USD.

Projektant samodzielnie kontroluje rozliczenia, sprzedaż, produkcję próbek. Marka istnieje od 4,5 miesiąca. Nie ma inwestycji w środki trwałe. Na bieżące wydatki wydano na starcie 1500 USD. Osiągnęła planowaną sprzedaż do 3 miesiąca pracy. Inwestycje obrotowe i koszty operacyjne zwracają się od dnia rozpoczęcia. Zysk od drugiego miesiąca.

Nie sprzedawaj próbek, służą one do montażu i prezentacji potencjalnym nabywcom. Po otrzymaniu odpowiedzi od publiczności, możesz powiedzieć, że dostarczysz przedmiot w ciągu 3 dni. Jeśli masz reputację i trochę sławy, możesz wziąć zaliczkę. Wystarczy wyprodukować pożądaną rzecz.

Nadszedł czas na reinwestycję: wykorzystaj wpływy na zakup tkaniny, wymyśl kilka kapsułek, wykorzystaj różne motywy do inspiracji, stwórz zdjęcia nowych produktów, przyciągnij stylistów, wyprodukuj filmy, wyślij listy ze zdjęciami do mediów.

Przy takiej inwestycji pieniędzy i wysiłku można sprzedawać rzeczy w wysokości od 3000 do 5000 dolarów miesięcznie. Nie wierz mi - sprawdź Instagram #thebody.wear i ya_mariya marki The BODY Wear Marii Yaslinskaya. Zobaczysz ilustrację moich słów.

Pod koniec kwartału możesz zacząć myśleć o małej kolekcji. Zazwyczaj tygodnie mody mają platformy dla nowicjuszy - harcerzy mody, świeżej mody i coś w tym stylu. Pokaz nie jest wymagany, wystarczy prezentacja lub stoisko.

Wybierając partnera, zwróć uwagę na to, jaką promocję i wsparcie organizator wydarzenia zapewnia markom reprezentowanym na jego stronie. Nie jest tajemnicą – jest wiele wydarzeń modowych, których uczestnicy znani są tylko wąskiemu kręgowi. Nie wszystkie tygodnie mody i wystawy spełniają wymagania marketingowe. Pamiętaj to.

Prawdziwy przypadek: marka Anna Oktober (Ukraina, Kijów)

Mówiąc o tej marce, chciałbym zwrócić uwagę na trafność wszystkich decyzji na różnych etapach rozwoju, wystarczy napisać przynajmniej podręcznik. Od pierwszej małej kolekcji pokazanej na małej stronie wielkiego tygodnia mody - hit w ważnym połysku.

Udana zmiana partnera i spójność pokazów na tej samej stronie Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Terminowa orientacja biznesowa kont w mediach społecznościowych, stworzenie i uruchomienie strony internetowej i sklepu internetowego, partnerstwo z salonem More Dash w Paryżu – wszystkie te etapy zostały przez markę stopniowo i kompetentnie wpisane w swoją historię.

Pamiętaj, że zwiększenie nakładu będzie wymagało stałych umów z dostawcami tkanin i wykonawcami produkcji. I zachowaj równowagę, bo czasem nadmierne zainteresowanie nową marką ją niszczy.

W drugim sezonie zaczniesz budować swoją siłę i siłę, zarówno w kolekcjach, jak iw Internecie. Często na tym etapie przychodzą tak zwani „anioli inwestorzy” – przyjaciele lub członkowie rodziny, którzy w ciebie wierzą. Możesz też pomyśleć o studiu, w którym możesz nie tylko tworzyć, ale także utrzymywać ekspozycję sampli.

Na etapie produkcji istnieje schemat outsourcingu dobrze znany nie tylko zagranicznym, ale również lokalnym fabrykom: „obieg-licznik-próbek”. Koszt wytworzenia jednostki waha się od 5 do 35 USD i zależy od modelu, regionu i nakładu.

Konieczne jest zwiększenie sprzedaży i pozyskanie nowych narzędzi marketingowych. Czas zacząć myśleć o platformach sprzedażowych. Stwórz bazę danych, poznaj lokalnych i globalnych operatorów rynku, zwróć uwagę na młode sklepy i platformy internetowe.

Wymień swoje sklepy. Wybierz je według stylu, kategorii cenowej. Wielu kupującym może to polubić, ale nie każdy sklep będzie pasował do Twojego produktu. Rozpocznij czat, strzelaj i wysyłaj lookbooki, wysyłaj je do kupujących i czasopism.

Przygotuj się na pokazy, stwórz stronę internetową (sama prezentacja i lookbook nie zawsze wystarczą, by przekonać kupujących). Po trzecim sezonie można zaplanować wycieczki na wystawy i współpracę z showroomami.

To Twoja wola skalowania biznesu, ponieważ na tym etapie opcja sieciowa również przyniesie wymierny dochód. Przyszedł czas na marki sieciowe, których produkt nigdy nie ujrzy wybiegu i wieszaków sklepowych. Nowy czas dla dziewcząt i chłopców mieszkających w sieci.

Na taki początek wystarczy kwota 1000 USD i zwiększone umiejętności komunikacji fizycznej i sieciowej. Swoją drogą ciągle szukaj źródeł inspiracji i miejsc mocy, to zabiera dużo energii.

Rada:

Najprościej zacząć od sezonu letniego, jego kolekcje są tańsze w produkcji, niedrogie i nieporęczne.

Słuchaj bardziej doświadczonych kolegów, czytaj z nimi wywiady, analizuj ich wystąpienia publiczne, przeglądaj strony internetowe. Często nieumyślnie ujawniają ważne tajemnice, a witryny zawierają strony z nazwami witryn sprzedaży.

Nieustannie ucz się, czytaj, rozwijaj. Moda to bardzo szybkie i mobilne środowisko informacyjno-handlowe, ogromny przemysł przemysłowy.Na wszystkie zmiany należy natychmiast reagować. Nie ograniczaj się do kwestii budżetu. 200 dolarów można zamienić na 20 000 dolarów w bardzo krótkim czasie. Nie bądź chciwy. Bądź szczery.

Więc co dalej? A potem musisz opanować zasady skutecznej sprzedaży kupującym i własnym klientom detalicznym. Zajmij się marżami hurtowymi i detalicznymi. Dowiedz się, jakie materiały są potrzebne do sprzedaży i jakie powinno być przygotowanie do sprzedaży. Zbadanie witryn sprzedaży hurtowej i zamówień, ich rodzajów, korzyści i zalet. Dowiedz się, jak przebiega proces sprzedaży w salonie lub na wystawie.

Ale to już inna historia i temat nie na artykuł, ale na całe seminarium.